Venezia – Ci sono stanze, nel grande labirinto dorato del Lido di Venezia, in cui i riflettori della Mostra del Cinema smettono per un attimo di illuminare il glamour effimero delle passerelle per accendere un faro accecante, severo e trasparente sulle ferite più profonde della società contemporanea. Il cinema, quando si spoglia delle sue vesti puramente commerciali, si riscopre l’unica vera risorsa terapeutica ed etica capace di portarci dove spesso scegliamo comodamente di non guardare: tra le pieghe del dolore, dell’emarginazione, delle disuguaglianze e della disumanizzazione. Oggi, venerdì 11 settembre 2026, alle ore 16:30, lo Spazio Incontri del Venice Production Bridge all’Hotel Excelsior ha ospitato un rito collettivo di devastante impatto emotivo. È andata infatti in scena la solenne cerimonia di consegna della XVI edizione del Premio “Sorriso Diverso Venezia Award”, il prestigioso riconoscimento collaterale ufficiale della 83ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica nato per celebrare le opere che sanno raccontare la diversità con forza e poesia.

La manifestazione, condotta con carisma dal Presidente del Premio Diego Righini sotto la direzione artistica colta di Paola Tassone, è promossa dall’Università Cerca Lavoro (presieduta da Ilaria Battistelli) — l’ente d’avanguardia che firma anche lo storico Festival Internazionale Tulipani di Seta Nera — in collaborazione con Dream On. L’iniziativa gode del prezioso contributo del Ministero della Cultura e del prestigioso patrocinio di Rai per la Sostenibilità ESG, con Rai Pubblica Utilità nel ruolo di media partner e Frecciarossa come treno ufficiale della rassegna. Il compito di guidare la platea è stato affidato alla sensibilità della madrina ufficiale, l’attrice e produttrice Federica Luna Vincenti, che ha scosso le coscienze dei presenti con un monologo intimo e potente sull’onestà intellettuale dello schermo: «Il cinema ha la potenza di trasformare anche la storia più distante dalla nostra realtà in qualcosa che improvvisamente ci riguarda».

Dallo shock del mobbing di Stéphane Brizé al cinema-disco di Roan Johnson

I verdetti emessi dalla fitta e trasparente giuria di esperti — presieduta dal critico cinematografico Catello Masullo e composta da quattordici autorevoli firme del giornalismo e dell’accademia — hanno incoronato tre opere di immenso valore civile, selezionate tra 16 pellicole in gara inserite nelle sezioni Concorso, Fuori Concorso, Orizzonti e Settimana della Critica. Il premio come Miglior Film Straniero è stato assegnato al capolavoro “Un bon petit soldat” del regista francese Stéphane Brizé. Un’opera cruda e necessaria che si addentra nei territori spietati del mobbing aziendale, del maschilismo tossico e della discriminazione delle madri lavoratrici, costrette in un sistema patriarcale a scegliere tra l’affermazione professionale e gli affetti familiari. La giuria ha celebrato la precisione chirurgica della sceneggiatura, impreziosita da una interpretazione magistrale e struggente di Alba Rohrwacher.

L’orgoglio italiano ha brillato grazie al trionfo di “Rider”, scritto e diretto a quattro mani da Roan Johnson e Dade (Davide Pavanello), che ha conquistato il titolo di Miglior Film Italiano. La pellicola rappresenta una vera e propria rivoluzione dei linguaggi, un cortocircuito perfetto tra la settima arte e la musica urban contemporanea, nato per radiografare l’universo precario delle nuove generazioni con una metrica sincopata e travolgente. Nelle motivazioni dei giurati, l’opera è stata definita magnificamente come «un film che si ascolta e un disco che si vede», un manifesto di pura spensieratezza e denuncia che dà voce a chi troppo spesso viene confinato ai margini della narrazione capitalistica.

L’intelligenza artificiale e la guerra a Gaza: il coraggio della regia Under 35

Il momento di più alta e straziante tensione emotiva si è consumato con l’assegnazione del premio alla Migliore Regia Under 35, andato ai giovanissimi e coraggiosi registi Yuval Abraham e Rachel Szor per il documentario shock “Naza”. L’opera si addentra nel cuore sanguinante del conflitto di Gaza, ma lo fa compiendo un salto analitico spaventoso: radiografa i meccanismi tecnologici e gli algoritmi di intelligenza artificiale che entrano freddamente nelle dinamiche della guerra moderna per pianificare i bombardamenti. Una pellicola che la critica ha definito onesta, potente e spietatamente trasparente, capace di trasformare un’inchiesta giornalistica sul campo in una riflessione filosofica universale sul silenzio dell’Occidente e sulla disumanizzazione dei corpi.

La giornata al Lido ha visto inoltre intrecciarsi i temi dei diritti umani a quelli della tutela ambientale, grazie agli interventi di Alessandro Miani, Presidente della Società Italiana di Medicina Ambientale (SIMA), e di Alfonso Pecoraro Scanio, Presidente della Fondazione UniVerde, uniti per lanciare la campagna di sensibilizzazione eco-sociale per l’istituzione dell’Area Marina Protetta dell’Isola di Capri. Il summit culturale si è chiuso con il solenne intervento politico dell’Onorevole Federico Mollicone, presidente della Commissione Cultura della Camera, che ha celebrato i vincitori all’indomani della storica approvazione in prima lettura del testo unico sul cinema e sull’audiovisivo dello Stato. Il “Sorriso Diverso” si conferma così come la trincea più bella di Venezia 83, un promemoria essenziale per ricordarci che finché avremo occhi liberi per guardare lo schermo, l’umanità avrà sempre una possibilità di riscatto.