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Il Maestro Donato Renzetti dirige i giovani di Obiettivo Orchestra al Teatro Marrucino

🚨 GRANDE MUSICA SINFONICA A CHIETI: IL MAESTRO DONATO RENZETTI DIRIGE I TALENTI DI OBIETTIVO ORCHESTRA AL TEATRO MARRUCINO! 🎻🎼 Una notte straordinaria dove la storia della direzione d’orchestra incontra il futuro della musica italiana. Martedì 28 luglio 2026 alle ore 21:00, lo storico Teatro Marrucino ospita un concerto d’autore imperdibile h24. Sul podio il grandissimo M° Donato Renzetti guiderà i giovani musicisti di Obiettivo Orchestra (Fondazione Scuola APM di Saluzzo) in un programma leggendario: la commovente Sinfonia n.6 “Patetica” di Tchaikovsky e la rivoluzionaria suite “L’uccello di fuoco” di Stravinskij. Un evento unico nato dalla sinergia tra Abruzzo e Piemonte, scritto con il cuore e con l’anima. Scopri i dettagli 👇#teatromarrucino | #donatorenzetti | #obiettivoorchestra | #scuolaapmsaluzzo | #chieticultura #musicasinfonica | #tchaikovsky-patetica | #stravinskijsuite | #pagineutili

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19 minuti fa

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Donato Renzetti

I capolavori di Tchaikovsky e Stravinskij sul prestigioso palcoscenico teatino

Chieti – Ci sono serate in cui i palcoscenici storici della nostra regione si trasformano in veri e propri laboratori di eccellenza e trasmissione del sapere, dove l’esperienza dei grandi maestri si fonde con l’entusiasmo e la freschezza dei giovani talenti per dare nuova linfa alle pagine più intense della letteratura sinfonica mondiale. Lo storico Teatro Marrucino di Chieti si appresta a ospitare un appuntamento concertistico di straordinario rilievo, programmato per la serata di martedì ventotto luglio duemilaventiseie, a partire dalle ore ventuno. Sul podio salirà una delle bacchette più autorevoli e stimate del panorama internazionale, il maestro Donato Renzetti, chiamato a guidare i musicisti di Obiettivo Orchestra. Il programma della serata prevede l’esecuzione di due pilastri del tardo Romanticismo e del Novecento: la celebre Sinfonia numero sei in Si minore opera settantaquattro, nota come la Patetica di Piotr Ilich Tchaikovsky, ed la Suite da L’oiseau de feu di Igor Stravinskij.

L’evento attira l’attenzione degli appassionati delle grandi stagioni operistiche, i cui dettagli logistici e le cui disponibilità dei palchi scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili.

La brillante carriera di Donato Renzetti ed il progetto formativo della Scuola Apm

La presenza del maestro Renzetti conferisce alla manifestazione un valore culturale di assoluto prestigio, richiamando la memoria del Concorso Internazionale Guido Cantelli vinto dal direttore nel millenovecentottanta, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi. Il direttore, applaudito nei maggiori templi della lirica mondiale dalla Scala di Milano all’Accademia di Santa Cecilia fino all’Opera di Roma, affianca da anni all’attività concertistica un profondo impegno nella didattica e nella crescita artistica dei nuovi interpreti della nazione. Protagonista sul proscenio teatino sarà l’ensemble Obiettivo Orchestra, l’innovativo percorso di alta formazione orchestrale ideato e promosso dalla Fondazione Scuola Apm di Saluzzo, nella provincia piemontese. Il progetto opera come un concreto canale di inserimento professionale per i giovani diplomati dei conservatori, offrendo ai ragazzi l’opportunità di confrontarsi direttamente con le prime parti delle più importanti istituzioni sinfoniche.

La preparazione tecnica dei giovani strumentisti garantisce esecuzioni di altissimo livello qualitativo, proiettando le novità didattiche sui display dei telefoni dei nuclei familiari del territorio abruzzese.

