San Vito dei Normanni (BR) – Ci sono festival che rifiutano la logica commerciale del mero cartellone turistico estivo, scegliendo di trasformarsi in veri e propri organismi viventi, presìdi di resistenza sociale e fari di innovazione capaci di ridisegnare la geografia interiore di una comunità rurale. Le splendide terre dell’Alto Salento si preparano a diventare il palcoscenico naturale e pulsante della seconda e attesissima edizione di FORI Festival 2026. Il progetto diffuso, interamente dedicato alla valorizzazione della creatività giovanile under 35, alla partecipazione culturale attiva e alla rigenerazione urbana del territorio, vivrà il suo solenne battesimo pubblico martedì 1° settembre 2026 alle ore 19:00. L’appuntamento per i cittadini e i curiosi è fissato presso gli storici locali de La Saletta, in Via Cavour a San Vito dei Normanni, per un incontro d’apertura volto a svelare la fitta rete di collaborazioni e le visioni poetiche che animeranno l’autunno pugliese.

La carovana dell’arte contemporanea, il cui viaggio si estenderà da fine agosto fino all’intero mese di ottobre, edificherà una costellazione di presìdi temporanei di immaginazione, attraversando in modo capillare i comuni di San Vito dei Normanni, Carovigno, Brindisi, Francavilla Fontana e San Michele Salentino. Forte del successo della passata stagione, FORI Festival torna sul campo ampliando i propri confini chilometrici per proporsi come un ecosistema culturale integrato, un ponte invisibile ma solidissimo in grado di far dialogare in modo fluido le istituzioni pubbliche, le scuole d’avanguardia, i teatri storici e gli spazi dell’associazionismo sociale di periferia. Il nome stesso della rassegna evoca una nobile vocazione: il “foro” inteso come un varco, un’apertura necessaria nelle barriere dell’individualismo contemporaneo attraverso cui far entrare la luce del pensiero critico.

Drammaturgia fisica e poetry slam: tre mesi di spettacoli under 35

L’edizione 2026 si articolerà in modo rigoroso e trasparente lungo tre direttrici fondamentali ed etiche: gli spettacoli dal vivo, le residenze artistiche e i laboratori speciali di comunità. Al centro del progetto pulsa il sostegno incondizionato alla scena emergente nazionale, offrendo una casa temporanea e tutele sindacali a giovani registi, coreografi e drammaturghi under 35, portando i linguaggi della contemporaneità fuori dai circuiti commerciali delle metropoli. Il cartellone spazierà con coraggio tra il teatro di narrazione, la danza d’autore, le performance musicali, il teatro ragazzi, la drammaturgia fisica, i contest di poetry slam e la ricerca interdisciplinare, alternando opere compiute a restituzioni pubbliche di percorsi nati a stretto contatto con la cittadinanza.

Il calendario ufficiale delle esibizioni prenderà il via sabato 5 settembre a San Vito dei Normanni con lo spettacolo Generation Crash e proseguirà fino al 25 ottobre coinvolgendo le migliori promesse della scena italiana. Tra gli appuntamenti più attesi spiccano Il vento che abito di Antonella Germinali, la produzione MOR – Storia per le mie madri firmata da Trento Spettacoli, il visionario Balloons di Ferrara Off APS e il graffiante Tecniche di lavoro di gruppo di Pietro Cerchiello. Grande curiosità sta sollevando il debutto di “Kurt Cobain”, l’opera coraggiosa di Marta Polidoro e Andrea Mattei, trionfatrice assoluta della Call nazionale FORI Festival 2026, che indaga le fragilità e i legami spezzati delle icone del rock.

Dalle ex fabbriche al riscatto sociale: la rete della legalità artistica

Accanto alle rappresentazioni, un ruolo centrale sarà occupato dalle residenze coreografiche e dai progetti speciali, concepiti come strumenti di intervento sociale contro la solitudine digitale e lo spopolamento. Tra questi, il percorso Woland – Alla ricerca della satira perduta presso il 100Lab di San Michele Salentino, l’atto performativo Vicinato – Atto Precario Vivo curato dal Collettivo EFFE allo Spazio DesTEENazione di Brindisi, e il laboratorio ScenicaMente della Compagnia Menhir al Teatro Italia di Carovigno. Il cuore operativo ed emotivo della manifestazione sarà ancora una volta il Tex, il teatro all’interno dell’ExFadda di San Vito dei Normanni, un esempio mondiale di archeologia industriale recuperata e restituita alla creatività dei giovani.

FORI Festival è un miracolo di sussidiarietà orizzontale realizzato con dedizione dall’Associazione culturale Teatro Menzatì ETS, reso possibile grazie al contributo della Regione Puglia attraverso i fondi strategici della misura POC Puglia 2021-2027 e al sostegno lungimirante dei comuni coinvolti. La rete nazionale ed internazionale dei partner comprende giganti del settore come Puglia Culture, Theatron 2.0, Risonanze Network, Rete Giacimenti, Coop Se Puede, Galattica e il network europeo Europe Beyond Access per l’inclusione dei disabili nelle arti. Partecipare alla presentazione del 1° settembre significa fare un gesto d’amore verso la propria terra, significa credere che il Sud Italia possa e debba essere governato con le armi della bellezza pulita, della trasparenza e dell’orgoglio giovanile.

