Redazione-  Un battito profondo, viscerale e carico di accesa speranza civile si propaga dai laboratori della danza contemporanea per invadere lo scenario capitolino, trasformando il palcoscenico dello Stato in un’autentica officina di pensiero nudo, risorsa terapeutica ed edicola di legalità. I corpi, quando sanno spogliarsi dei vecchi e polverosi cliché della finzione commerciale di plastica e dei filtri artificiali degli smartphone, si riscoprono l’unico vero specchio trasparente capace di radiografare le ferite dell’io, offrendo alle famiglie e alle nuove generazioni un’oasi di spensieratezza colta, lontana dal torpore dell’omologazione capitalista. Sabato 26 settembre 2026, alle ore 21:00 in punto, lo sfolgorante scenario dello Spazio Rossellini di Roma, situato nei locali culturali di Via della Vasca Navale 58, terrà a battesimo il fischio d’inizio di un attesissimo e mozzafiato dittico coreutico della compagnia abruzzese Gruppo e-Motion.

La monumentale manifestazione, orchestrata con assoluto rigore filologico e spavaldo orgoglio dalla direttrice artistica Francesca La Cava, blinda un programma d’avanguardia interamente protetto e finanziato dal **Ministero della Cultura (MiC)**, dal Comune dell’Aquila e dalla Regione Abruzzo. Non parliamo di un’operazione d’intrattenimento riempitiva o commerciale, ma di un cammino di prossimità programmato per mostrare al pubblico, ai cittadini e agli operatori dello Stato i processi nascosti della creazione pura: il tempo speso nei laboratori, il monitoraggio dei traumi consci e inconsci, il merito dello studio e l’interplay biologico tra i performer e lo spazio circostante. I biglietti sono già attivi ai botteghini con un comfort funzionale perfetto: 12,00 euro per il ridotto under 18 e over 65, 14,50 euro per l’intero acquistato online e 15,00 euro per la cassa fisica, taccuino alla mano e passioni calde.

La metafora del tapis roulant e il peso del sessismo: lo show “Tapirulan”

Il ruolino di marcia sul legno della sala si accenderà ufficialmente con le sequenze di “Tapirulan”, una produzione d’eccellenza coreografata da Sara Lourenço e interpretata dalla straordinaria maturità espressiva di Francesca La Cava. Lo spettacolo si apre sul leggio ideale della celebre frase del poeta Jorge Luis Borges: «Il tempo è un fiume che mi trascina, ma sono io quel fiume». Sulla scena vuota, un vero e proprio tapis roulant meccanico continua a scorrere inesorabilmente e la figura femminile cerca con spavalda fermezza di abitarne e contrastarne il movimento perpetuo, scacciando le nevrosi causate dall’isolamento virtuale e dall’asfissia dei dispositivi digitali soliti nei rioni metropolitani.

L’architettura del dramma assume il nastro trasportatore come il visual anchor ideale per decifrare le diverse stagioni dell’esistenza — dall’infanzia sognante fino alla maturità consapevole —, in totale trasparenza e priva di filtri protettivi. La protagonista entra in una fitta collisione con le aspettative sociali, il peso delle responsabilità familiari e la tossicità del sessismo e degli stereotipi di genere, dimostrando con i fatti che il corpo costituisce un reale archivio biologico. La drammaturgia del movimento, curata chirurgicamente da Anouscka Brodacz, si avvale di un sound design perfetto in cui la musica live electronics di Globster e i tagli geometrici del Light Designer Stefano Pirandello edificano un’atmosfera itinerante in continuo mutamento, arricchita dai costumi d’archivio di Stefania Dessi ed Elisabetta Falqui.

Il rituale della goccia cadente: la solitudine di Antonio Taurino in “Just a Solo”

Il secondo round della notte romana vedrà il ribaltamento radicale della prospettiva di genere con lo sblocco di “Just a Solo – solo un assolo di un uomo solo”, una pièce intima, sognante e spietata scritta, diretta e interpretata sul parquet dal talento di Antonio Taurino. La scena si svuota completamente da ogni orpello tecnologico o geometrico, popolata unicamente dal corpo nudo del danzatore che dà vita a un vero e proprio rituale ancestrale di purificazione interiore. I gesti sono reiterati, ossessivi e scanditi dal ritmo ipnotico e millimetrico di una sola, unica goccia d’acqua che cade dall’alto, frammentando lo spazio in un tempo senza tempo estraneo alle sintonizzazioni artificiali e alla fretta delle metropoli.

La solitudine si fa così risorsa terapeutica ed etica, uno spazio di sottrazione e ascolto pulito in cui il performer si spoglia delle maschere sociali per confrontarsi con le proprie fragilità biologiche e con i rimorsi del passato, lasciando fluttuare sul pubblico una domanda spaventosa e carica di significato antropologico: «Where sono finiti tutti gli altri?». Un urlo liberatorio elargito alla platea per ripudiare l’intolleranza dell’indifferenza e riabilitare i soft skill dell’empatia umana, un invito aperto ai giovani a spegnere per una sera gli smartphone per riscoprire il valore civile della condivisione reale e della socializzazione rionale, limitando al massimo l’esodo della coscienza verso i canali digitali della finzione commerciale.

I canali di prenotazione del teatro: info e contatti utili della segreteria

La direzione logistica dello Spazio Rossellini comunica che i controlli tecnici sugli impianti acustici e sulle sale sono ultimati per assicurare un comfort volumetrico eccellente per tutta la cittadinanza rionale e per i giovani della provincia di Roma. Il Gruppo e-Motion, attivo con merito fin dal 2004 e unica realtà della danza in Abruzzo protetta ininterrottamente dal MiC, blinda così un portfolio di progetti nazionali e transnazionali del calibro di Human Dance, Be Included e dei festival d’avanguardia stanziali a L’Aquila.

I motori della cabina di regia sono caldi e i registri delle prenotazioni telefonici già attivati per le scadenze del fine settimana. Per richiedere informazioni dettagliate sui biglietti o per interfacciarsi con il monitoraggio organizzativo, la segreteria ha messo a disposizione della cittadinanza la linea mobile diretta al numero 3452978091 (oppure allo 0645426982) e l’indirizzo di posta elettronica istituzionale info@spaziorossellini.it, mentre il palinsesto completo è consultabile sul portale web dell’organizzatore. Questo fine settimana spegnete gli smartphone, lasciate a casa il grigiore del materialismo quotidiano e andate in via della Vasca Navale: la danza di Francesca e Antonio vi aspetta a braccia aperte per ricordarvi che finché ci sarà un corpo capace di muoversi per difendere la propria libertà, il nostro domani non avrà mai paura del buio.