La collaborazione con Elio Biffi e Saturnino Celani nella versione in lingua spagnola

Tricarico – Ci sono ritmi ancestrali capaci di conservare intatta la propria forza identitaria anche quando scelgono di indossare un abito linguistico inedito, trasformando il battito dei tamburi a cornice in un ponte culturale sospeso tra il cuore del Mediterraneo e le bacheche della world music internazionale. Lo storico movimento della taranta lucana registra un’importante evoluzione transnazionale grazie al lancio ufficiale di Baila Carmen, il nuovo singolo pubblicato dalla storica formazione dei Tarantolati di Tricarico insieme a Lello Analfino. Il brano, distribuito sul mercato discografico da Artist First, si configura come la trasposizione in lingua spagnola del fortunato successo intitolato Balla Carmè. La traccia si impreziosisce grazie allo schieramento di due ospiti d’eccezione del panorama pop nazionale: il tastierista Elio Biffi, membro dei Pinguini Tattici Nucleari, ed il celebre bassista Saturnino Celani, da trent’anni storico braccio destro di Lorenzo Jovanotti nei grandi tour negli stadi.

La pubblicazione segna un nuovo capitolo nel percorso di un gruppo che da mezzo secolo esporta la cultura rurale, i cui flussi audio e le cui clip promozionali scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili sempre connessi alla rete.

L’amore di un nonno per la nipotina ed il videoclip girato tra Sant’Angelo Le Fratte

L’ordito lirico si sviluppa come una dolce e commovente dedica affettiva che un nonno rivolge direttamente alla propria nipotina, interpretando la figura della piccola Carmen come il simbolo della speranza e della continuità delle tradizioni contadine tramandate in famiglia, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi per mantenere l’onestà della cronaca. Il sound della traccia fonde le metriche della cupa cupa, della chitarra battente e del mandolino a sonorità elettroniche d’avanguardia, catturando l’attenzione delle nuove generazioni. Il lancio promozionale è accompagnato da un videoclip dinamico diretto dai registi Angelo Capalbo e Alessandro Romaniello, girato tra gli scorci storici di Sant’Angelo Le Fratte e della Città dell’Utopia. Le sequenze alternano le coreografie dei ballerini locali alle immagini d’archivio delle esibizioni della band sul proscenio del Jova Beach Party al fianco di Lorenzo Jovanotti.

La valorizzazione dei borghi lucani attraverso le immagini della danza unisce la memoria al presente multimediale, proiettando i fotogrammi del videoclip ufficiale direttamente sui display dei telefoni dei nuclei familiari del territorio.

I cinquant’anni di carriera dei pionieri lucani dal sodalizio con il premio Nobel Dario Fo

La biografia dei Tarantolati di Tricarico, formazione nata nel millenovecentosettantacinque grazie al percorso di un nucleo di giovani ricercatori, descrive la parabola dei veri pionieri della musica etnica meridionale. Nel corso di mezzo secolo di attività, il gruppo ha collezionato prestigiose collaborazioni sul palco e in studio con giganti della cultura e del cantautorato italiano come Francesco De Gregori, Roberto Benigni, Renato Carosone, Francesco Guccini ed il premio Nobel Dario Fo. La band ha saputo custodire intatto il fascino dei vecchi canti orali lucani, inserendo nella propria storia discografica pietre miliari indimenticabili come Cara Ninella, Ravatan e Quaranta di Taranta. Con il lancio internazionale di Baila Carmen, il gruppo dimostra come le radici popolari sappiano ancora dialogare con il futuro, trasformando la memoria storica in un linguaggio universale capace di emozionare il pubblico e di unire generazioni diverse.

L’ispirazione nata dagli acquerelli e la metafora della finestra nel cielo

Trieste – Ci sono canzoni nate per trasformare l’assenza e il dolore per la perdita di una persona cara in una luminosa e paritetica testimonianza d’amore eterno, utilizzando le note musicali come un ponte che unisce la terra al mistero del cielo. La cantautrice triestina Gabriella Vuxani ha ufficializzato il lancio del suo ultimo toccante singolo, intitolato Watercolors (Window in the Sky), un’opera intima e profonda che segue i precedenti successi discografici dell’album Butterfly e del brano Melody. Il pezzo nasce come una dedica commossa e viscerale a Michela, un’amica carissima e un’anima pura scomparsa prematuramente, la cui grande passione era dipingere quadri ad acquerello. La Vuxani ha spiegato con emozione come l’ispirazione sia arrivata all’improvviso, una sera, mentre riguardava la bacheca dei dipinti lasciati dall’amica, legando il titolo a una frase di conforto che Michela le rivolse dopo la scomparsa di suo padre, parlandole di una finestra nel cielo da cui i cari continuano a vegliare sul nostro cammino.

I versi in lingua inglese srotolano immagini delicate che evocano impronte sulla sabbia, fari nella nebbia e mongolfiere nei sogni, i cui flussi multimediali scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili.