Venezia– C’è una magia unica e irripetibile che avvolge la Laguna quando i riflettori si accendono per celebrare la settima arte. Ma il cinema non è soltanto lustrini, red carpet e passerelle per le grandi star internazionali: è soprattutto uno straordinario e formidabile strumento di dialogo, capace di abbattere confini geografici e pregiudizi culturali, unendo mondi apparentemente lontanissimi.
È esattamente questo il nobilissimo e ambizioso obiettivo che verrà celebrato nell’esclusiva ed elegante cornice dell’83ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia. Il prossimo giovedì 10 settembre 2026, alle ore 17.00 in punto, il prestigioso Italian Pavilion situato all’interno dell’iconico Hotel Excelsior ospiterà la presentazione ufficiale del programma dellaattesissima seconda edizione de “La Dolce Via Festival”. Un’iniziativa di respiro internazionale, nata per promuovere l’immensa cultura cinematografica italiana e per garantire un’alta formazione ai giovani talenti del Medio Oriente.

Da Abu Dhabi a Dubai: ottobre negli Emirati Arabi

Dopo la vetrina lagunare, il cuore pulsante del Festival si sposterà fisicamente negli Emirati Arabi Uniti, dove si svolgerà dal 26 al 28 ottobre 2026. Il calendario prevede un’inaugurazione in grande stile presso le lussuose sale della Cultural Foundation di Abu Dhabi, per poi trasferire le successive e intense giornate di lavoro e proiezioni all’interno della modernissima American University in the Emirates di Dubai.
Il progetto, promosso instancabilmente da A.N.G.E.L.S. (Associazione Nazionale Giovani Energie Latrici di Solidarietà APS), nasce da una folgorante e preziosa idea di Benedetta Paravia, Vice Presidente dell’Associazione e vera e propria anima fondatrice del Festival. Lo scopo principale è quello di far incontrare gli studenti universitari e post-universitari emiratensi (iscritti alle Facoltà di Arti, Cinema, Media e Comunicazione) con le eccellenze indiscusse della cinematografia italiana e con il patrimonio creativo delle nostre gloriose scuole di recitazione e regia.

Il Cinema come ponte per il dialogo e la coproduzione

L’obiettivo a lungo termine de “La Dolce Via Festival” è tanto pratico quanto visionario: creare un vero e proprio hub cinematografico italo-emiratino, capace di favorire nuove e proficue collaborazioni professionali, floride joint venture e ambiziose coproduzioni internazionali, sostenendo in modo concreto la crescita lavorativa dei giovani talenti locali e stringendo rapporti solidi e duraturi con l’industria cinematografica del nostro Paese.
Dopo una strepitosa prima edizione (che ha visto come assoluti protagonisti il geniale regista e produttore Gabriele Mainetti, omaggiato con la presentazione della sua trilogia, e il celebre e amatissimo attore Alessandro Preziosi), questa attesissima seconda edizione si tingerà fortemente dei colori del centro Italia. Il focus, infatti, sarà dedicato in modo particolare ai giovanissimi e promettenti talenti della Regione Lazio, con l’obiettivo di valorizzare le loro competenze tecniche e la loro travolgente creatività, offrendo loro una vetrina e una possibilità di confronto unica al mondo con il vibrante ambiente universitario emiratino.

La diplomazia culturale e il sostegno delle Istituzioni

Non è un caso che un’iniziativa di così alto profilo strategico abbia raccolto un parterre di ospiti istituzionali di primissimo livello per la sua presentazione veneziana. Al tavolo dell’Excelsior, accanto alla fondatrice Benedetta Paravia, siederanno infatti Simona Renata Baldassarre (Assessore alla Cultura della Regione Lazio), l’Onorevole Federico Mollicone (Presidente della Commissione Cultura della Camera dei Deputati), la Senatrice Cinzia Pellegrino, l’Onorevole Annarita Patriarca e Antonio Saccone (Presidente di Cinecittà).
“La Dolce Via Festival” si inserisce a pieno titolo in un’amplissima e mirata strategia di diplomazia culturale, volta a utilizzare la pellicola cinematografica come formidabile strumento di conoscenza e di cooperazione internazionale. A testimoniare l’enorme rilevanza politica del progetto, ci sono i prestigiosissimi patrocini concessi dal Ministero degli Affari Esteri, dal Ministero della Cultura, dal Ministero del Turismo e dalla Regione Lazio. Sul fronte emiratino, l’evento si svolgerà sotto gli autorevoli auspici del Ministero degli Affari Esteri degli EAU, in stretta e fruttuosa collaborazione con l’Ambasciata d’Italia ad Abu Dhabi. Un trionfo per il nostro Made in Italy nel mondo.

