Redazione-  Ostia si prepara ad accogliere una nuova edizione di una delle rassegne più attese del panorama estivo capitolino. Dal 3 al 26 luglio 2026, il Teatro del Lido torna a essere il fulcro di “Teatri d’Arrembaggio – Piraterie, InCanti e Castelli di Sabbia”, un festival multidisciplinare ideato dall’associazione Valdrada che spegne quest’anno dieci candeline. La manifestazione si conferma un presidio culturale fondamentale per il territorio, trasformando gli spazi di via delle Sirene in un laboratorio a cielo aperto dove l’arte performativa incontra le dinamiche della comunità, offrendo un programma articolato in sedici appuntamenti a ingresso gratuito.

Un cartellone tra satira, stand up e riflessione sociale

Il festival si struttura attorno a una programmazione capace di spaziare tra generi differenti, mantenendo però un filo conduttore che lega l’ironia alla capacità di leggere le storture del presente. L’apertura del 3 luglio è affidata a Daniele Parisi con lo spettacolo “Non è uno sport acquatico”, un monologo che utilizza la chiave dell’assurdo per esplorare le fragilità umane. Il percorso prosegue con nomi di primo piano della comicità italiana, chiamati a confrontarsi con tematiche attuali: il 4 luglio Chiara Becchimanzi porta in scena “Eroina”, un lavoro che decostruisce gli archetipi femminili attraverso una narrazione autobiografica che ha riscontrato ampi consensi in tutta Italia.

La rassegna prosegue il 10 luglio con il duo Karma B in “Cominciamo Male”, uno show che mescola musica, drag e satira. Il calendario continua con la riflessione sulle contraddizioni contemporanee di Simonetta Musitano, attesa l’11 luglio, e la visione critica sul rapporto tra individuo e controllo tecnologico proposta il 17 luglio da Walter Cerrotta e Giorgia Conteduca in “Salmoni”. Spazio anche al racconto del fallimento con Xhuliano Dule, protagonista il 18 luglio di “Remuntada”. Il ciclo di performance per adulti si chiude il 25 luglio con Pietro Sparacino e il suo ultimo monologo “Lucido”, dove l’artista affronta con sguardo irriverente le incertezze tipiche dell’età adulta e la costante ricerca di stabilità nel mondo contemporaneo.

Spazio alle famiglie e alla creatività partecipata

Accanto alla proposta serale, il festival riserva un’attenzione particolare alle nuove generazioni, confermando la vocazione del Teatro del Lido come spazio intergenerazionale. La sezione InCanti vede la partecipazione di eccellenze del teatro ragazzi, come Accademia Perduta Romagna Teatri, che il 5 luglio presenta “Granny e il Lupo”, una rilettura contemporanea delle fiabe classiche. Il programma prosegue il 12 luglio con “L’Avventura di Nino” di Roberto Anglisani, un testo che affronta il tema della paura come processo di crescita. Il Teatro Verde sarà invece protagonista il 19 luglio con “Il Pifferaio di Hamelin”, mentre il 26 luglio la chiusura sarà affidata alla Fondazione AIDA con la messa in scena di “Pippi Calzelunghe”, un omaggio alla celebre eroina creata da Astrid Lindgren.

La componente formativa e ludica è integrata dai “Castelli di Sabbia”, un insieme di laboratori pomeridiani – previsti alle ore 17.00 – che mirano a stimolare la creatività e il benessere dei più piccoli. Le attività spaziano dallo yoga per bambini, curato dal centro Samadhi Yoga Shala, ai percorsi artistici di “Trame d’Incanto” di Riccardo Gioia, fino alle lezioni di inglese attraverso il gioco e il teatro di Paola Sacco. L’obiettivo degli organizzatori è trasformare lo spazio teatrale in un luogo di apprendimento orizzontale, dove la cultura non è solo fruita passivamente, ma costruita attraverso l’esperienza diretta.

Il valore di un festival radicato nel territorio

L’iniziativa, promossa dall’assessorato alla Cultura di Roma Capitale nel quadro dell’avviso pubblico “Roma Creativa 365”, si distingue per un approccio che mira alla valorizzazione del litorale come area di fermento culturale. In un contesto in cui l’offerta di spettacolo gratuito è spesso soggetta a logiche puramente commerciali, la scelta di garantire il libero accesso a tutti gli appuntamenti risponde alla volontà di rendere l’arte un bene comune. Il Teatro del Lido di Ostia, con la sua storia di resistenza e partecipazione, si conferma la sede ideale per questo progetto che, decennio dopo decennio, è riuscito a costruire una platea fidelizzata e attenta.