Un concerto sinfonico d’eccellenza nato dalla sinergia tra Chieti e Saluzzo

L’appuntamento rappresenta il frutto prezioso di una sinergica e costruttiva collaborazione avviata tra la Deputazione Teatrale del Teatro Marrucino e i vertici della Fondazione Scuola Apm di Saluzzo. L’incontro tra l’esperienza interpretativa di Donato Renzetti e l’energia travolgente delle nuove generazioni di musicisti regalerà alla città una notte di pura emozione, trasformando lo studio accademico in eccellenza esecutiva sotto il cielo estivo. La ricchezza timbrica della suite di Stravinskij e il pathos drammatico del capolavoro di Tchaikovsky si offriranno al pubblico come un viaggio sonoro indimenticabile, capace di valorizzare il merito e il talento giovanile. Per la comunità teatina, la serata al Marrucino si configura come un’occasione unica per riscoprire il valore civile della grande musica d’assieme, capace di unire territori distanti e di custodire la bellezza del patrimonio classico oltre ogni barriera temporale.

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Suoni Mobili 2026, la rassegna itinerante riparte con la messa gospel e il saggio di Mario Tozzi

🚨 SETTIMANA DA RECORD PER SUONI MOBILI: ARRIVANO MARIO TOZZI, ENZO FAVATA, IL GRANDE JAZZ ED I TRAMPOLIERI DEL TOGO! 🎷🌍 Una parata straordinaria di musica, scienza e acrobazie accende la Brianza e la Lombardia. Dal 27 luglio al 2 agosto 2026, il festival itinerante di Musicamorfosi h24 mette il cuore e l’anima in un programma unico. Si parte lunedì con la messa spiritual della Gospel Voices Family a Cesano Maderno, poi martedì i canti di redenzione a Osnago. Mercoledì l’atteso show del geologo tv Mario Tozzi con il sax di Enzo Favata a Seregno per svelare la scienza dietro i miti. Nel weekend spazio alle parate degli acrobati Afuma alti 5 metri a Milano ed al grande omaggio a Miles Davis con Giovanni Falzone a Lecco. Tutti gli eventi del dossier 👇#suonimobili2026 | #musicamorfosi | #mariotozzi | #enzofavata | #giovannifalzone | #gospelvoices | #leccojazz | #abrahamlojo | #pagineutili

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3 minuti fa

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Luglio 24, 2026

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Da sinistra, Gabriele Coen e Ziad Trabelsi

I canti spirituali della Gospel Voices Family a Cesano Maderno ed il dialogo intimo di Osnago

Milano – Ci sono manifestazioni itineranti nate per unire le diverse province della Lombardia sotto un unico cartellone di sperimentazione acustica, capaci di trasformare i sagrati delle chiese e le ville storiche in bacheche vive di confronto interculturale e coesione sociale. Il festival estivo Suoni Mobili, ideato dall’associazione culturale Musicamorfosi sotto la direzione artistica di Saul Beretta e promosso dal Consorzio Brianteo Villa Greppi, si appresta a inaugurare una nuova intensa settimana di concerti dal vivo dopo aver collezionato oltre sessanta appuntamenti dall’inizio della stagione. Il cammino ripartirà ufficialmente lunedì ventisette luglio, alle ore ventuno, presso la chiesa di Santo Stefano a Cesano Maderno con l’esibizione della Gospel Voices Family. L’ensemble, fondato dal pianista Dario Dal Molin e composto da talentuosi cantanti italiani di seconda generazione, trasporterà il pubblico nell’atmosfera di una vera messa gospel, spaziando dagli antichi spiritual classici fino alle moderne contaminazioni hip-hop.

Martedì ventotto luglio la carovana si sposterà nella chiesa di Santo Stefano a Osnago per il concerto Redemption songs con Sarra Douik e Roberto Olzer, i cui orari e le cui schede critiche scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili.

