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Spettacolo

ANASTASIA ANNIEMORE24 | 30 BRANI PER 30 VOCI

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Redazione-  Dall’8 maggio 2026 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming “Un bacio di fortuna”, il nuovo EP di Anastasia Anniemore24, primo capitolo del progetto “30 brani per 30 voci”. “Tu provieni da Marte” feat. Sakuna è il singolo estratto dall’EP, in rotazione radiofonica sempre dall’8 maggio.

“Tu provieni da Marte” rappresenta uno dei vertici sperimentali di Anastasia Anniemore24: un brano synth-pop mid-tempo con decise influenze nu disco. L’elettronica essenziale e le sonorità asciutte delineano un’atmosfera futuristica e cosmica, richiamando l’immaginario archetipico delle differenze tra l’universo maschile e quello femminile.

Il testo gioca proprio su questa distanza siderale. Il verso “Io provengo da Venere, tu invece da Marte, nello spazio siamo dispersi e trovarsi è davvero un’arte” sintetizza la fatica di far incontrare due nature opposte senza che si distruggano a vicenda tra illusioni, aspettative e le complessità dell’animo femminile.

In filigrana, si avverte l’eco di Mia Martini quando cantava che gli uomini “sono figli delle donne, ma non sono come noi”. Tuttavia, qui la prospettiva si sposta su un presente post-nietzschiano: in un mondo che ha elaborato il lutto del sacro, l’unico principio salvifico superstite rimane l’amore. Esso è inteso come l’unica energia capace di accorciare le distanze interplanetarie e restituire una direzione nel vuoto contemporaneo.

Passando dal romanzo alla canzone d’autore, fino al pop elettronico e alle estetiche cyberpunk, Anastasia Anniemore24 ribadisce l’immortalità del sentimento. Finché esiste questa tensione verso l’altro, resta una rotta da seguire per evitare che, dopo la scomparsa del divino, si debba dichiarare anche la definitiva fine dell’Amore.

Spiega l’artista a proposito del nuovo singolo: “Tu provieni da Marte è uno dei brani che ha creato più sorpresa dentro il mio progetto: l’ho scritto immaginando la voce come uno strumento musicale, senza sapere ancora chi l’avrebbe cantato. La demo piaceva a molte artiste a cui la proponevo ma trovare la voce giusta è stato davvero complicato. Cercavo una figura femminile forte e decisa ma anche dolce, che rispecchiasse il Femminile moderno,e le prime prove non corrispondevano alle mie aspettative. Come autrice e produttrice mi sono presa il compito di trovare un’interpretazione che esaltasse il mood futuristico del brano, lavorando su suoni, ritmo e intenzioni vocali perché l’insieme risultasse coerente con questo universo synth pop da club.

Sakuna è una giovane cantante di Torino che canta molto in inglese. Sperimenta e sta costruendo la sua immagine di artista moderna: ha una sonorità asciutta e un’immagine da ragazza ribelle ma fragile, perfetta per questo pezzo. Non ci siamo mai viste dal vivo, abbiamo lavorato su tutti gli aspetti della sua interpretazione a distanza: lei ha prestato la voce, ha seguito le indicazioni mie e dell’arrangiatore e poi è rimasta sorpresa ascoltando il risultato perché la sua voce suonava diversa dal solito. Ha commentato solo: ‘Molto interessante’. Mi piace che in questo brano, dove canta ‘io provengo da Venere, tu invece da Marte’, esca il suo lato più timido e di poche parole dentro una cornice sonora così forte e contemporanea.”

“Un bacio di fortuna” (2026) è il primo EP nato dall’ambizioso progetto di Anastasia Anniemore24: 30 inediti in italiano scritti e musicati da lei, affidati a 30 voci diverse della scena nazionale per proporre una nuova idea di canzone d’autore, radicata nella tradizione ma aperta a sonorità moderne e internazionali.

In questo volume si incontrano cinque interpreti provenienti da varie regioni – Sakuna, Chiara Marzaroli, Chiara Giovanelli, Flow e Domenico Protino – che diventano portavoce dell’autrice in altrettanti brani: “Tu provieni da Marte”“Sognare la luce”“Viaggio”“Strega” e “Samarra”. I pezzi attraversano il synth-pop elettronico da club, la ballata intimista e il racconto simbolico, mostrando come la scrittura di Anastasia cerchi un equilibrio tra italianità, sperimentazione sonora e profondità emotiva condivisa con i suoi interpreti.

