Tarquinia (Viterbo) – Ci sono luoghi intrisi di una magia talmente antica, viscerale e potente, che basta la giusta scintilla d’Arte per risvegliarne le antiche divinità sopite. È esattamente quello che sta per accadere negli storici e meravigliosi spazi del Museo Archeologico Nazionale di Palazzo Vitelleschi.
In un mondo moderno ormai schiacciato dalla tecnologia e dalla frenesia, il patrimonio mitologico dell’umanità (quello capace di sondare le vette dell’Amore eterno e gli oscuri abissi della Morte) torna prepotentemente a interrogare e scuotere le nostre coscienze attraverso il linguaggio più puro, fisico e primordiale di tutti: il corpo umano. Dal 19 settembre all’11 ottobre 2026, la millenaria città etrusca ospiterà l’attesissimo Festival PACT (vincitore dell’ambito bando MUSEI 2026 del Ministero della Cultura), intitolato magnificamente “La mitologia nella danza contemporanea” e affidato alla sapiente, ispirata e visionaria direzione artistica di Paola Sorressa.

Dalla Spagna al Giappone: tra riti sacri, pietre e nuove generazioni

Il cartellone degli eventi è un vero e proprio viaggio sensoriale che fonde memoria e trasformazione, aprendo i battenti sabato 19 settembre (alle 18:00 nel suggestivo Chiostro) con la grandissima compagnia spagnola CIE Daniel Rodríguez. Porteranno in scena il capolavoro “Transeúnte” (candidato a ben 5 Premios Max), un’esibizione mozzafiato con musica e canto dal vivo che indagherà la sospensione e il vuoto delle nuovissime generazioni, intrappolate tra il patrimonio culturale del passato e l’isolamento del mondo globale.
Domenica 20 settembre sarà il turno del misticismo rituale della Mandala Dance Company con “Stone” (coreografia della stessa Paola Sorressa). Ispirandosi alla profonda spiritualità dei giardini Zen giapponesi, un cast di sei talentuosi ballerini Under 35 trasformerà ben sette enormi pietre materiche in un rito di passaggio ipnotico, alternando assoli e strabilianti evoluzioni acrobatiche a terra (floorwork) fino alla suggestiva costruzione di un ancestrale totem finale.

La terrificante discesa agli Inferi: da Ulisse a Paolo e Francesca

Ma l’appuntamento emotivamente più devastante è fissato per domenica 4 ottobre, quando la formidabile compagnia ARTEMIS dell’Emilia-Romagna metterà in scena il buio e le fiamme di “Inferno – Terra del Fuoco” (con la mastodontica coreografia di Monica Casadei).
Gli spettatori assisteranno a una cruda, poetica e spaventosa discesa nell’Oltretomba, confrontandosi ferocemente con gli archetipi della Paura, della Colpa umana e del limite estremo. Ispirandosi alle oscure atmosfere della Divina Commedia di Dante Alighieri, il palcoscenico di Tarquinia si trasformerà in una palude mitica fatta di caverne, fango e dannazione, popolata da figure leggendarie e titaniche come il demone Minosse, Tiresia, il folle e tormentato Ulisse, e le anime struggenti dei poveri e innamorati Paolo e Francesca.

La lotta titanica tra Amore e Morte: “Ora parlami d’amore”

L’intero Festival (che sabato 3 e sabato 10 ottobre offrirà interessantissimi convegni sul Mito e meravigliose coreografie sui riti di trasformazione giovanili per raggiungere il “Monte Olimpo” dell’Arte) si chiuderà in un tripudio di fortissime emozioni viscerali.
Domenica 11 ottobre, la compagnia toscana ADARTE ammalierà il pubblico con “Ora parlami d’amore” (coreografia di Paola Vezzosi). Sulle maestose, eterne e inconfondibili note della Danza dei Cavalieri di Prokofiev, i ballerini indagheranno il dualismo più lacerante del cosmo: Eros e Thanatos. Partendo dall’immaginario struggente e disperato della morte di Romeo e Giulietta, i corpi degli artisti si muoveranno in equilibrio letale e sublime tra impulso vitale, desiderio, disperazione per la perdita della persona amata e l’ombra gelida del trapasso, regalando a Tarquinia un commiato sospeso per sempre tra la Vita e la Morte.