La collaborazione con Giovanni Vianelli ed il mastering eseguito a Seattle

La composizione musicale della traccia è stata firmata a quattro mani dalla cantautrice insieme al noto pianista e produttore Giovanni Vianelli, il quale ha curato anche i raffinati arrangiamenti acustici e le percussioni, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi. Il sound design si sviluppa inline attraverso una stratificazione strumentale che unisce l’organo hammond di Andrea Reganzin alle chitarre ritmiche di Marco Steffè ed all’assolo elettrico di Luigi Di Campo, sostenuti dal basso di Marco Vargiu, dalla batteria di Federico Gullo e dai cori di Michela Grilli e Katy Maurel. Le registrazioni sono state effettuate negli spazi dell’House on the Hill Studio di Trieste, mentre le sezioni dei fiati, impreziosite dalla tromba, dal trombone e dal sax tenore di Daniele Raimondi, sono state mixate al Bunker Studio da Marco Vattovani, per poi volare oltreoceano per il mastering finale affidato all’ingegnere Ed Brooks nei celebri laboratori del Resonant Mastering a Seattle, offrendo risposte veloci ai cultori della musica di qualità.

La cura riposta nella produzione indipendente rassicura gli appassionati di sonorità crossover, proiettando le novità sui display dei telefoni dei nuclei familiari del territorio giuliano.

Il video d’arte pubblicato su YouTube ed il valore terapeutico del ricordo

Il lancio promozionale del brano è accompagnato dalla pubblicazione del video musicale ufficiale, editato e montato direttamente da Gabriella Vuxani sulla piattaforma web di YouTube, utilizzando inline come immagini sequenziali proprio gli acquerelli originali dipinti da Michela. La clip si offre allo spettatore come una vera e propria galleria d’arte in movimento, dove i colori sfumati dell’acqua ricreano una dimensione sognante in cui il dolore si stempera nella certezza che l’amore donato rimanga tatuato sul cuore per sempre. Questa sinergia tra la pittura, la saggistica dei sentimenti ed il canto innalza l’indice di vivibilità culturale della città, dimostrando come la memoria artistica sia un paracadute emotivo per superare i traumi della vita, ponendo la bellezza al centro delle usanze di condivisione civile in piena conformità con il rispetto profondo dovuto alla memoria dei defunti.

I concerti estivi da Montelago all’opening act per la storica band di Piero Pelù

Bergamo – Ci sono formazioni musicali capaci di conservare intatta una viscerale attitudine punk anche dopo oltre vent’anni di carriera, trasformando ogni esibizione all’aria aperta in un rito collettivo di pura energia, dove le chitarre distorte dialogano con il soffio ancestrale degli strumenti della tradizione per raccontare storie antiche e moderne. L’universo del rock e del metal indipendente accoglie lo schieramento del ricchissimo calendario estivo dei Folkstone, la celebre band bergamasca nata nel duemilaquattro dall’intuizione del frontman Lorenzo Marchesi. Il gruppo ha ufficializzato una lunga parata di concerti che attraverserà la penisola, toccando i palcoscenici dei principali festival open air. Tra gli appuntamenti più attesi spicca la data del quindici agosto a Bellaria-Igea Marina, sulla riviera romagnola, dove i musicisti bergamaschi cureranno l’atteso opening act del concerto dei mitici Litfiba, un incontro storico sul ring del rock italiano destinato a richiamare migliaia di appassionati.

La tournée toccherà le praterie marchigiane del Montelago Celtic Festival e le sponde di Verbania, i cui dettagli logistici e le cui successive bacheche informative scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili.

I brani di Natura Morta a Finale Ligure ed il concerto fiorentino con i Wolfmother

L’ordito dei concerti alternerà la potenza dei set elettrici all’intimità acustica dei borghi storici, con un suggestivo repertorio medievale programmato dal venti al ventitre agosto nel perimetro ligure di Finale Ligure, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi per mantenere l’onestà della cronaca. Il ventisette agosto i Folkstone saliranno sul palco del Beat Festival di Empoli per aprire lo show della band australiana dei Wolfmother, un traguardo internazionale per la formazione orobica che segue il successo del doppio album intitolato Natura Morta, pubblicato dopo la reunion del duemilaventitre. La formazione vede sul palco le cornamuse di Roberta Rota ed il flauto di Maurizio Cardullo, assecondati dalla batteria di Edoardo Sala, dalle chitarre di Luca Bonometti e dal basso di Steve Ferrovecchio, alternando la melodia dei testi all’arpa di Silvia Bonino ed ai synth di Giancarlo Percopo, d’accordo con il booking di Dario Faustini.

Il doppio sold out a Treviglio e la nuova visione della band bergamasca a teatro

La fine di ottobre segnerà per i Folkstone la realizzazione di un traguardo inseguito da tempo e nato dal desiderio profondo di spogliare le proprie canzoni della consueta veste elettrica per rivestirle di una nuova e intima intensità acustica. I due concerti speciali, in programma il trenta e il trentuno ottobre presso il Teatro Filodrammatici di Treviglio, in provincia di Bergamo, hanno polverizzato tutti i biglietti a disposizione con mesi di anticipo, facendo registrare un doppio e clamoroso sold out che testimonia il legame indissolubile con il proprio pubblico. Sul palcoscenico del teatro, la band porterà una visione musicale totalmente inedita, trasformando i brani di una vita in un viaggio sonoro intimo ed avvolgente, capace di far risuonare le cornamuse tra i velluti della sala e di regalare un’emozione pura che rimarrà impressa a lungo nel cuore di chi ha accompagnato il cammino e la storia di questa storica band bergamasca.