Il titolo “Un bacio di fortuna” richiama l’idea di un incontro tra destino, caso e scelte creative: ogni voce è come un bacio affidato alla sorte, un’unione irripetibile tra testo, interprete e arrangiamento che può cambiare la vita di un brano e di chi lo ascolta. Questo EP rappresenta il primo capitolo di un percorso previsto in più volumi da cinque brani ciascuno: una serie di uscite pensate per presentare, passo dopo passo, l’universo di storie e sonorità che compongono il progetto “30 brani per 30 voci”.

L’artista spiega il nuovo progetto: Per me Un Bacio di Fortuna è il primo capitolo visibile di un lavoro nato un anno fa, che mi ha presa emotivamente ed è diventato una strada da seguire: 30 canzoni scritte e musicate da me, pensate in italiano e affidate a 30 voci diverse per raccontare quanto la canzone d’autore possa ancora essere viva, contemporanea e internazionale. In questo progetto cerco di portare elementi innovativi nella musica pop cantata in italiano, rimettendo al centro il significato dei testi – che è sempre stato un tratto distintivo della canzone italiana – e applicando questa cura non solo ai brani più cantautori, ma anche al pop elettronico e al pop da club. In questo EP ho raccolto cinque brani che rappresentano bene la mia direzione: la leggenda e la filosofia (Samarra), il viaggio interiore ed esteriore (Viaggio), la luce cercata nel buio (Sognare la luce), l’energia dei rapporti umani tra Maschile e Femminile (Tu provieni da Marte) e il mistero del femminile in Strega. Con questo lavoro sto costruendo il mio percorso per presentarmi al settore musicale come autrice di brani radiofonici in generi diversi, capaci di parlare sia ai cantanti – che trovano materiale da interpretare – sia al pubblico, che può riconoscersi nelle storie e nelle melodie. Ho cercato le voci per i miei brani in tutta Italia: non dovevano essere semplicemente belle ma dovevano aiutarmi a costruire il mio racconto poetico-musicale in lingua italiana. Ho scelto Sakuna, Chiara Marzaroli, Chiara Giovanelli, Flow e Domenico Protino perché volevo veri interpreti, non solo voci: persone capaci di diventare attori musicali delle mie storie, portando nel brano la loro esperienza, il loro accento, il loro vissuto. A dare forma sonora finale a queste canzoni hanno contribuito tre studi di registrazione diversi: Fabio Vaccaro, Mikorstudio e Giovanni Ferranti Music – che hanno interpretato i mix con la propria visione artistica, offrendo tre prospettive complementari sul mio mondo sonoro. Il mio sogno è che chi ascolta senta questa unione fra scrittura poetica, cura del suono e interpretazione, e possa riconoscere in almeno una di queste cinque tracce un frammento della propria vita, come se questo “bacio di fortuna” arrivasse anche a lui.”

TRACK-LIST:

Tu provieni da Marte (feat. Sakuna)

Sognare la luce (feat. Chiara Marzaroli)

Viaggio (feat. Chiara Giovanelli)

Strega (feat. Flow)

Samarra (feat. Domenico Protino)

BIO

Anastasia Anniemore24 è un’autrice, produttrice e artista italo-bielorussa che pone al centro del suo lavoro la parola e l’emozione, grazie a una formazione in giornalismo televisivo e a una lunga esperienza tra scrittura, comunicazione e attività commerciale. Dopo gli studi alla Facoltà di Giornalismo dell’Università Statale di Minsk e un inizio di carriera nella redazione musicale televisiva, la situazione politica del suo Paese la spinge a trasferirsi in Italia. Qui ricomincia da zero, lavorando per anni in altri settori prima di tornare alla sua vera vocazione: la scrittura e l’attività creativa visiva e musicale.

In Italia inizia a scrivere poesie in russo e, successivamente, canzoni, costruendo melodie intorno alle parole e scoprendo nel testo il fulcro del suo processo creativo. Lo studio del pianoforte fin dall’infanzia, unito a una profonda passione per la lingua italiana, le permette di mettersi alla prova scrivendo direttamente in italiano, convinta che anche i generi più sperimentali – come il pop elettronico, la club music o l’ambient – possano restituire centralità al significato dei testi. Il suo primo singolo, “Quest’autunno”, ha segnato il debutto in questo percorso, ottenendo passaggi radiofonici in Italia e Svizzera.