Catania – In un mondo sempre più buio, rabbioso, lacerato da guerre sanguinarie e dominato da una violenza verbale e fisica inaudita, esiste ancora un’arma capace di disarmare l’odio e curare le ferite dell’anima? La risposta, forte e meravigliosa, arriva direttamente dal magico mondo della Settima Arte.
È con un messaggio dirompente e rivoluzionario che la grande macchina organizzativa del Catania Film Fest si è presentata in grande stile al prestigioso Lido di Venezia (nella suggestiva cornice della storica 83ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica) per svelare in anteprima nazionale il manifesto e l’attesissima programmazione della sua monumentale 15ª edizione. L’annuncio, carico di orgoglio per tutta l’imprenditoria del Sud, è andato in scena durante l’affollato panel “Il potere del Cineturismo e del Made in Italy” promosso da Alfiere Productions.

La “Gentilezza” come scudo contro il dolore del mondo

L’anima pulsante, profonda e commovente di questa nuovissima edizione siciliana (che si terrà sotto l’ombra dell’Etna dall’11 al 14 novembre 2026) sarà interamente dedicata a un tema di gigantesca e inestimabile valenza socio-culturale: la Gentilezza.
La direzione del Festival ha infatti deciso di trasformare questa parola apparentemente “debole” in un vero e proprio e potentissimo invito all’azione. La gentilezza non sarà celebrata come una semplice o banale e cortese “attitudine” dei singoli, ma verrà innalzata a pratica quotidiana salvifica, valore condiviso universale e vero e proprio “presidio umano” contro le brutture della società, fondandosi sull’ascolto sacro, sulla cura spirituale e sull’assoluto rispetto del “diverso”. Un messaggio filosofico ribadito con forza durante l’incontro veneziano (moderato da Alessio Accardo) a cui hanno preso parte istituzioni e addetti ai lavori, come l’On. Ersilia Saverino, il regista Fabio Schifilliti, il produttore Giuseppe Monisteri e il co-direttore artistico Emanuele Rauco.

L’Onore Europeo: Óliver Laxe e Kangding Ray a Catania

Ma le sorprese svelate in laguna hanno lasciato letteralmente senza fiato la stampa specializzata. A presiedere e guidare l’illustre Grande Giuria della 15ª edizione in veste di Presidente Onorario ci sarà nientemeno che Óliver Laxe, uno dei più grandi registi e sceneggiatori del panorama europeo contemporaneo.
Maestro assoluto nell’intrecciare paesaggio, poesia e spiritualità mistica, Laxe (fresco vincitore del Premio della Giuria al Festival di Cannes e candidato a due Premi Oscar 2026 col capolavoro “Sirāt”) regalerà alla Sicilia un evento sensoriale irripetibile. Domenica 15 novembre, nei locali dello “Zō Centro Culture Contemporanee”, andrà in scena la folle e magica “Sirāt Live A/V Experience”, uno spettacolo immersivo in cui Laxe dialogherà musicalmente dal vivo con Kangding Ray, geniale produttore e musicista francese (Candidato ai Golden Globe) per un vero e proprio rito collettivo fatto di suoni ambient ed elettronica sperimentale.

Il cuore nascosto del Set: gli “Artigiani per il Cinema”

Infine, il Festival compirà un gesto di un’eleganza umana infinita, dedicando un’intera e preziosissima sezione ai grandi “Lavoratori Invisibili” dell’industria. Dal 9 all’11 novembre, i meravigliosi spazi del Centro Culturale Le Ciminiere ospiteranno la sezione speciale “Artigiani per il Cinema”.
Organizzata in collaborazione con eccellenze del territorio come CNA Cinema e Audiovisivo Catania e l’Accademia di Belle Arti, l’iniziativa rappresenterà un sentito e commovente tributo a tutte le umili “maestranze” e agli instancabili tecnici del set: i maghi dietro le quinte che, lontani dalle luci della ribalta e dai Red Carpet scintillanti, si spezzano quotidianamente la schiena per rendere fisicamente possibile la magia dei sogni sul grande schermo.

