Marina di Castagneto Carducci (LI) – Ci sono momenti in cui il divertimento, la spensieratezza e le calde giornate di fine estate smettono di essere una semplice parentesi di svago per farsi scudo sociale, presidio di legalità e strumento pedagogico di prossimità. Con il mese di settembre ormai alle porte, le vacanze scolastiche volgono al termine e per migliaia di bambini e teenager si avvicina il momento del ritorno sui banchi. Se per molti questo rito d’autunno coincide con la gioia del riavvicinamento ai compagni di classe, per troppi ragazzi riaffiora purtroppo un timore sordo, cupo e logorante, legato alle dinamiche violente del bullismo, del cyberbullismo e dell’isolamento emotivo. Davanti a questa emergenza umana e civile, lo storico Parco Divertimenti CavallinoMatto – l’oasi verde del divertimento più grande della Toscana, immersa nelle pinete di Marina di Castagneto Carducci in provincia di Livorno – ha deciso di scendere in campo in prima linea. Sabato 5 settembre 2026 prenderà il via la straordinaria campagna sociale intitolata significativamente “A scuola fai sparire il bullismo con la magia di fare squadra”, un’iniziativa monumentale nata per donare ai giovani le armi del rispetto e della solidarietà prima dell’inizio delle lezioni.

L’operazione, fortemente voluta dalla proprietà del Parco, nasce da un’alleanza strutturata, trasparente e senza precedenti che vede uniti la direzione del CavallinoMatto, l’Arma dei Carabinieri e i prestigiosi illusionisti del Club Magico “La Corte dei Miracoli” di Livorno. Sfruttando l’immaginario leggendario e universale della saga di Harry Potter – il giovane mago che ha sempre sconfitto le forze oscure e le prepotenze dei “babbani” affidandosi esclusivamente al valore sacro dell’amicizia fraterna e del coraggio collettivo – la campagna si propone di dimostrare ai ragazzi come l’unione e la trasparenza siano gli unici veri antidoti contro ogni forma di prevaricazione. Essendo un luogo visitato e amato principalmente dalle famiglie e dai teenager, il parco toscano sente il dovere morale di utilizzare la propria centralità ludica per lanciare messaggi di alto spessore etico, unendo l’adrenalina delle montagne russe alla cultura della cittadinanza attiva.

I consigli dei Carabinieri per un uso responsabile dello smartphone e dei social

Il fulcro formativo della giornata di sabato 5 settembre vedrà come protagonista assoluto il Capitano Domenico Grieco, Comandante della Compagnia Carabinieri di Cecina. L’ufficiale dell’Arma terrà una serie di incontri interattivi all’aria aperta con i ragazzi e con i genitori, illustrando con un linguaggio semplice, diretto e universale le regole fondamentali per una sana convivenza civile all’interno degli istituti scolastici. Un focus di fondamentale importanza sarà dedicato alla legalità digitale e alla prevenzione del cyberbullismo, attraverso consigli pratici per un utilizzo consapevole, maturo e responsabile dello smartphone e dei social network network, spiegando ai teenager i confini penali e civili delle proprie azioni online e l’importanza di denunciare subito alle autorità o agli insegnanti ogni forma di molestia virtuale.

Parallelamente alla voce delle istituzioni, la piazza del Parco sarà animata dalle spettacolari e poetiche performance dal vivo dei maghi, mentalisti e prestigiatori del Club Magico “La Corte dei Miracoli” di Livorno, un vero e proprio punto di riferimento nazionale per l’arte dell’inganno visivo. Attraverso i loro trucchi e i giochi di prestigio ravvicinati, gli artisti mostreranno visivamente ai bambini la bellezza del fare squadra per creare meraviglie insieme, offrendo una metafora potente: se una sola persona non può compiere un miracolo, l’unione delle forze rende possibile anche l’impossibile. Il messaggio etico è chiaro e punta a curare le solitudini dei nostri giorni: il vero segreto per sconfiggere i bulli è rompere il muro dell’omertà e della vergogna, parlando apertamente con la propria famiglia, con i professori e con gli amici più cari per non sentirsi mai più soli o invisibili.

Attrazioni da brivido e un ottobre da urlo con la magia di Halloween

Naturalmente, la giornata di sensibilizzazione contro l’odio giovanile si svolgerà in un contesto di puro svago ecologico. I visitatori e i partecipanti alla campagna potranno godere dell’intera e imponente offerta di attrazioni che rendono celebre il CavallinoMatto nel panorama europeo, sempre con una grandissima attenzione alla tutela dell’ambiente e della natura incontaminata della costa livornese. Sarà possibile sfidare le acque impetuose del Jurassic River, lasciarsi trasportare dall’avventura a bordo dei galeoni dei Pirati, testare il brivido della velocità estrema sul coaster Freestyle o immergersi nelle atmosfere esotiche del Safari Adventure, senza dimenticare le spettacolari evoluzioni di Dynamite e le battaglie d’acqua nella Baia dei Bucanieri.

