Padova – Esiste un magnetismo segreto e affascinante nel modo in cui la materia inerte e grezza riesce a piegarsi dolcemente ai desideri astratti dell’intelletto umano, trasformandosi da oggetto industriale in pura e vibrante emozione. Il prossimo 7 ottobre 2026, gli eleganti spazi espositivi della BluArt Gallery (in Via del Santo 119) si preparano ad accogliere uno degli eventi culturali più interessanti e immersivi dell’intera stagione autunnale veneta. L’universo plastico e tridimensionale dell’artista Giuseppe Santalena si svelerà finalmente al pubblico attraverso l’attesissima mostra personale intitolata “Le architetture magiche del colore”, un’esperienza profondamente multisensoriale che promette di ridefinire con audacia il labile e sottile confine che separa lo spazio progettato dall’illusione poetica.
Le straordinarie e visionarie opere di Santalena (vero e proprio “architetto del segno e della visione”) non si limitano assolutamente a occupare in maniera passiva o decorativa le bianche pareti della galleria d’arte. Esse, al contrario, ridisegnano fisicamente l’aria circostante, respirando e pulsando all’interno di un particolarissimo corpo sonoro che avvolgerà i visitatori fin dal primo passo. L’inaugurazione dell’evento sarà infatti magistralmente accompagnata e curata dal vivo dalle originalissime performance del gruppo Mattatoio5, le cui particolarissime e ipnotiche sonorità si muovono con disinvoltura e fascino tra i ritmi sincopati del trip-hop e le atmosfere aspre della musica industrial.

La poesia della termoformatura: quando la plastica prende vita

Il cuore concettuale e fisico delle creazioni artistiche di Giuseppe Santalena nasce da un paradosso tecnico formidabile e fecondo. L’artista utilizza sapientemente la tecnica della termoformatura ad aspirazione pneumatica: si tratta di un processo chimico-fisico di natura squisitamente industriale in cui un freddo polimero sintetico, scaldato a temperature elevatissime fino a diventare completamente malleabile, viene risucchiato e modellato dal vuoto atmosferico, venendo letteralmente costretto ad aderire alla perfezione a una complessa matrice microforata.
Ma è esattamente in questo istante meccanico che avviene la magia dell’arte contemporanea. Sulle superfici termoformate, divenute improvvisamente opache e insondabilmente profonde, l’artista interviene nuovamente con il calore e la maestria della mano umana, incastonando e inserendo con estrema precisione geometrica dei preziosi elementi in plexiglass caratterizzati da tonalità sature, lucide e altamente riflettenti. È proprio su queste lisce superfici sintetiche che la freddezza e la riproducibilità della materia industriale incontrano finalmente e miracolosamente la delicata poesia del gesto creativo irripetibile.

Le mappe tridimensionali dell’anima: la visione di Migena Hajdari

A guidare magistralmente le redini critiche e organizzative di questa particolarissima scommessa visiva è la gallerista e attenta curatrice Migena Hajdari, che analizza con rara lucidità il lavoro dell’artista. «La superficie opaca del polimero modella i volumi come se fossero le complesse piante di una città ideale, mentre i successivi e coloratissimi innesti lucidi catturano voracemente la luce esterna, emergendo prepotentemente e tridimensionalmente dalla profondità dell’opera», dichiara la curatrice.
Il risultato estetico finale è qualcosa di assolutamente straniante e affascinante al tempo stesso. «In questo modo – prosegue la Hajdari – la struttura plastica e chimica cessa immediatamente di essere una semplice superficie inerte per trasformarsi, sotto gli occhi meravigliati dell’osservatore, nella mappa tridimensionale di un quartiere immaginario, di una metropoli onirica della mente». L’intera e suggestiva esposizione padovana si configura così come un enorme labirinto rizomatico e psicologico, in cui l’atto di smarrirsi tra le forme e i colori diventa l’unico vero modo per ritrovarsi interiormente. Non esistono linee di fuga ortodosse o prospettive rassicuranti, ma solo cadenze ritmiche di una gestualità che conduce chi guarda dritto verso l’antro più magico e recondito della propria coscienza personale.