Roma – Ci sono storie di cronaca nera talmente oscure, crudeli e agghiaccianti da sembrare uscite dalla sceneggiatura del più efferato e spaventoso film dell’orrore hollywoodiano. Invece, la terribile mattanza consumatasi nel cuore pulsante dell’Italia negli anni Trenta è pura, cruda e raccapricciante realtà.
Preparatevi a vivere una notte insonne davanti alla televisione, perché venerdì 11 settembre 2026, alle ore 23:25 su Rai 2 (e in streaming su RaiPlay), andrà in onda l’attesissimo e imperdibile documentario evento “Cronaca di un crimine”. Un’opera televisiva magistrale che strapperà il velo di omertà e riporterà violentemente alla luce la spaventosa e dimenticata epopea del primissimo vero “Serial Killer” seriale della nostra nazione, che sconvolse per sempre le città di Napoli e Roma.

Il macabro ritrovamento alla Stazione: l’incubo del 1932

Tutto ebbe inizio nell’autunno del lontano 1932, nella rigida e controllata Italia d’epoca fascista, quando alcuni sventurati facchini e ferrovieri fecero una scoperta destinata a terrorizzare a morte l’intera opinione pubblica dell’epoca.
Proprio sulle grigie banchine della Stazione di Napoli Centrale e sui treni diretti verso la Capitale vennero ritrovate tre misteriose valigie grondanti di sangue. Il loro contenuto fece raggelare il sangue nelle vene agli investigatori: all’interno erano stati orribilmente stipati i resti smembrati, torturati e massacrati di una sventurata donna innocente. Il suo nome era Paola Gorietti, un’umile e onesta cameriera di 39 anni che aveva avuto la sola, unica e “imperdonabile” colpa di sentirsi profondamente sola e di sognare disperatamente un po’ di Amore per la sua vita.

Il Mostro degli “Annunci Matrimoniali” e le illusioni rubate

A compiere questa vera e propria “carneficina” era stato Cesare Serviatti, un predatore seriale cinico e spietato che verrà poi battezzato dalle cronache nere come l’“omicida degli annunci matrimoniali”. La sua tattica era di una cattiveria disumana: approfittando dell’enorme pregiudizio sociale che all’epoca colpiva le donne “nubili”, il mostro pubblicava finti annunci sui giornali promettendo fedeltà, matrimonio e riscatto affettivo.
Non appena la povera vittima (come la dolce Paola Gorietti) cadeva nella sua ragnatela illudendosi di aver finalmente trovato l’anima gemella e un porto sicuro, il “mostro” gettava la maschera: la adescava, la derubava brutalmente di tutti i sudati risparmi di una vita per poi seviziarla a morte, spedendone infine in giro per l’Italia i miseri resti a bordo di treni merci nel macabro e maldestro tentativo di cancellare le prove del massacro.

Oltre la cronaca: l’orribile riflesso sui moderni “Femminicidi”

L’altissimo e inestimabile pregio di questo nuovo documentario d’autore (prodotto magistralmente da Rose Production in preziosa collaborazione con Rai Documentari, e diretto dal bravissimo Fabrizio Silvestri con la prestigiosa fotografia da “Premio David di Donatello” di Bruno Cascio) è che non si ferma alla banale e morbosa ricostruzione “splatter” in bianco e nero.
L’opera scava violentemente e profondamente nel marcio della società per mostrarci un ponte psicologico e doloroso con l’attualità e coi giorni nostri. L’isolamento, la paura del pregiudizio e il pressante “controllo sociale” che spingevano le povere donne degli anni Trenta tra le braccia del loro carnefice, sono drammaticamente speculari alle micidiali “truffe romantiche” su internet e agli spietati femminicidi di genere che, purtroppo, continuano insensatamente a insanguinare i giorni nostri e le cronache telegiornalistiche contemporanee.

Gli esperti e il “Cast” d’eccezione negli Studi Rai

A guidare i telespettatori in questa dolorosa, necessaria e terrificante discesa agli “Inferi” della mente umana ci sarà in studio un cast di livello assoluto. Ad analizzare il contesto storico, le tecniche della primissima Polizia Scientifica italiana e i risvolti psichiatrici del Serial Killer interverranno sociologi del calibro di Liliosa Azara, lo storico Mauro Canali, il famosissimo criminologo Armando Palmegiani, il giornalista investigativo Fabio Sanvitale e l’immenso psichiatra criminale Vincenzo Maria Mastronardi. Un appuntamento imperdibile per capire il Male oscuro, perché chi non conosce gli orrori del proprio passato è condannato a riviverli tragicamente nel presente.