Sesto Fiorentino (FI) – Ci sono notti in cui le piazze della provincia italiana smettono di essere semplici snodi urbanistici o luoghi di passeggio quotidiano per trasformarsi in enormi e vibranti amplificatori di memoria storica, impegno civile e riscatto sociale collettivo. Sesto Fiorentino, comune fiero e operoso dell’hinterland fiorentino, si prepara a diventare l’ombelico del mondo per la musica alternativa e indipendente nazionale. Martedì 1° settembre 2026, a partire dalle ore 21:15, i riflettori della centralissima Piazza Vittorio Veneto si accenderanno per ospitare il solenne e attesissimo Concerto della Liberazione. Protagonisti assoluti della scena saranno gli storici 99 Posse, una band leggendaria che ha saputo ridefinire i confini della canzone di protesta in Italia, unendo l’energia della strada alle tutele dei diritti civili all’interno di un evento monumentale, interamente a ingresso gratuito e aperto a tutta la cittadinanza.

Nati nel cuore ribelle e creativo di Napoli nel lontano 1991 come espressione pura e spontanea delle nuove culture urbane, i 99 Posse si sono consacrati nel corso dei decenni come la formazione più influente della scena indipendente e militante del Paese. Partendo dall’esperienza autogestita dei centri sociali, la band partenopea è riuscita a rompere l’isolamento della periferia per raggiungere il grandissimo pubblico delle hit-parade, mantenendo però intatte e non negoziabili le proprie radici ideologiche e l’onestà intellettuale del messaggio politico. Pionieri assoluti del raggamuffin in Italia, i musicisti campani hanno saputo fondere le metriche del reggae con potenti e colte incursioni nell’elettronica d’avanguardia, nel drum’n’bass e nel trip hop, edificando una corazza sonora indistruttibile capace di graffiare le coscienze di tre generazioni di ascoltatori.

Da Dimartino a Fulminacci: una settimana d’oro per il festival della legalità

L’esplosivo concerto dei 99 Posse segna l’inizio ufficiale e il nucleo centrale della nuova edizione del Liberi Tutti Festival, la grandiosa kermesse diffusa e interamente gratuita voluta e organizzata con trasparenza dal Comune di Sesto Fiorentino, in stretta e profonda collaborazione logistica con la We Agency e grazie al fondamentale contributo economico di Unicoop Firenze. Il tabellone degli eventi in Piazza Vittorio Veneto si preannuncia come una vera e propria parata di stelle della musica d’autore contemporanea: mercoledì 2 settembre salirà sul palco l’eleganza pop di Dimartino per presentare i brani del nuovissimo e acclamato album “L’improbabile piena dell’Oreto”; giovedì 3 settembre sarà la volta del rock viscerale e poetico degli Zen Circus con il tour legato all’ultima uscita discografica “Il Male”.

La carovana del festival continuerà a correre venerdì 4 settembre con l’attesissimo show degli Ex-Otago, una notte speciale concepita per celebrare il decennale del loro capolavoro indie “Marassi”, mentre sabato 5 settembre il gran finale sarà affidato al ciclone creativo di Fulminacci, che farà tappa a Sesto Fiorentino all’interno del fortunatissimo e travolgente tour estivo “Fulminacci all’aperto”. Per accogliere al meglio i visitatori del fine settimana e fare comunità attorno all’abbraccio della musica dal vivo, Piazza Vittorio Veneto ospiterà tutti i giorni, a partire dalle ore 18:00, un’ampia ed eccellente area food dedicata allo street food locale, agli aperitivi biologici e alle birre artigianali a chilometro zero, creando le condizioni ideali per una socialità sana, sicura e protetta.

La memoria operaia a Mauthausen: la finestra letteraria alla Libreria Ubik

Il Liberi Tutti Festival dimostra la propria eccezionale maturità culturale integrando i grandi concerti sul panno del palco con una serie di incontri letterari, dibattiti e rassegne teatrali ad alto spessore civile e costituzionale. Il sipario sulla manifestazione si alzerà infatti già nel pomeriggio di martedì 1° settembre, alle ore 18:00, presso gli spazi della Libreria Ubik Rinascita di Sesto Fiorentino. Le stanze della libreria ospiteranno la presentazione ufficiale del libro di inchiesta storica “E poi torno anch’io. La storia di cinque operai deportati a Mauthausen”, scritto a quattro mani dalle giornaliste Vera Paggi e Lorenza Pleuteri. Un momento di profonda riflessione sulla memoria, sui diritti dei lavoratori e sulle ferite del nazifascismo, che vedrà le autrici dialogare apertamente con i cittadini (l’ingresso è libero, ma l’organizzazione suggerisce la prenotazione telefonica al numero 055.440107 o via email a sestofiorentino@ubiklibri.it per garantire la migliore gestione logistica della sala).