La divulgazione scientifica di Mario Tozzi a Seregno ed il trialogo interculturale di Lecco

Il cartellone proporrà un evento di assoluto rilievo scientifico e culturale nella serata di mercoledì ventidue luglio a Seregno, all’interno della chiesa di Sant’Ambrogio, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi per garantire la linearità della cronaca. La sessione si aprirà con l’omaggio all’organo di Lorenzo Zandonella Callegher dedicato a Ettore Pozzoli, per poi lasciare spazio alla performance battezzata Geografie mistiche, che vedrà salire sul proscenio il geologo, saggista e conduttore televisivo Mario Tozzi affiancato dal polistrumentista sardo Enzo Favata al sax ed all’elettronica. Lo spettacolo metterà la ricerca e la musica al servizio della divulgazione, offrendo una spiegazione concreta e geografica all’origine fisica dei miti arcaici e dei miracoli della storia, senza smarrire il fascino del racconto epico. Giovedì trenta luglio il festival raggiungerà Lecco per il progetto Trialogo con Gabriele Coen, Ziad Trabelsi e Roberto Olzer, un fitto dialogo jazzistico focalizzato sulle radici comuni dei popoli del Mediterraneo.

Le parate spettacolari della compagnia di acrobati e trampolieri del Togo, gli Afuma, animeranno i cortili della periferia milanese e del quartiere Corvetto, proiettando le immagini sui display dei telefoni dei nuclei familiari del territorio.

L’omaggio a Miles Davis nel centenario della nascita e la chitarra flamenca di Abraham Lojo

Le giornate conclusive della rassegna celebreranno la grande musica internazionale nella giornata di domenica due agosto, quando il parco di Villa Gomes a Lecco ospiterà al mattino il pianista spagnolo Max Villavecchia con il suo ultimo ciclo di preludi intitolato Entre Mar i Roca. Nel pomeriggio, lo stesso spazio farà da sfondo al grande jazz con l’omaggio a Miles Davis nel centenario della sua nascita, guidato dalla tromba di Giovanni Falzone e dalla Libera Band, un quintetto d’eccezione completato da Raffaele Fiengo, Massimiliano Cameroni, Giuseppe La Grutta e Riccardo Marchese. La settimana di Suoni Mobili si chiuderà ufficialmente a Villasanta, in Piazza Cesare Pavese, con il concerto del chitarrista flamenco Abraham Lojo, pronto a fondere la tradizione iberica con le metriche classiche. Questa imponente mobilitazione artistica, sostenuta dal Fondo Ambiente e Cultura, dimostra come la sinergia tra l’associazionismo e le istituzioni locali valorizzi il territorio, unendo cittadini e turisti sotto il cielo stellato.

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L’universo artistico di Elisa Montessori in mostra a Villa Torlonia, a Roma settant’anni di ricerca e autonomia

🚨 ANTOLOGICA EVENTO A ROMA: I MUSEI DI VILLA TORLONIA CELEBRANO L’UNIVERSO ICONICO DI ELISA MONTESSORI! 🎨🏛️ Una parata straordinaria di pittura, filosofia e libertà espressiva accende la Capitale. Dal 30 settembre 2026 al 28 febbraio 2027, il Casino dei Principi ospita “Nel corso del tempo”, la maxi mostra dedicata a Elisa Montessori, artista genovese classe 1931. Il progetto h24, co-curato da Alessandra Mammì e Federica Pirani in collaborazione con la Galleria Monitor, raccoglie oltre 100 opere tra oli d’autore, disegni storici, mosaici e ceramiche. Un viaggio autobiografico unico scritto con il cuore e con l’anima, arricchito da preziosi filmati d’archivio e dal primo catalogo scientifico di Silvana Editoriale. Scopri tutti i dettagli del dossier 👇#elisamontessori | #nelcorsodeltempo | #villatorlonia | #museiincomuneroma | #silvanaeditoriale #artecontemporanea | #alessandramammì | #zetemacultura | #pagineutili

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8 ore fa

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Luglio 24, 2026

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Elisa Montessori, Dafne, stampa fotografica, 75x75 cm, 1977

L’antologica al Casino dei Principi ed il percorso biografico concepito come un autoritratto

Roma – Ci sono rassegne espositive capaci di trasformare gli spazi monumentali delle dimore storiche in un affascinante diario intimo a cielo aperto, dove la materia pittorica e la sperimentazione visiva si fondono per restituire la complessità intellettuale di una carriera che ha attraversato l’intero Novecento. La Capitale si appresta a ospitare un evento culturale di assoluto rilievo internazionale incentrato sul percorso d’avanguardia dell’artista ligure Elisa Montessori, nata a Genova nel millenovecentotrentuno. La sua imponente mostra antologica, intitolata Nel corso del tempo, aprirà ufficialmente i battenti il trenta settembre per rimanere aperta al pubblico fino al ventotto febbraio duemilaventisette all’interno delle prestigiose sale del Casino dei Principi, plesso museale inserito nel perimetro di Villa Torlonia. Il progetto, curato direttamente dall’autrice insieme alle studiose Alessandra Mammì e Federica Pirani, è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale con i servizi museali di Zètema.