Per permettere a tutta la comunità della Toscana e ai tantissimi turisti del fine settimana di abbracciare questo percorso di legalità e divertimento, la direzione ricorda il calendario delle prossime aperture: per tutto il mese di settembre il parco resterà operativo tutti i giorni fino a domenica 13, per poi proseguire l’apertura esclusivamente durante i weekend successivi. Con l’arrivo dell’autunno, a ottobre, i cancelli si spalancheranno per accogliere la suggestiva e attesissima atmosfera a tema di Halloween, ricca di zucche, figuranti e percorsi horror per grandi e piccoli. Per consultare i prezzi dei biglietti d’ingresso, verificare gli orari degli spettacoli dei Carabinieri o visionare il calendario completo, è possibile visitare il portale internet ufficiale www.cavallinomatto.it. Non rimanete isolati tra le mura di casa: sabato 5 settembre salite a bordo del trenino del CavallinoMatto e dimostrate, con il sorriso e la forza del gruppo, che la legalità è la magia più bella che possiamo regalare al futuro dei nostri figli.

L’Aquila – Ci sono luoghi in cui i palazzi di pietra non sono semplicemente imponenti strutture architettoniche da ammirare o restaurare, ma si trasformano in veri e propri organismi viventi, custodi di una memoria collettiva ferita che chiede di essere costantemente riattivata attraverso la linfa dell’arte, del movimento e della solidarietà. Nel cuore nobile e accogliente del capoluogo abruzzese, il meraviglioso Palazzo Benedetti si prepara a diventare l’ombelico del mondo per la danza contemporanea e la performance d’avanguardia. Dal 13 au 20 settembre 2026, andrà in scena la quarta e attesissima edizione di Human Dance. Il monumentale progetto diffuso, ideato, curato e diretto con infinita lungimiranza da Francesca La Cava – direttrice artistica della celebre compagnia Gruppo e-Motion –, propone una settimana intensissima di spettacoli dal vivo, laboratori partecipativi a chilometro zero, tavoli di formazione civile e salotti di approfondimento, con l’obiettivo sacro di rimettere l’essere umano al centro del dibattito culturale del nostro tempo.

La filosofia viscerale che pulsa dietro l’edizione 2026 si concentra sulla riscoperta del corpo umano inteso come luogo primario di relazione intergenerazionale, conoscenza intima e cambiamento sociale, un mezzo potente per abbattere quelle barriere invisibili e digitali che isolano le persone nella vita di tutti i giorni. Human Dance non vuole essere un freddo festival per addetti ai lavori, ma un dispositivo inclusivo nato per “abitare” capillarmente gli spazi della ricostruzione aquilana, avvicinando alle arti sceniche cittadini di tutte le generazioni. Per fare scudo attorno a questa visione etica di prossimità, la direzione artistica ha edificato una rete in grado di far dialogare colossi della coreografia italiana del calibro della Compagnia Zappalà Danza con l’esperienza teatrale di Teatrabile e con le traiettorie e i vocabolari più innovativi dei giovani autori emergenti del panorama nazionale.

La liturgia laica di Roberto Zappalà e le storie di lana firmate Teatrabile

Il sipario su questo straordinario cammino sentimentale si alzerà domenica 13 settembre, alle ore 18:00, con il debutto nazionale di “Corpi Liturgici” della Compagnia Zappalà Danza. L’opera, scritta, diretta e interpretata dal Maestro Roberto Zappalà, è stata appositamente concepita in occasione delle solenni celebrazioni per l’ottavo centenario della morte di San Francesco d’Assisi. Si tratta di una struggente liturgia laica in cui il corpo, la natura selvaggia e la spiritualità profonda si fondono sul pentagramma del movimento: i danzatori si ancorano fisicamente alla terra per poi tendere i muscoli verso un “altrove” ideale, trasformando la fatica coreografica in uno spazio di indagine sospeso tra la pesantezza della materia e la trascendenza dello spirito.

Mercoledì 16 settembre, alle ore 21:00, la scena sarà catturata dalla performance “Il filo, la lana, la trama e le storie”, un progetto d’alto valore antropologico a cura di Eugenio Incarnati e della compagnia Teatrabile. In questo show acustico e corporeo, la parola recitata, il movimento rituale e la memoria storica si intrecciano indissolubilmente. Il filo di lana si fa materia fisica della creazione e metafora di un immenso patrimonio di racconti popolari che attraversa le generazioni dei borghi abruzzesi. Giovedì 17 settembre, alle ore 18:00, il festival aprirà una finestra sulla saggistica e sul dibattito con la presentazione ufficiale del libro “Il sipario è la nostra bandiera”, che vedrà la partecipazione in sala dell’autore Gabriele Sofia, all’interno del format curato dal collettivo Strappi.