Spazialità reale e virtuale: la perfetta sintesi del critico Lettieri

A suggellare l’importanza intellettuale e il respiro nazionale di questa personale artistica interviene l’analisi lucida e profonda del Professor Pasquale Lettieri, stimato critico d’arte di fama nazionale. «Ci troviamo di fronte a una spazialità reale che si specchia costantemente e meravigliosamente con una spazialità virtuale», commenta acutamente il Professore, immergendosi nella lettura dell’opera di Santalena.
«Siamo immersi in un gioco speculare che si manifesta come il fenomeno visibilmente avvertito di un grande confronto immaginario, un gioco costantemente sollecitato da un imponente spartito fantastico da cui sembra improvvisamente emergere un potente silenzio di pienezza. Una musicalità visiva che ognuno di noi, in base al proprio vissuto personale, compone e ricompone ininterrottamente nella propria testa come un solenne monologo interiore, che dal reame rassicurante del visibile transita inesorabilmente e dolcemente in quello sconosciuto dell’invisibile».

INFORMAZIONI E DETTAGLI: Con questa irripetibile e potente sinfonia visiva e volumetrica, lo spazio espositivo patavino si trasformerà per un mese intero in un vero e proprio teatro della percezione e dell’immaginazione. L’esposizione sarà felicemente visitabile fino al 4 novembre 2026 presso la BluArt Gallery (Padova). L’imperdibile inaugurazione è fissata per Mercoledì 7 ottobre 2026 alle ore 18:00, arricchita dalla suggestiva live performance della band Mattatoio5.

Firenze – Ci sono arene storiche e parchi monumentali che non nascono semplicemente per ospitare corse al galoppo o per fare da sfondo passivo al transito dei turisti nei fine settimana, ma che vengono edificati come autentiche officine di pensiero, presìdi di resistenza civile e risorsa terapeutica contro il torpore e l’omologazione del consumismo seriale. L’artigianato d’autore, il collezionismo e la moda rétro, quando si spogliano delle asettiche logiche industriali di plastica, si riscoprono i veicoli più trasparenti e viscerali per dare valore al merito dei giovani designer, offrendo alle famiglie e alle nuove generazioni un’oasi di spensieratezza colta, taccuino alla mano e passioni calde. Sabato 26 e domenica 27 settembre 2026, dalle ore 11:00 alle 20:00, il polmone verde della culla del Rinascimento si trasformerà nella capitale dello stile sostenibile: gli ampi spazi dell’Ippodromo del Visarno Cesare Meli ospiteranno l’atteso e spettacolare ritorno del Rare Market.

La manifestazione, nata dalla joint venture strategica e dalla collaudata collaborazione tra le scuderie di Pimp My Vintage e Le Nozze di Figaro, si articola come un immenso salotto accogliente a ingresso completamente libero. Il festival è strutturato come un programma di prossimità per riavvicinare i cittadini e i passeggeri del sogno alle Cascine, offrendo risposte flessibili contro l’isolamento sociale e l’asfissia protettiva degli smartphone. Nel corso dei due giorni, il Visarno riunirà collezionisti millimetrici, artisti d’avanguardia e nuovi brand emergenti dello Stato, uniti dalla fiera volontà di tutelare la bibliodiversità manifatturiera e promuovere un’economia circolare che mette al centro il benessere collettivo e la tutela biologica dell’ambiente, lontano dalle nevrosi del mercato globale.

Dall’armocromia al cucito con Babel Lab: i laboratori della sostenibilità

Il cuore pulsante del market pulserà attraverso un ordito perfetto di stand rigidamente selezionati, dove lo stile rétro si fonde in totale trasparenza con le nuove tendenze dell’Urban Art. I visitatori e i collezionisti potranno addentrarci in un viaggio specchio tra epoche ed emozioni, andando a caccia di pezzi unici andati rubati nella memoria del costume: dai gioielli d’autore fatti a mano alle borse vintage restaurate, dalle locandine cinematografiche d’epoca ai vinili da collezione, fino all’oggettistica di design realizzata con materiali di recupero. I Criteri di esposizione premiano l’onestà delle idee e il merito dei giovani talenti, trasformando l’ippodromo in un laboratorio a cielo aperto in cui fare acquisti consapevoli diventa un atto di responsabilità civile.