Scommettere sulla sussidiarietà e sui festival di prossimità diffusi sul territorio rappresenta l’unico vero antidoto politico e sociale per curare le solitudini dei nostri giorni e riappropriarsi del proprio tempo, allontanandosi dalle vuote trappole degli algoritmi digitali e dei social network per riscoprire il valore sacro della cittadinanza attiva. Sesto Fiorentino dimostra all’Europa intera come la celebrazione della Liberazione non debba essere un freddo monumento di pietra del passato, ma un cammino vivo che cammina sulle gambe dei giovani e risuona nelle note di una chitarra elettrica. Per consultare il programma orario completo, scoprire le modifiche temporanee alla viabilità o per informazioni sui parcheggi gratuiti, è possibile visitare il portale istituzionale www.comune.sesto-fiorentino.fi.it o seguire le pagine social ufficiali del festival. Non rimanete isolati tra le mura di casa: prendete posto in piazza e lasciatevi spettinare la coscienza dall’energia pulita dei 99 Posse. 👇

Redazione – Il palcoscenico luccicante dell’Auditorium del Foro Italico è ormai in fase di allestimento, le scarpe da ballo vengono lucidate e la curiosità del grande pubblico televisivo sta raggiungendo i livelli di guardia. L’instancabile Milly Carlucci, vera regina del sabato sera italiano, sta componendo pezzo dopo pezzo il puzzle di quella che si preannuncia come un’edizione di Ballando con le Stelle (al via il prossimo mese di ottobre) davvero esplosiva e ricca di colpi di scena.
Quando si tratta di scovare personaggi in grado di raccontare storie di vita intense, spiazzanti e fuori dagli schemi, la Carlucci non ha rivali. E l’ultimissimo colpo messo a segno dalla produzione Rai lo conferma in pieno: l’ultimo nome ufficiale ad entrare nel cast dei concorrenti è quello di Alberto Ravagnani. Un nome che molti giovani conoscono benissimo sui social, ma che porta con sé una storia straordinaria: si tratta infatti di un famosissimo e stimato ex prete, spogliatosi degli abiti talari e diventato oggi uno degli influencer e comunicatori digitali più seguiti del web.

Il clamoroso annuncio social: “Ora farò parlare il mio corpo”

La conferma ufficiale di questa sorprendente e attesissima partecipazione è arrivata nella giornata di oggi, venerdì 28 agosto, direttamente e senza filtri dal profilo Instagram del diretto interessato. Con un video dal sapore molto intimo, profondo e carico di aspettative, Ravagnani ha spiazzato i suoi tantissimi follower raccontando il motivo intimo e psicologico che lo ha spinto ad accettare una sfida così lontana dal suo percorso spirituale e professionale.
“Combattere e ballare, due cose che ho sempre rimpianto di non saper fare nella mia vita”, ha esordito l’ex sacerdote nel suo intenso monologo social. “Due cose apparentemente opposte, ma che in realtà, alla fine dei conti, sono l’esatta medesima cosa. Sono due modi ancestrali e potentissimi per far parlare il proprio corpo”. Una dichiarazione d’intenti che promette grande profondità emotiva durante le coreografie serali in diretta su Rai Uno.

Dalla Thailandia alla pista di Milly Carlucci

La riflessione di Alberto Ravagnani tocca poi un tasto molto personale, legato al suo passato da predicatore e comunicatore della fede. “Nella mia vita ho sempre usato e detto tantissime parole. Ora voglio semplicemente appropriarmi del mio corpo e dare voce finalmente anche a lui”.
La sua preparazione per questa immensa sfida mediatica e fisica non sta passando inosservata. “Ora mi trovo qui in Thailandia, sto cercando di imparare a combattere, per sudare e misurarmi con i miei limiti”, ha raccontato ai fan svelando il suo allenamento esotico, “ma fra un po’ di tempo sarò in prima serata su Rai Uno per imparare a ballare. Ballando con le Stelle, sto arrivando!”.