La gabbia della fobia sociale e il ciclone tecnologico della realtà aumentata

Venerdì 18 settembre, alle ore 21:00, i riflettori di Palazzo Benedetti si accenderanno sul futuro della danza con la serata speciale dedicata ai “Giovani Autrici e Autori”, uno spazio di resistenza civile in cui quattro coreografi under 35 interrogheranno il presente attraverso il corpo, inteso come scudo contro le fragilità e le gabbie della società contemporanea. Il pubblico potrà assistere a quattro lavori folgoranti: Cage di Claudia Gentili, in cui la carne si fa prigione delle convenzioni sociali; il commovente Eco di Silenzio di Cassandra Bianco e Antonella Albanese, che traduce in danza il dramma inespresso della fobia sociale; Just a solo di Antonio Taurino, un rituale intimo sulla solitudine digitale; e infine Four / Now Loading di Manolo Perazzi, un assolo mozzafiato che indaga il confine tra la realtà fisica e l’alienazione virtuale dell’algoritmo.

Sabato 19 settembre, alle ore 21:00, andrà in scena il fulcro tecnologico del festival con la performance “Resounding”, l’ultima e attesissima produzione del Gruppo e-Motion. Con il concept e la coreografia di Francesca La Cava e la musica live electronics eseguita dal vivo da Marco Ariano, lo spettacolo riattiva la memoria collettiva del territorio aquilano attraverso vibrazioni sonore e gesti ancestrali. La vera rivoluzione risiede nel ruolo attivo e sovrano affidato allo spettatore: il pubblico determinerà casualmente l’ordine delle quattro scene sul palco attraverso la scelta delle carte AR in realtà aumentata, interagendo direttamente con i performer tramite la nuovissima e-Motion App. Domenica 20 settembre, dalle ore 19:00, il gran finale sarà affidato ad “Acida – simposio lisergico di arti dal vivo”, un format curato da Camilla Vespa e Piergiuseppe Di Tanno dedicato alla fusione totale tra pittura, musica e arti performative di strada.

I laboratori gratuiti contro l’errore: la formazione che fa comunità

Se gli spettacoli rappresentano il momento del trionfo pubblico, la vera spina dorsale di Human Dance risiede nei suoi laboratori didattici intensivi e gratuiti, programmati dal 14 al 18 settembre all’interno di Palazzo Benedetti. La formazione viene curata dall’ADSU e dal Gruppo e-Motion come uno strumento formidabile di sussidiarietà e di democrazia partecipata per garantire l’accesso universale alla cultura. Francesca La Cava guiderà il percorso legato a Resounding (dalle 19:00 alle 21:00), mentre Eugenio Incarnati dirigerà il laboratorio di Teatrabile (dalle 17:00 alle 19:00). Si tratta di percorsi aperti a chiunque, anche a cittadini, anziani o studenti senza alcuna preparazione professionale pregressa, basati sull’idea che il corpo sia uno strumento di felicità collettiva.

Nelle aule di Teatrabile, l’insegnamento si svilupperà attraverso l’espressione corporea, l’uso corretto della voce e la gestione condivisa delle emozioni quotidiane. In questo spazio protetto di prossimità, l’errore tecnico non viene punito o censurato, ma si trasforma nella materia prima e nella scintilla per la creazione collettiva, insegnando ai ragazzi il valore della resilienza, della trasparenza e del rispetto reciproco. Human Dance si conferma così come un presidio insostituibile per l’Abruzzo intero: un lungo e meraviglioso ricamo umano in cui lo spettacolo, lo studio e la cittadinanza attiva camminano insieme verso il futuro. Non lasciatevi raccontare questa settimana magica dai social network: prendete posto a Palazzo Benedetti e lasciatevi spettinare l’anima dalla purezza dell’arte contemporanea.

San Vito dei Normanni (BR) – Ci sono festival che rifiutano la logica commerciale del mero cartellone turistico estivo, scegliendo di trasformarsi in veri e propri organismi viventi, presìdi di resistenza sociale e fari di innovazione capaci di ridisegnare la geografia interiore di una comunità rurale. Le splendide terre dell’Alto Salento si preparano a diventare il palcoscenico naturale e pulsante della seconda e attesissima edizione di FORI Festival 2026. Il progetto diffuso, interamente dedicato alla valorizzazione della creatività giovanile under 35, alla partecipazione culturale attiva e alla rigenerazione urbana del territorio, vivrà il suo solenne battesimo pubblico martedì 1° settembre 2026 alle ore 19:00. L’appuntamento per i cittadini e i curiosi è fissato presso gli storici locali de La Saletta, in Via Cavour a San Vito dei Normanni, per un incontro d’apertura volto a svelare la fitta rete di collaborazioni e le visioni poetiche che animeranno l’autunno pugliese.