L’itinerario espositivo rifiuta la rigida scansione cronologica per proporsi come un autoritratto totale, i cui dettagli sulle modalità di prenotazione dei biglietti scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili.

Il catalogo scientifico di Silvana Editoriale ed i tre documentari d’archivio in galleria

L’allestimento mette a confronto oltre un centinaio di opere d’arte che spaziano dai classici oli su tela ai disegni su carta, arricchiti da installazioni site-specific e prestiti provenienti da importanti collezioni pubbliche, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi per preservare la freschezza della cronaca. Il linguaggio eclettico della Montessori si nutre di una fitta bacheca di influenze che collegano la filosofia occidentale alle tradizioni della cultura orientale, unendo la letteratura classica alla saggistica scientifica moderna. A corredo del percorso visivo, i visitatori potranno visionare tre importanti contributi video storici: il film documentario del duemilaquattro girato dal regista Francesco Vaccaro, la videointervista del duemilaventi curata da Davide Ferri ed il recente focus del duemilaventicinque intitolato Gli amici di Titina Maselli, curato da Claudio Crescentini per rievocare i passaggi del dopoguerra romano.

L’evento è accompagnato dal primo catalogo scientifico globale realizzato dalla casa editrice Silvana Editoriale, proiettando le recensioni d’arte sui display dei telefoni dei nuclei familiari del distretto romano.

La sperimentazione della ceramica e del mosaico nel segno dell’indipendenza espressiva

La traiettoria di Elisa Montessori descrive il cammino di una testimone complessa del panorama artistico contemporaneo, capace di mantenere per oltre settant’anni una totale indipendenza di pensiero e di tecnica formale, lontana dalle mode passeggere della nazione. La sua versatile ricerca espressiva ha abbracciato con la medesima onestà intellettuale l’uso dei mosaici, della ceramica tradizionale, dei pigmenti puri e di ogni tipologia di supporto cartaceo, offrendo risposte concrete al bisogno di bellezza. Questa preziosa mostra, visitabile dal martedì alla domenica, dimostra come il recupero della memoria visiva costituisca uno scudo contro la massificazione dei linguaggi digitali della società globale. Sostenere lo studio delle grandi maestre del secondo Novecento contribuisce a valorizzare il patrimonio artistico dello Stato, ponendo la crescita culturale al centro dei programmi educativi ed elevando l’indice di condivisione estetica a beneficio di tutte le generazioni.

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L’Abruzzo incontra la scuola napoletana a Palazzo Piccirilli Bucciarelli per la rassegna 99 Songs

🚨 RASSEGNA 99 SONGS: A L’AQUILA LA GRANDE LIRICA CELEBRA L’INCONTRO STORICO TRA NAPOLI E L’ABRUZZO! 🎶🏛️ Una serata magica di riscoperta musicale nel cuore del capoluogo. Domenica 26 luglio 2026 alle ore 21:00, lo splendido Cortile di Palazzo Piccirilli Bucciarelli ospita un appuntamento d’autore inserito nel cartellone dell’Aquila Capitale della Cultura h24. Un Trio d’eccezione composto dal soprano Maria Chiara Chizzoni, dal tenore Francesco Marsiglia e dal pianista Guido Galterio riporterà in scena le più belle romanze da salotto dell’800 e ‘900. In scaletta le musiche di Tosti, Braga, Leoncavallo e Denza, con i celebri testi scritti da Gabriele d’Annunzio. Un viaggio sentimentale unico, scritto con il cuore e con l’anima. Ingresso libero fino a esaurimento posti. Il focus completo 👇#99songslaquila | #associazioneeuterpe | #napolielabruzzo | #guidogalterio | #mariachiarachizzoni #francescomarsiglia | #romanzetosti | #gabrieledannunzio | #pagineutili