Per arricchire l’esperienza e garantire un comfort funzionale perfetto alle famiglie della provincia, la logistica del festival ha programmato una fitta serie di workshop e laboratori gratuiti di educazione permanente all’ecologia applicata. Tra le proposte di maggior rilievo saggistico si evidenziano:

• Giochi di Piazza: L’emozionante progetto di solidarietà rionale curato da Andrea Decuzzi, che raccoglie giocattoli vintage donati e li ridistribuisce negli spazi pubblici per il divertimento dei bambini.
• Workshop di Armocromia: Le sessioni di consulenza estetica e valorizzazione cromatica personale dirette dal talento di Stefania Novelli.
• Cucito Creativo: I laboratori pratici e inclusivi gestiti in totale trasparenza dall’équipe di Babel Lab.
• Riciclo Ricucio Ricreo: Il workshop specialistico per imparare a personalizzare i tessuti usati con decorazioni e pitture biologiche.

Il ruolino di marcia delle attività didattiche e i moduli di iscrizione ai singoli eventi sono già accessibili consultando la pagina ufficiale dell’evento Facebook (facebook.com/events/2501078270346137). Ad accompagnare lo shopping di strada sarà un fornitissimo spazio ristoro interamente dedicato alle eccellenze dello street food regionale.

Il sound design di Radio Tamarindo e il blitz vintage di Tuballoswing

Il momento di massimo interesse e spensieratezza rionale si consumerà a partire dalle ore 18:00 di entrambe le giornate, quando le piste del Visarno ospiteranno l’incursione spettacolare e mozzafiato degli *special guest* di questa edizione: i ballerini della celebre scuola Tuballoswing. Il collettivo infiammerà il dancefloor in perfetto stile vintage, trascinando il pubblico in un turbine di social dance e soft clubbing sulle note dei grandi maestri del jazz e dello swing del Novecento. Saranno attivate lezioni gratuite aperte a tutti per muovere i primi passi sotto la guida degli istruttori: non serve saper ballare e non serve presentarsi in coppia, basta possedere il desiderio pulito di condividere un momento di gioia autentica, dimostrando con i fatti che il vintage è un’esperienza viva da abitare nel presente.

A radiografare in diretta le voci, le storie e l’interplay del Rare Market saranno i microfoni stanziali di Radio Tamarindo. Il conduttore Giovanni Barbasso guiderà le sessioni di interviste sul prato con gli artigiani e i viandanti, trasformando i verbali acustici della giornata in una serie di podcast esclusivi che verranno caricati sulla piattaforma internazionale di Spotify, per limitare al massimo l’esodo della memoria storica del festival. La direzione logistica ricorda che l’Ippodromo del Visarno Cesare Meli, situato in piazzale delle Cascine, è facilmente e comodamente raggiungibile tramite le linee T1 e T2 della Tramvia urbana dello Stato, e dispone di un ampio parcheggio auto e moto. Questo fine settimana spegnete gli smartphone e scendete in piazza alle Cascine: gli artigiani e la musica di Tuballoswing vi aspettano a braccia aperte per ricordarvi che il futuro appartiene a chi sa ancora proteggere la bellezza delle cose fatte con il cuore.

Roma – Nel cielo azzurro e terso della Capitale non hanno sfrecciato i tradizionali ed enormi jet militari, ma dei piccoli, agilissimi e iper-tecnologici concentrati di pura ingegneria elettronica. La prima, storica e attesissima edizione dell’“Esercito 1659 Drone Challenge: la precisione incontra la velocità” si è appena conclusa lasciando dietro di sé un’entusiasmante scia di adrenalina pura.
La grandiosa e complessa competizione sportiva ha letteralmente trasformato i vasti e storici spazi dell’Ippodromo Militare “Generale Pietro Giannattasio” di Tor di Quinto (Roma) in un circuito del futuro. L’evento ha riunito e fatto sfidare all’ultimo centesimo di secondo i quaranta migliori piloti civili e militari italiani specializzati nel pilotaggio di droni FPV (First Person View). I concorrenti sono stati chiamati a confrontarsi su un percorso aereo sfidante, irto di ostacoli e tecnicamente impegnativo, studiato appositamente per testare al limite le loro incredibili abilità di guida, la ferrea concentrazione e la millimetrica precisione in volo. Un’operazione riuscitissima, organizzata magistralmente dal Ministero della Difesa, da Difesa Servizi e dall’Esercito Italiano, che ha saputo fondere alla perfezione lo sport di altissimo livello con i valori fondamentali delle Forze Armate.