La sua scrittura nasce dall’incontro tra la tradizione della canzone italiana e un orizzonte sonoro vastissimo. Tra i riferimenti storici cita Mina, Mia Martini, Pino Daniele, Zucchero, Lucio Dalla e i Matia Bazar; accanto a loro convivono Björk, Cher, Freddie Mercury, Jimi Hendrix, Cyndi Lauper, Pink, i Pink Floyd e l’Alan Parsons Project. Il suo bagaglio include il jazz (Miles Davis, Billie Holiday, Chet Baker), la musica classica (da Bach e Chopin fino a Čajkovskij, Rachmaninov e Šostakovič) e la moderna neoclassica di Federico Albanese, Sofiane Pamart e il suo autore di riferimento, Max Richter.

Dall’esperienza del primo singolo prende vita l’ambizioso progetto “30 brani per 30 voci / Un bacio di fortuna”, a cui Anastasia lavora ininterrottamente da febbraio 2025. In poco più di un anno concepisce, scrive e produce 30 brani originali in italiano, affidandoli a 30 interpreti diversi. Il cast coinvolge artisti nazionali e internazionali, inclusi talenti che non avevano mai inciso in lingua italiana o che avevano pubblicato solo in inglese. Il progetto è completato da un libro omonimo che raccoglie le liriche e le storie di tutti gli artisti coinvolti.

I cantanti – 27 italiani e 3 stranieri – sono stati selezionati principalmente via social, cercando la timbrica perfetta per il carattere di ogni brano. Per la produzione musicale, Anastasia ha coinvolto tre studi differenti: Fabio Vaccaro, Mikor Studio e Giovanni Ferranti Music. L’identità visiva è invece curata da Lucilla Dosa (cover art) e Paolo Stefanelli (logo e grafica).

Trasformatasi in una vera e propria etichetta indipendente “tutto in uno”, Anastasia segue ogni fase: dal talent scouting agli arrangiamenti, fino agli aspetti legali e video. Il progetto discografico si articola in sei volumi da cinque brani ciascuno. La sua proposta si rivolge a un pubblico trasversale (25-55 anni), con tracce che spaziano tra synth-popdance e atmosfere intime, affrontando temi universali come la solitudine, la ricerca di senso e la forza interiore in una sorta di “psicologia musicale”.

L’obiettivo di Anastasia è posizionarsi come autrice per altri artisti e proseguire il proprio percorso di produttrice, con il sogno di vedere la lingua italiana dialogare sempre più alla pari con le grandi scene del pop mondiale.

“Tu provieni da Marte” è il nuovo singolo di Anastasia Anniemore24 (feat. Sakuna), disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica dall’8 maggio 2026. Il brano è il singolo estratto da “Un bacio di fortuna”, primo EP del più ampio progetto dell’autrice intitolato “30 brani per 30 voci”.

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DEMONACO | PAROLE SOLE

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Redazione-  Dal 15 maggio 2026 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica “Parole sole”, il nuovo singolo di Demonaco per PLUMA Dischi.

A tutti è capitato, almeno una volta, di sentirsi incapaci di dare voce alle proprie emozioni all’interno di una relazione. “Parole Sole” nasce proprio da qui: un racconto intimo di ciò che resta non detto, sospeso tra il timore di risultare troppo dolci o la paura di ferire con riflessioni troppo amare. Sono parole che svaniscono nel tempo o che scegliamo di soffocare perché ci fanno sentire vulnerabili, quasi “stupidi” nella nostra fragilità. Come recita il brano, “Paure, sguardi e sbagli rimangono per sempre. Come le macchie di olio sulle felpe”.

Il brano di Demonaco esplora con delicatezza quella sensazione di sovraccarico emotivo che spesso segue l’intimità. In quel momento di “pieno” assoluto, dopo aver fatto l’amore, fluttuiamo in un’incomprensione paradossale: le emozioni sono così intense che qualsiasi frase appare inadeguata. È un silenzio dettato dalla vergogna, dalla mancanza di fiducia o da una sottile timidezza che ci spinge a ritirarci nei nostri pensieri: “Noi nudi in questo letto, mi chiedi cosa penso, mi tengo tutto dentro”. Le “parole sole” sono dunque quelle che echeggiano soltanto nella nostra testa, restando prigioniere mentre guardiamo l’altro.