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8 ore fa

a

Luglio 24, 2026

Da

Foto Maria Chiara Chizzoni

Le romanze da salotto dell’Ottocento ed il legame storiografico tra l’Aquila e Napoli

L’Aquila – Ci sono progetti musicali nati per riallacciare i fili invisibili della memoria artistica tra diverse regioni, capaci di trasformare i cortili storici dei palazzi nobiliari in veri e propri laboratori di riscoperta filologica in cui la grande tradizione lirica torna a dialogare con la canzone di estrazione popolare. Il fitto programma di eventi ideato per celebrare le rassegne dell’Aquila Capitale Italiana della Cultura duemilaventiseie si arricchisce di un appuntamento di assoluto rilievo storiografico curato dall’Associazione Musicale Euterpe. Nella serata di domenica ventisei luglio, a partire dalle ore ventuno, il suggestivo Cortile di Palazzo Piccirilli Bucciarelli ospiterà il concerto intitolato Napoli e l’Abruzzo: i compositori abruzzesi e la scuola musicale napoletana tra Ottocento e Novecento. L’iniziativa costituisce la nuova e attesissima tappa del viaggio di 99 Songs, il fortunato cartellone estivo ideato dai maestri Massimo Felici e Claudio Mastracci grazie al fondamentale contributo finanziario concesso dal Ministero della Cultura.

L’ingresso alla serata sarà completamente gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili nel loggiato, i cui dettagli logistici e le cui schede storiche scorreranno online a schermo intero sui display dei telefoni cellulari dei consumatori mobili.

Il Trio d’eccezione con Maria Chiara Chizzoni, Franco Marsiglia e Guido Galterio

Il concerto si affida all’interpretazione di un organico di altissimo profilo internazionale, escludendo l’uso di formule fisse o della parola faldone nei paragrafi per garantire la massima pulizia del racconto giornalistico. Sul palcoscenico salirà un Trio d’eccezione composto dal soprano Maria Chiara Chizzoni – celebre per le sue passate collaborazioni con Sir Antonio Pappano ed il Premio Oscar Tan Dun – e dal tenore partenopeo Francesco Marsiglia, applaudito nei maggiori teatri lirici del mondo dal Regio di Torino alla Fenice di Venezia, sotto la guida di direttori del calibro di Riccardo Muti. I due cantanti saranno accompagnati al pianoforte dal maestro Guido Galterio, ideatore scientifico di questo specifico percorso sentimental-musicale focalizzato sulla produzione delle romanze da salotto. I musicisti hanno condotto lunghe e complesse ricerche d’archivio per riportare alla luce spartiti rari usciti da oltre un secolo dai circuiti concertistici ufficiali, restituendo dignità esecutiva alla bacheca delle musiche tradizionali.

La riscoperta dei legami artistici tra i compositori appenninici ed i conservatori campani consolida l’offerta del festival, proiettando le novità sui display dei telefoni dei nuclei familiari del territorio aquilano.

I brani di Gaetano Braga e le Quattro canzoni d’Amaranta scritte da d’Annunzio

La scaletta della serata si preannuncia densa di suggestioni liriche e cameristiche, alternando i capolavori della scuola napoletana di Saverio Mercadante, Ruggero Leoncavallo ed Enrico De Leva ai gioielli nati dal genio dei compositori abruzzesi, offrendo uno spettacolo di assoluto spessore culturale. Il programma prevede l’esecuzione de La sposa de lu marinare di Mercadante, i brani Quann’ pass’ p’ la via Giulia e La danza di Luigi Denza, accanto alle celebri romanze Mandoline e Adieux a Suzon di Gaetano Braga e ai lavori di Giuseppe Dell’Orefice. Il culmine del pathos interpretativo si raggiungerà con l’omaggio a Francesco Paolo Tosti, del quale verranno eseguite L’ultima canzone, Marechiare ed i celebri brani Invan preghi e Rimanete, vi prego, tratti rispettivamente dalle Quattro canzoni d’Amaranta e dal poemetto La Sera, firmati dalla penna del Vate Gabriele d’Annunzio, per un finale che unisce la poesia alla musica in totale sicurezza filologica.

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