Il cast stellare: un mix di campioni, attrici e VIP

L’ingresso esplosivo di Ravagnani è l’ultimo in ordine di tempo, e va ad arricchire un parterre di “Stelle” che quest’anno sembra voler sbaragliare la concorrenza a colpi di share. Oltre all’ex prete, i Vip già blindatissimi e confermati dalla Rai sono nomi di primissimo livello per tutti i gusti.
Vedremo scendere in pista la bravissima attrice teatrale Monica Guerritore, il volto del giornalismo Manuela Moreno, l’affascinante attrice Anna Safroncik, l’inviato storico di Striscia Jimmy Ghione, l’irriverente Riccardo Rossi, il rocker Eugenio Finardi. E poi ancora tantissima curiosità per le esibizioni di Noemi Bocchi, dell’esplosiva Aurora Ramazzotti e dell’ex bomber della Juventus Alessandro Matri.

La squadra dei maestri professionisti è pronta

Se i Vip promettono scintille, la rigorosissima squadra dei maestri professionisti si sta già scaldando per metterli in riga in sala prove. Nelle ultime ore è stata confermata ufficialmente la presenza della bravissima Giada Lini.
La maestra si unisce a un gruppo di professionisti storici e amatissimi dal pubblico del sabato sera, tra cui spiccano la veterana Anastasia Kuzmina, la talentuosa Erika Martinelli, e le star internazionali Giovanni Pernice e Nikita Perotti. Ma non mancheranno le ventate di freschezza, grazie all’inserimento delle promettenti new entry assolute di questa edizione: preparatevi ad ammirare le coreografie inedite di Gioia Giovanatti, del giovanissimo Leonardo Lini e di Rebecca Gabrielli. Il cast è servito, ora che la musica abbia inizio.

Roma – Ci sono momenti in cui l’arte si spoglia delle sue vesti più canoniche e protette per scendere in strada, mescolarsi al cemento delle periferie, abitare la terra dei parchi e respirare insieme alle comunità locali, trasformando lo spazio urbano in un immenso e pulsante manifesto di libertà. Dal 10 al 13 settembre 2026, la Capitale torna a essere attraversata dal respiro dirompente del District Dance Festival. La rassegna, curata nei minimi dettagli dalla storica Compagnia Atacama e guidata con passione e lungimiranza dai direttori artistici Patrizia Cavola e Ivan Truol, consolida dal 2022 a oggi una programmazione d’avanguardia dedicata alla danza contemporanea e alle performance site-specific. L’itinerario di quest’anno toccherà luoghi simbolo del Municipio V e non solo, snodandosi tra il Centrale Preneste Teatro, Piazza dei Mirti, il Parco Sangalli e il Teatro Villa Lazzaroni, mettendo in relazione diretta i corpi dei performer con l’identità profonda dei quartieri romani.

Il cartellone di questa edizione edifica una vera e propria geografia artistica nazionale, accogliendo a Roma compagnie consolidate, progetti di ricerca e giovanissimi autori provenienti da Lazio, Lombardia, Toscana, Veneto, Marche, Friuli Venezia Giulia e Puglia. Le coreografie scenderanno sul campo per sviscerare e graffiare i temi caldi della nostra complessa contemporaneità: la solitudine dell’individuo moderno, il confine labile dell’identità di genere, il disperato bisogno di appartenenza, la memoria dei territori e la crisi ecologica e ambientale. La danza si fa così strumento civile, un presidio di prossimità nato per indagare la tensione tra il singolo e la comunità, celebrando la trasformazione dell’ostacolo in una straordinaria opportunità di riscatto umano e sociale.