I campioni indiscussi: il trionfo di Luisa Rizzo e Massimo Colombo

I veri e assoluti protagonisti di questa due giorni romana sono stati, senza alcun dubbio, i giovanissimi fuoriclasse dei radiocomandi. A premiare i trionfatori della competizione sono intervenuti direttamente i massimi vertici istituzionali: il Capo di Stato Maggiore dell’Esercito Italiano, il Generale di Corpo d’Armata Carmine Masiello, e l’Amministratore Delegato di Difesa Servizi, Luca Andreoli.
Nella durissima e selettiva Categoria PRO (valida come quarta tappa ufficiale del Campionato Italiano organizzato dall’Aero Club d’Italia), a sbaragliare la concorrenza degli 8 piloti d’élite è stata la fenomenale Luisa Rizzo. La studentessa di soli 24 anni, originaria di Lecce, si è confermata un talento inarrivabile: già sei volte campionessa italiana e attuale campionessa mondiale in carica, con questo ennesimo e spettacolare successo ha blindato prepotentemente il vertice della classifica generale.
Sul gradino più alto del podio della Categoria OPEN è invece salito Massimo Colombo Kyle (conosciuto nell’ambiente con il suggestivo nome di battaglia Skymax). Il diciannovenne di Varese, geniale studente di ingegneria elettronica, ha letteralmente sbaragliato un agguerrito plotone di 32 piloti (divisi a metà tra civili e militari), aggiudicandosi anche il prestigiosissimo titolo assoluto della Drone Challenge. Tra il personale con le stellette, invece, il primo e meritato posto è andato all’abilissimo Graduato Capo Davide Pinatti.

Il Drone Village: l’adrenalina dell’FPV e l’incontro coi cittadini

Il cuore pulsante e ipertecnologico dell’intera manifestazione è stata ovviamente la gara FPV. Questa disciplina rivoluzionaria prevede che i piloti guidino i droni indossando degli speciali e futuristici visori sugli occhi, i quali trasmettono in tempo reale le adrenaliniche immagini catturate dalla piccolissima telecamera di bordo montata sul velivolo. Per rendere l’evento ancora più spettacolare, le stesse vertiginose riprese in prima persona sono state proiettate in diretta su giganteschi LEDwall installati davanti alle tribune, permettendo al numeroso pubblico presente di vivere visceralmente e in prima persona l’emozione di un volo ad altissima velocità tra gli ostacoli.
Ma il successo dell’evento è andato ben oltre l’aspetto puramente agonistico. L’EI 1659 Drone Village si è trasformato in una vera e propria e affollatissima fiera dell’innovazione: uno spazio interattivo dove i militari hanno raccontato ai tantissimi visitatori curiosi le tecnologie duali più avanzate a disposizione della Difesa. Una fiumana ininterrotta di famiglie ha affollato l’ippodromo, ammirando a bocca aperta i lanci di altissima precisione dei Paracadutisti del Centro Sportivo Olimpico dell’Esercito e lasciandosi piacevolmente coinvolgere dalle coinvolgenti esibizioni musicali della Banda Militare.

L’innovazione del futuro e il successo della “Kid Experience”

L’organizzazione non ha tralasciato nessun dettaglio, dedicando una meravigliosa e specifica attenzione ai giovanissimi. Grazie all’area Kid Experience, i bambini hanno potuto cimentarsi virtualmente sui simulatori di volo, interagire da vicino con le formidabili e dolcissime unità cinofile militari e salire in sella ai maestosi cavalli dell’Esercito. Per i visitatori più grandi e sportivi, non sono mancati il percorso di Military Fitness e un’imponente parete d’arrampicata.
La kermesse si è poi arricchita di preziosi contenuti intellettuali grazie al talk di approfondimento trasmesso in streaming (“I Droni e lo Sport: tra innovazione e tecnologia”), che ha visto confrontarsi i vertici dell’Esercito con l’Amministratore Delegato di Leonardo, Lorenzo Mariani. Una chiacchierata illuminante sulle immense prospettive di sviluppo di queste tecnologie. L’Esercito 1659 Drone Challenge ha così dimostrato all’Italia intera come lo sport estremo, l’innovazione tecnologica e i saldi valori delle Forze Armate possano fondersi armoniosamente, regalando ai cittadini un’esperienza totalmente gratuita, accessibile, innovativa e persino pet-friendly.