L’impatto emotivo del testo trova un riscontro perfetto nella costruzione musicale. L’elemento distintivo è l’arpeggio iniziale del basso, un sostegno profondo e pulsante che accompagna le prime strofe. Gradualmente, l’ingresso dei synth apre lo scenario sonoro, guidandoci verso l’irrompere di un ritornello catartico che non lascia spazio a dubbi: “Parole sole si incastrano tra i denti, parole sorde rimangono tra noi”.

Il brano evolve intrecciando con naturalezza influenze R&B e Jazz a sfumature Rap, mantenendo una tensione costante che si scioglie solo nell’ultimo ritornello, dove l’atmosfera si fa corale e avvolgente, dando finalmente respiro a quel groviglio di pensieri rimasti troppo a lungo in silenzio.

Commenta l’artista a proposito del brano: «Il brano nasce da un errore in una sala prove a Bologna, una sala che si trova sotto terra in una strada del centro. Un giorno ero andato lì da solo per provare prima di un live in acustico, il tecnico mi ha aperto e se n’è andato. Nel momento in cui mi sono avvicinato al microfono ho sentito un eccessivo riverbero: c’era un’eco fortissima! A questo punto ho scritto di getto la frase “con un’eco infinito danzerò”. Ho continuato a buttar giù il testo e in pochi minuti avevo già composto la prima stesura. Mentre cantavo con quell’eco potentissima mi sono sentito in una stanza vuota, solo come le parole che rimangono ferme dentro di noi e ci tornano in mente quando non si sta più insieme».

Biografia

Cantautore partenopeo originario di Caserta e ormai da tempo stabile a Bologna, Ivo Pisanti, in arte Demonaco, è un bassista di vecchia data, amante della musica Motown e del cantautorato italiano, così come dell’hip hop e del jazz. Alla ricerca di qualcosa di inaspettato, rivolge la sua attenzione all’interazione tra questi diversi generi.

Negli ultimi anni riscopre il fascino della chitarra e inizia a scrivere brani dal sound R&B, con forti influenze indie e soul, utilizzando la lingua italiana alternata al dialetto napoletano.

I brani — arrangiati da Demonaco con Baco Giovanni Cristino (pianista) e prodotti insieme a Bruno Belissimo — vengono pubblicati dal 2023 per Pluma Dischi, nuova sub-label della storica Irma Records.

Nel suo primo progetto di cantautorato, Demonaco porta con sé il profumo della terra e il racconto delle storie d’amore andate male.

Il suo primo album ufficiale è in uscita per Pluma Dischi / Irma Records il 18 settembre 2026.

“Parole sole” è il nuovo singolo di Demonaco disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica dal 15 maggio 2026.

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VARANASI | LA TENTAZIONE DI ESISTERE

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Redazione- Da venerdì 15 maggio 2026 sarà in rotazione radiofonica “La tentazione di esistere” (Overdub Recordings), il nuovo singolo di Varanasi già disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 12 maggio.

“La tentazione di esistere” racconta il conflitto al centro del nuovo album: l’impermanenza come mutamento incessante. L’io narrante oscilla tra la propria irrilevanza nell’universo e un’irriducibile volontà di esistere. La sofferenza nasce proprio da questa tensione, mentre l’accettazione passa attraverso un “amorevole distacco”.

Una canzone post-punk dalle atmosfere fredde e sospese, costruito su un ritmo ipnotico e minimale, che si apre in un finale catartico: un viaggio interiore verso una sintesi esistenziale.

Spiega la band a proposito del brano: “La tentazione di esistere è il cuore del nostro album; un viaggio che parte dagli abissi del cosmo, dalle atmosfere sospese e rarefatte, per approdare all’accettazione della nostra finitezza, per superare lo sgomento di fronte all’insondabile e la paura al cospetto degli astri”.