Dall’iniziazione Zen di Paola Sorressa all’atto d’accusa contro la società della prestazione

La manifestazione prenderà ufficialmente il via giovedì 10 settembre alle ore 21:00 al Centrale Preneste Teatro con due produzioni di immenso spessore filosofico. Aprirà la serata la Mandala Dance Company con “Stone”, una nuova e vibrante produzione firmata dalla coreografa Paola Sorressa. Al centro della scena, sette pietre scandiscono un rito di iniziazione e trasformazione che richiama l’immaginario dei giardini Zen giapponesi; la materia minerale si fa totem e l’ostacolo fisico diventa la sostanza stessa attraverso cui il corpo trova la sua completezza spirituale. A seguire, la Compagnia Atacama porterà sul palco “L’Ultimo Uomo”, uno spettacolo viscerale firmato da Cavola e Truol e ispirato alle tesi del filosofo Byung-Chul Han nel saggio La società della stanchezza. I corpi dei danzatori metteranno a nudo l’alienazione dell’uomo contemporaneo stritolato dall’iperattività, dal multitasking e dall’ottimizzazione esasperata del tempo, forme di autosfruttamento che conducono all’esaurimento emotivo.

Venerdì 11 settembre, a partire dalle ore 17:15, il festival si sposterà in Piazza dei Mirti, abbattendo la quarta parete teatrale per dialogare direttamente con i passanti. La Compagnia Atacama presenterà “Anime”, una coreografia in cui lo spazio pubblico non è un mero sfondo ma un elemento attivo che influenza i movimenti, permettendo alla memoria storica del territorio di entrare nell’opera. Seguirà “PATAPHYSICIEN” della Compagnia Fabula Saltica (regia di Mattia Chiarelli), un’opera visionaria nata all’interno del progetto “Giovani Autori under 25” sostenuto dal Ministero della Cultura e dalla Regione del Veneto. Chiuderà la giornata il Free Wall di HUNT CDC Young Project, con la coreografia di Giosy Sampaolo: un laboratorio dedicato ai talenti under 30 delle Marche in cui il muro diventa una figura ambivalente, barriera da abbattere ma anche scudo protettivo per l’anima fragile.

La lince appenninica di Aurelio Di Virgilio e la riscrittura ecologica di Andersen

Sabato 12 settembre l’Arena verde di Parco Sangalli accentuerà il dialogo tra l’arte e l’ambiente. La Compagnia Arearea presenterà “Dancing FOUR Peace” di Marta Bevilacqua, un intreccio unico tra la fisicità dei danzatori e le poesie immortali di Bachmann, Szymborska, Quasimodo, Ungaretti e Brecht. A seguire, l’esplorazione della bellezza instabile con “Dreaming Box-Solo” di Compagnia Adarte (coreografia di Francesca Lettieri) e l’esplosivo lavoro “L’Altro” di ResExtensa Dance Company (regia di Gianni Wers), una lotta coreografica per il riconoscimento sociale che fonde la danza contemporanea con i ritmi e la grinta della house dance, simboleggiata dalla contesa di un giaccone. Domenica 13 settembre, la mattina al Teatro Villa Lazzaroni (ore 10:00) sarà dedicata alle famiglie e ai bambini con “La Regina senza Nevi” di Valeria Loprieno e Giovanna Rovedo: la celebre fiaba di Andersen viene riscritta alla luce del surriscaldamento globale e della crisi climatica, trasformando la storica antagonista nella custode disperata di un mondo di ghiaccio che sta scomparendo sotto i colpi dello sfruttamento umano.

Il gran finale del festival si consumerà nel pomeriggio di domenica presso l’Ex Bocciodromo di Parco Sangalli. La Compagnia Déjà Donné presenterà “Quasi niente n.1” di Elia Pangaro e Alexander de Vries, un’indagine sul margine minimo di equilibrio che consente a un corpo di non cadere. Subito dopo, la scena sarà catturata dalla performance “LYNX LYNX” della Compagnia Aurelio Di Virgilio – Movimento Danza, una produzione di Pollinaria che indaga la figura della lince appenninica, un animale sospeso tra la documentazione scientifica e il mito collettivo, per riflettere sul senso della scomparsa e della memoria ecologica. Chiuderà trionfalmente la rassegna l’opera “Contrappunti dall’Oceano” di Livia Bartolucci, un’esperienza immersiva totale in cui il pubblico, grazie a una tecnologia audio a 360 gradi, verrà proiettato nella quiete e nell’imprevedibilità dell’oceano, invitando ognuno ad abbandonare le proprie certezze per aprirsi all’ignoto. Il District Dance Festival dimostra che la vicinanza, il rispetto e la solidarietà sono gli unici strumenti capaci di curare le ferite delle nostre città, ricordandoci che ogni corpo in movimento è un inno alla vita che non può essere messo a tacere.