Pianella – C’è un luogo in Abruzzo dove l’arte non si limita a essere osservata da lontano, ma si respira, si tocca e si vive attraverso una connessione profonda e ancestrale con la terra, la natura e il cielo. Questo spazio magico sono le Terre di Arotron a Pianella (in provincia di Pescara), che continuano a confermarsi come uno dei poli culturali e teatrali più originali, autentici e vibranti dell’intera regione. All’interno del cartellone estivo “L’Estate dell’Aratro 2026”, rassegna d’eccellenza ideata e diretta con sensibilità magistrale dal Direttore artistico Franco Mannella, arriva un appuntamento di straordinaria intensità emotiva, fissato per la serata di domenica 23 agosto 2026 alle ore 20.00.

“Since You Are Gone”: la danza che dà voce all’inafferrabile

Il cuore pulsante della serata sarà lo spettacolo di danza contemporanea intitolato “Since You Are Gone – Un dialogo con l’inafferrabile”, un’opera ideata, coreografata e interpretata con passione viscerale dal talentuoso duo composto da Fabiana Carchesio e Domenico Tucci, arricchita dalla raffinata cura visiva di Kristi Rama Design. La performance si propone come un viaggio intimo e potente all’interno di quelle dimensioni dell’esistenza che sfuggono alla logica ordinaria e alla comprensione razionale.

Attraverso il linguaggio puro e universale del corpo in movimento, i due danzatori esplorano il legame indissolubile con ciò che risulta inspiegabile: quelle forze invisibili e inafferrabili che irrompono improvvisamente nel quotidiano, sconvolgendo i piani prestabiliti e trasformando radicalmente le vite umane. Lo spettacolo scava senza timore nelle pieghe più complesse dell’animo, toccando i temi universali del dolore, dell’assenza, del distacco e della successiva, faticosa ma luminosa rinascita. Perché, come suggeriscono le note di regia, «a volte le parole sono troppo e non abbastanza», ed è solo nel silenzio del gesto e nella verità del movimento che l’indicibile trova finalmente la propria voce.

L’incanto della Tenda Yurta: un rifugio millenario di condivisione

A rendere l’esperienza ancor più immersiva e indimenticabile è la scelta dello spazio scenico: lo spettacolo andrà infatti in scena all’interno della suggestiva Tenda Yurta. Si tratta della celebre abitazione circolare tipica dei popoli nomadi dell’Asia centrale, una struttura architettonica dalla storia millenaria concepita per offrire riparo, calore, protezione e comunione fraterna. La sua forma rotonda, priva di spigoli e gerarchie visive, consente al pubblico di disporsi in cerchio attorno a un centro ideale, annullando la tradizionale distanza tra spettatore e interprete.

Entrare nella Yurta di Arotron significa varcare la soglia di una dimensione sospesa nel tempo, un autentico rifugio di bellezza, raccoglimento e spiritualità dove rifugiarsi per fuggire dalla frenesia e dal rumore assordante del mondo moderno, riscoprendo il valore dell’ascolto e della vicinanza umana.

Tramonto in collina, aperitivo tipico e informazioni utili

L’esperienza alle Terre di Arotron comincerà prima ancora dell’inizio dello spettacolo. A partire dalle ore 19.00 sarà infatti accessibile l’area ristoro, offrendo agli ospiti l’opportunità di ammirare lo spettacolo mozzafiato del tramonto sulla campagna pescarese, sorseggiando un aperitivo a base di eccellenze e prodotti tipici del territorio locale.

Per partecipare all’evento è necessaria la prenotazione telefonica preventiva, effettuabile contattando direttamente il numero 345.5411135. I biglietti per la rappresentazione possono essere acquistati direttamente in loco la sera dell’evento oppure in comoda prevendita online attraverso il circuito ufficiale CiaoTickets (www.ciaotickets.com). L’organizzazione mette inoltre a disposizione un comodo e ampio parcheggio gratuito per tutti i partecipanti. Per restare costantemente aggiornati sulle attività e sulle prossime date della rassegna, è possibile seguire i canali social ufficiali cercando il tag @formazioneteatralearotron.

Roma – C’è un angolo di Messico nel cuore pulsante di Roma che sta facendo perdere la testa ai turisti e agli appassionati d’arte di tutta Europa. I colori accesi, la forza espressiva dirompente e la profondità politica e sociale dell’arte muralista messicana hanno letteralmente invaso e conquistato le sale di Villa Caffarelli ai Musei Capitolini, trasformandoli nel palcoscenico di uno degli eventi culturali più straordinari e apprezzati dell’intera stagione espositiva romana. I numeri parlano da soli e sono già eloquentissimi: nelle sole prime due settimane dall’apertura (avvenuta lo scorso 9 giugno), la mostra “Diego Rivera e la costruzione dell’arte moderna in Messico nel XX secolo” ha superato il traguardo ragguardevole di 17.000 visitatori, suscitando consensi unanimi di pubblico e critica.