VARANASI | BIOGRAFIA

Varanasi nasce nel 2019, dopo la conclusione del percorso decennale dei Japan Suicide, con l’esigenza di costruire un progetto più coerente e in lingua italiana. Tra post-punk, shoegaze e psichedelia, la band attraversa sonorità cupe e malinconiche, mantenendo una tensione costante tra impatto e introspezione. Dall’EP omonimo fino all’album Cattedrali per principianti, il suono si muove tra trasformazione e continuità, dando forma a una nuova identità. Le influenze della band sono: Interpol, Fontaines D.C., Slowdive, Beach House. Il nuovo album in fase di finalizzazione verrà pubblicato da Overdub Recordings.

La band è composta da: Matteo Luciani (basso), Stefano Bellerba (voce e chitarra), Leonardo Mori (tastiere), Saverio Paiella (chitarra), Matteo Bussotti (batteria).

Dopo “Per sempre”, “La tentazione di esistere” è il nuovo singolo di Varanasi pubblicato da Overdub Recordings disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 12 maggio e in rotazione radiofonica da venerdì 15 maggio 2026.

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“CAUSA EFFETTO”: IL NUOVO VIDEOCLIP DEGLI UDS ROCK ESCE VENERDI’ 15 MAGGIO PER LA GIORNATA INTERNAZIONALE DELLA FAMIGLIA

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UDS Rock

Redazione-  Un videoclip che intreccia musica, inclusione e responsabilità sociale. Gli UDS Rock tornano con “Causa effetto”, il nuovo singolo accompagnato da un videoclip in uscita venerdì 15 maggio.

La band torinese affronta con intensità il tema del dialogo tra generazioni, portando al centro storie ancora poco raccontate. Un progetto che unisce emozione e impegno civile, confermando la volontà del gruppo di usare la musica come strumento di riflessione collettiva. “Non è solo musica, ma il tentativo di accendere una riflessione su temi troppo spesso taciuti come l’adozione e l’affido familiare”, spiegano gli UDS Rock, “È la nostra voce, ma anche quella di famiglie, singoli e associazioni come il CISA di Asti e la Fondazione AVSI, che ogni giorno lavorano per l’inclusione dei minori”. Girato nella primavera del 2026, il videoclip sceglie simbolicamente il 15 maggio, Giornata internazionale della famiglia, per lanciare un messaggio chiaro: valorizzare la famiglia in tutte le sue forme e promuovere una cultura dell’accoglienza.

Il progetto nasce con il patrocinio del Consorzio Intercomunale Socio Assistenziale Asti Sud, in collaborazione con la Fondazione AVSI, ed è prodotto da Knowhere Studios (video) e Cetra productions (audio). Nel cast anche gli attori Ilaria Zoè Antonello, Federico Bava e Gerry Mongiovì, mentre la copertina porta la firma di Daniela Balbiano con il quadro “Appesi al silenzio”. L’artista ha prestato l’opera che raffigura “…corpi giovani, appesi a fili quasi invisibili, che oscillano nel vuoto dell’incomprensione: le corde li imprigionano nel silenzio dei loro pensieri. Il gesto resta, sospeso tra resistenza e resa, come un urlo che non trova ascolto…”.

“Causa effetto” segna inoltre una nuova fase artistica per gli UDS Rock, tra sonorità rinnovate e la stessa anima autentica che dal 2016 caratterizza il loro percorso nella scena pop-rock indipendente italiana. Un’identità costruita mescolando energia sonora, attenzione ai temi sociali e forte legame con il territorio piemontese. I paesaggi di Monferrato e Langhe, patrimonio UNESCO, sono infatti diventati parte integrante della loro narrazione visiva e artistica. La formazione è composta da Luca “Last” Pintus (voce), Fabio “Sberla” Manavella (tastiere), Nicola Marchitelli (chitarre), Alessandro “Dandy” Bocchino (basso) e dal nuovo ingresso Alessandro Bocola alla batteria.

Negli anni il gruppo si è distinto anche per progetti ad alto impatto sociale: dalla reinterpretazione di “Chi fermerà la musica” con la partecipazione di Dodi Battaglia, fino al singolo “Sa di plastica” del 2024, dedicato al tema della violenza sulle donne e delle relazioni tossiche, con il coinvolgimento del centro antiviolenza Me.dea e della partecipazione di Drusilla Gucci. Con “Causa effetto”, gli UDS Rock confermano la propria cifra stilistica: una musica capace di emozionare e, allo stesso tempo, di accendere i riflettori su temi sociali profondi e attuali.

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