La carovana dell’arte contemporanea, il cui viaggio si estenderà da fine agosto fino all’intero mese di ottobre, edificherà una costellazione di presìdi temporanei di immaginazione, attraversando in modo capillare i comuni di San Vito dei Normanni, Carovigno, Brindisi, Francavilla Fontana e San Michele Salentino. Forte del successo della passata stagione, FORI Festival torna sul campo ampliando i propri confini chilometrici per proporsi come un ecosistema culturale integrato, un ponte invisibile ma solidissimo in grado di far dialogare in modo fluido le istituzioni pubbliche, le scuole d’avanguardia, i teatri storici e gli spazi dell’associazionismo sociale di periferia. Il nome stesso della rassegna evoca una nobile vocazione: il “foro” inteso come un varco, un’apertura necessaria nelle barriere dell’individualismo contemporaneo attraverso cui far entrare la luce del pensiero critico.

Drammaturgia fisica e poetry slam: tre mesi di spettacoli under 35

L’edizione 2026 si articolerà in modo rigoroso e trasparente lungo tre direttrici fondamentali ed etiche: gli spettacoli dal vivo, le residenze artistiche e i laboratori speciali di comunità. Al centro del progetto pulsa il sostegno incondizionato alla scena emergente nazionale, offrendo una casa temporanea e tutele sindacali a giovani registi, coreografi e drammaturghi under 35, portando i linguaggi della contemporaneità fuori dai circuiti commerciali delle metropoli. Il cartellone spazierà con coraggio tra il teatro di narrazione, la danza d’autore, le performance musicali, il teatro ragazzi, la drammaturgia fisica, i contest di poetry slam e la ricerca interdisciplinare, alternando opere compiute a restituzioni pubbliche di percorsi nati a stretto contatto con la cittadinanza.

Il calendario ufficiale delle esibizioni prenderà il via sabato 5 settembre a San Vito dei Normanni con lo spettacolo Generation Crash e proseguirà fino al 25 ottobre coinvolgendo le migliori promesse della scena italiana. Tra gli appuntamenti più attesi spiccano Il vento che abito di Antonella Germinali, la produzione MOR – Storia per le mie madri firmata da Trento Spettacoli, il visionario Balloons di Ferrara Off APS e il graffiante Tecniche di lavoro di gruppo di Pietro Cerchiello. Grande curiosità sta sollevando il debutto di “Kurt Cobain”, l’opera coraggiosa di Marta Polidoro e Andrea Mattei, trionfatrice assoluta della Call nazionale FORI Festival 2026, che indaga le fragilità e i legami spezzati delle icone del rock.

Dalle ex fabbriche al riscatto sociale: la rete della legalità artistica

Accanto alle rappresentazioni, un ruolo centrale sarà occupato dalle residenze coreografiche e dai progetti speciali, concepiti come strumenti di intervento sociale contro la solitudine digitale e lo spopolamento. Tra questi, il percorso Woland – Alla ricerca della satira perduta presso il 100Lab di San Michele Salentino, l’atto performativo Vicinato – Atto Precario Vivo curato dal Collettivo EFFE allo Spazio DesTEENazione di Brindisi, e il laboratorio ScenicaMente della Compagnia Menhir al Teatro Italia di Carovigno. Il cuore operativo ed emotivo della manifestazione sarà ancora una volta il Tex, il teatro all’interno dell’ExFadda di San Vito dei Normanni, un esempio mondiale di archeologia industriale recuperata e restituita alla creatività dei giovani.

FORI Festival è un miracolo di sussidiarietà orizzontale realizzato con dedizione dall’Associazione culturale Teatro Menzatì ETS, reso possibile grazie al contributo della Regione Puglia attraverso i fondi strategici della misura POC Puglia 2021-2027 e al sostegno lungimirante dei comuni coinvolti. La rete nazionale ed internazionale dei partner comprende giganti del settore come Puglia Culture, Theatron 2.0, Risonanze Network, Rete Giacimenti, Coop Se Puede, Galattica e il network europeo Europe Beyond Access per l’inclusione dei disabili nelle arti. Partecipare alla presentazione del 1° settembre significa fare un gesto d’amore verso la propria terra, significa credere che il Sud Italia possa e debba essere governato con le armi della bellezza pulita, della trasparenza e dell’orgoglio giovanile.