Un viaggio emozionante nell’anima dell’arte messicana

Cosa rende questa mostra così irresistibile e capace di attrarre migliaia di persone nel cuore dell’estate? La risposta è semplice quanto potente: la straordinaria capacità del percorso espositivo di non limitarsi a mettere in cornice il grande Diego Rivera (il più celebre e geniale pittore e muralista del Messico del Novecento), ma di collocarlo al centro di una trama visiva e concettuale ricchissima, sullo sfondo di un intero universo culturale che ha saputo fondere in modo unico e irripetibile tradizione popolare e avanguardia internazionale, accademia classica e rivoluzione estetica.

Il percorso espositivo permette così di ripercorrere con occhi meravigliati le genealogie profonde della modernità messicana, in una danza visiva in cui la formazione accademica di Rivera dialoga con la sperimentazione formale e con una commovente attenzione alla realtà sociale del suo popolo. Ma il vero colpo al cuore dei visitatori è quello di poter ammirare, nello stesso spazio, i capolavori di artisti straordinari come la leggendaria Frida Kahlo (moglie e musa tormentata di Rivera), il monumentale José Clemente Orozco e il potente David Alfaro Siqueiros. E ancora: le atmosfere oniriche di María Izquierdo, i paesaggi visionari di José María Velasco e i contributi di maestri come Tamayo, Lozano, Montenegro, Ruiz, Dr. Atl e Saturnino Herrán. Un gruppo di geni che ha saputo intrecciare con rara maestria tradizione, avanguardia e pluralità di linguaggi estetici, lasciando un segno indelebile nella storia dell’arte mondiale.

Dal 12 settembre partono le visite guidate nel weekend: prevendite già aperte

Per i tantissimi visitatori che desiderano non solo vedere, ma anche capire e sentire in profondità il contesto storico, artistico e umano che ha generato questi capolavori, arriva una notizia fondamentale da segnare in agenda. A partire dal sabato 12 settembre e fino al 1° novembre 2026, nei fine settimana sarà disponibile un esclusivo servizio di visite guidate in lingua italiana, acquistabili individualmente. Le prevendite sono già ufficialmente aperte a partire da oggi, 17 agosto 2026.

Gli incontri guidati, della durata di 75 minuti ciascuno, saranno condotti da esperti d’arte per gruppi di massimo 25 persone, garantendo un’esperienza intima, approfondita e di qualità. Gli appuntamenti si terranno ogni sabato alle ore 17:30 e ogni domenica alle ore 11:30. Il costo aggiuntivo della visita guidata è di soli 7,00 euro per i partecipanti dai 6 anni in su, previo acquisto del regolare biglietto d’ingresso alla mostra.

Informazioni pratiche per visitare la mostra

La mostra, promossa da Roma Capitale e curata con grande rigore scientifico da Miguel Fernández Félix (direttore del Museo Kaluz di Città del Messico) e Alberto González Torres (direttore del Museo Robert Brady), rimarrà aperta al pubblico fino al 13 dicembre 2026. Per tutti i dettagli, la prenotazione delle visite guidate e l’acquisto dei biglietti, il riferimento è il sito ufficiale www.museicapitolini.org oppure il numero 060608 (attivo tutti i giorni dalle 9:00 alle 19:00).

• Sede: Musei Capitolini – Villa Caffarelli | Via di Villa Caffarelli, 00186 Roma
• Orari: Tutti i giorni, ore 9:30 – 19:30 (ultimo ingresso un’ora prima della chiusura)
• Chiusura mostra: 13 dicembre 2026
• Visite guidate weekend: Sabato ore 17:30 / Domenica ore 11:30 (dal 12 settembre al 1° novembre)
• Costo visita guidata: € 7,00 (dai 6 anni) + biglietto d’ingresso
• Info e prenotazioni: 060608 | www.museicapitolini.org

L’Aquila – Ci sono città che custodiscono nel proprio DNA un messaggio universale, una vocazione millenaria capace di parlare al cuore dell’umanità intera e di trasformare il dolore in una straordinaria occasione di rinascita spirituale e sociale. L’Aquila, ferita dalla storia ma fiera della sua immensa eredità spirituale, si prepara a diventare ancora una volta il centro nevralgico di una riflessione profonda che interroga le nostre coscienze. Sabato 29 agosto, a partire dalle ore 16:30, la suggestiva cornice del Teatro San Filippo ospiterà la quarta edizione del Summit nazionale “Il Perdono nutre il Mondo”. L’evento, inserito nel prestigioso cartellone della 732ª Perdonanza Celestiniana e nel nuovo Festival delle Risonanze, quest’anno lancia una sfida cruciale per il nostro tempo: “Il Perdono apre al futuro? I giovani e la libertà di scegliere”.