Spoltore – Ci sono momenti in cui l’arte decide di spogliarsi di ogni accademismo freddo o intellettualismo distante per scendere in strada e posarsi sugli oggetti più semplici e discreti della nostra quotidianità, dimostrando che la vera bellezza abita spesso dove nessuno si cura di guardare. Il comune di Spoltore, guidato con sensibilità dalla sindaca Chiara Trulli, si prepara a vivere un appuntamento culturale dal profondo valore umano, artistico e sociale. Dal 4 al 7 settembre 2026, la neonata ed elegantissima Sala Antonino Liberi, situata nella centralissima Piazza D’Albenzio, spalancherà per la prima volta i suoi battenti per ospitare la mostra collettiva intitolata significativamente “L’immagine banale”. Un’esposizione intensa, visitabile gratuitamente ogni sera dalle ore 18:00 alle 20:30, che si candida a diventare un prezioso luogo d’incontro e di riflessione intima per l’intera cittadinanza abruzzese.

L’iniziativa rappresenta il traguardo maturo e commovente di un lungo percorso di crescita espressiva e condivisione comunitaria, nato all’interno del corso libero di pittura e disegno magistralmente curato e diretto dall’artista e maestra Maria Jenie Rossi. Sotto la sua guida attenta, un gruppo eterogeneo di talenti del territorio – composto da Giulia Carabba, Michela D’Anteo, Lorenza Di Lorenzo, Anna Di Michele, Morena Ferri, Fabio Giuliani, Maria Rita Golini, Susanna La Viola, Mara Nespoli, Barbara Piermanni e Dora Zannini – si è messo in gioco affrontando un viaggio sensoriale totale. I partecipanti hanno usato tele, carboncini e pennelli non solo per riprodurre forme, ma per sviscerare le proprie fragilità e trasformare la routine in pura poesia visiva, offrendo uno specchio sincero in cui ogni visitatore potrà ritrovare un pezzo della propria storia personale.

La riscoperta del quotidiano: l’arte come presidio di cittadinanza attiva

La mostra è il frutto di una leale e trasparente sinergia di prossimità nata dalla collaborazione tra l’associazione culturale “I Colori del Territorio” e il Comune di Spoltore. Questo evento testimonia la vitalità e la lungimiranza delle politiche culturali locali, fortemente sostenute dall’assessore alla Cultura Nada Di Giandomenico, che vede nell’associazionismo e nella valorizzazione dei talenti a km zero l’unico vero antidoto contro l’isolamento sociale e la standardizzazione dei consumi digitali. Trasformare una nuova sala pubblica in un avamposto di creatività diffusa significa investire sul benessere psicofisico e sull’identità profonda di una comunità che rifiuta di dimenticare le proprie radici.

“Questo percorso nasce dalla volontà viscerale di riscoprire il valore poetico nascosto nelle cose semplici e apparentemente banali della vita, trasformando ogni singola tela in uno spazio sacro di autentica condivisione e di rigorosa ricerca interiore attraverso lo sguardo attento e mai scontato dei partecipanti”, spiega con entusiasmo la curatrice Maria Jenie Rossi. L’obiettivo didattico ed etico del corso, infatti, è andato ben oltre il mero insegnamento delle tecniche pittoriche d’avanguardia o del chiaroscuro; si è trattato di un vero e proprio esercizio di pedagogia sociale, mirato a dimostrare come l’arte sia capace di abitare la quotidianità, curando le solitudini dei nostri giorni e dando una voce fiera alle energie più pulite della nostra terra.

Un’esperienza sensoriale aperta a tutti sotto il cielo di settembre

In un’epoca in cui la velocità della comunicazione di massa rischia di anestetizzare i nostri sensi, “L’immagine banale” invita il pubblico a fermarsi, a rallentare il passo e a praticare la cultura dell’ascolto e dell’osservazione profonda. Una tazza di caffè, una sedia vuota, una finestra aperta o un’ombra sul pavimento smettono di essere dettagli invisibili per farsi portali d’accesso verso un significato più profondo della convivenza civile. La nuova Sala Antonino Liberi si offre così come un salotto culturale a cielo aperto, dove le diverse generazioni – dai bambini delle scuole agli anziani del borgo – possono incontrarsi e dialogare sul filo dell’emozione cromatica.

Partecipare alle serate espositive di Piazza D’Albenzio significa compiere un gesto d’amore verso il proprio territorio, significa sostenere con orgoglio i sogni e la determinazione di undici artisti locali che hanno scelto la via dell’onestà espressiva per raccontare il mondo. Spoltore vi aspetta a braccia aperte per questo fine settimana all’insegna della bellezza pulita, ricordandoci che finché ci saranno comunità capaci di stringersi attorno a una tela dipinta, il futuro dei nostri borghi continuerà a essere scritto con i colori della speranza. Non fatevelo raccontare dai social il giorno dopo: varcate la soglia della mostra e lasciatevi spettinare la coscienza da un’immagine che di banale ha soltanto il nome. 👇