In un’epoca complessa e frammentata come quella attuale, ricca di opportunità tecnologiche ma profondamente attraversata da pressioni sociali, incertezze economiche e solitudini esistenziali, il Summit vuole indagare il legame invisibile ma indissolubile tra la memoria, la responsabilità personale e la vera libertà. Non si parlerà del perdono come di un concetto astratto o puramente religioso, ma come di un atto rivoluzionario e concreto, uno strumento indispensabile per permettere alle nuove generazioni di sganciarsi dai pesi del passato e di scegliere il proprio domani senza condizionamenti. È una chiamata a raccolta che unisce giovani, adulti, istituzioni e comunità, richiamando ognuno alla propria responsabilità educativa.

I giganti del pensiero contemporaneo a confronto sul senso della scelta

Il programma dell’evento si svilupperà attraverso tre direttrici concettuali fondamentali: Comprendere, Perdonare, Scegliere. Tre tappe di un vero e proprio viaggio interiore che verranno affrontate da sensibilità, generazioni ed esperienze differenti. Sul palcoscenico del Teatro San Filippo si alterneranno le voci di intellettuali, sociologi e comunicatori di spicco del panorama nazionale. Tra i relatori in presenza ci saranno Michelangelo Tagliaferri, il filosofo Diego Fusaro, Davide Simone Cavallo insieme ad Alessio Ciocca, Carmina Gallucci, Valeria Pompili e Dario Bolis. A dare un ulteriore e altissimo spessore al dibattito saranno il filosofo Massimo Cacciari, attraverso un intenso contributo video, il celebre giornalista e professore della Luiss Francesco Giorgino e il noto ricercatore sociale Remo Lucchi, entrambi collegati in diretta.

I loro interventi analizzeranno senza ipocrisie i mali del presente: dall’utilitarismo sfrenato alla deriva individualistica della nostra società, dal rapporto intimo tra la memoria storica e l’atto del perdonare, fino alla reale possibilità di una trasformazione antropologica della comunità. L’incontro, introdotto dalle parole del giornalista e scrittore Angelo De Nicola, sarà condotto da Francesca Pompa, mente creativa e art director del Summit per One Group. Una tavola rotonda che vuole squarciare il velo del conformismo per consegnare ai ragazzi una bussola sicura con cui orientarsi nel mare magnum delle scelte di vita quotidiana.

L’Aquila si conferma capitale mondiale della pace e della riconciliazione

L’apertura dei lavori sarà nobilitata dai saluti istituzionali del sindaco dell’Aquila Pierluigi Biondi, del prefetto Giancarlo Di Vincenzo, del presidente del Comitato Perdonanza Raffaele Daniele e del presidente di L’Aquila Made In, Goffredo Palmerini. Questo Summit, nato nel 2023 da un’intuizione di One Group e subito abbracciato dal tessuto culturale cittadino, ha un obiettivo storico preciso: tradurre il valore universale del messaggio di Papa Celestino V in una pratica quotidiana, consolidando definitivamente il ruolo dell’Aquila quale Capitale del Perdono. Una vocazione d’amore e di accoglienza totale, riaffermata solennemente nel 2022 da Papa Francesco durante la sua storica visita pastorale, quando definì la città abruzzese “Capitale del Perdono, della Pace e della Riconciliazione”.

La manifestazione, promossa con passione da L’Aquila Made In e One Group, gode del prestigioso patrocinio della Regione Abruzzo e del Comune dell’Aquila, e si avvale del fondamentale contributo della Fondazione Cassa di Risparmio della Provincia dell’Aquila, con la partecipazione attiva de La Lumera ODV. L’ingresso al Teatro San Filippo sarà completamente gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili. Partecipare a questo summit significa decidere di non rimanere indifferenti davanti al futuro dei nostri figli, significa credere che un mondo basato sulla comprensione reciproca e sulla libertà di scelta sia ancora possibile, partendo proprio dal cuore di un borgo che ha fatto della rinascita la sua bandiera più bella.