La partecipazione ai laboratori richiede la prenotazione anticipata via email, garantendo così una gestione ottimizzata degli spazi. Per facilitare l’afflusso del pubblico, vengono suggeriti gli spostamenti tramite i mezzi pubblici, in particolare il bus 01 e il 05, oltre all’utilizzo della pista ciclabile del lungomare, in un’ottica di mobilità sostenibile che si sposa con l’atmosfera del festival. La decima edizione di “Teatri d’Arrembaggio” si propone dunque come un appuntamento nevralgico, capace di unire intrattenimento di qualità e pensiero critico, riaffermando il ruolo centrale del teatro nella costruzione di una identità collettiva aperta, curiosa e resiliente.

Redazione-  Quattro giorni di libri, idee, musica, teatro e impegno civile nel cuore di San Lorenzo. Dal 18 al 21 giugno gli spazi dell’Ex Dogana – The Social Hub ospitano la terza edizione di Fogli(e) in Fiera, la manifestazione dedicata alla piccola e media editoria indipendente italiana, inserita nel programma della Festa della Lettura 2026 del Municipio II di Roma Capitale. L’iniziativa è organizzata dall’associazione Il Talento di Roma, fondata e presieduta da Chiara Mazza, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Municipio II, e si colloca all’interno del tema scelto per questa edizione della Festa della Lettura: Parole oltre ogni confine.

L’edizione 2026 porta con sé una dedica speciale: quella a Plinio Perilli, poeta, scrittore, critico letterario e giornalista tra le voci più autorevoli e originali della cultura italiana contemporanea, recentemente scomparso. Perilli aveva fatto della vicinanza all’editoria indipendente una scelta culturale precisa e coerente, sostenendo per decenni autori, editori e progetti lontani dai grandi circuiti commerciali, convinto che la letteratura fosse prima di tutto uno spazio di libertà e ricerca.

Un omaggio a Plinio Perilli apre la manifestazione

Il momento più significativo di questa dedica prenderà forma mercoledì 18 giugno alle 20.30 con l’incontro Omaggio a Plinio Perilli, moderato dalla giornalista di Rai 1 Carmen Di Stasio. Sul palco si alterneranno scrittori, poeti e protagonisti della vita culturale che con Perilli hanno condiviso percorsi professionali e rapporti di amicizia: tra gli interventi previsti quelli di Eraldo Affinati, Maria Jatosti, Francesco Paolo Memmo, Gabriella Sica, Marco Palladini e Lucianna Argentino, insieme ad altri ospiti. Testimonianze, letture e ricordi comporranno il ritratto di un intellettuale che ha lasciato un segno profondo nel panorama culturale italiano.

La stessa serata del 18 giugno si aprirà alle 18.30 con un reading musicale tratto da A Bologna con Francesco Guccini. Geografia poetica all’ombra delle Torri di Matteo Chiavarone, edito da Giulio Perrone Editore, con la partecipazione del musicista Claudio Mancini.

Oltre venti editori e un calendario ricco di appuntamenti

Fogli(e) in Fiera riunirà decine di realtà editoriali indipendenti, offrendo al pubblico la possibilità di scoprire cataloghi, collane e progetti che contribuiscono ogni giorno alla pluralità del panorama librario italiano. Tra le case editrici presenti figurano Alterego, Argento Dorato, Astro Edizioni, Controversi, Croce Edizioni, Edizioni Botteghe Invisibili, Edizioni dell’Ippogrifo, Ensemble, Exòrma, Future Fiction, Gagio Edizioni, Graphe Edizioni, Graphofeel, Il Piroscafo, Il Ramo e la Foglia, Kaba Edizioni, Kulturjam, Lorusso Editore, Mauvais Livres, Paesi Edizioni, Rogas Edizioni, Rubbettino, TAB Edizioni, Voland e molte altre. Una presenza che restituisce la bibliodiversità del settore, mettendo in dialogo piccole case editrici di ricerca e realtà più strutturate, accomunate da una forte identità culturale.

Accanto agli editori saranno presenti associazioni, collettivi e realtà del terzo settore impegnate nella promozione della lettura e dei diritti civili, tra cui Amnesty International e FuoriRiga, attiva dal 2014 presso l’Istituto Penale per i Minorenni di Casal del Marmo, dove gestisce la biblioteca e sviluppa progetti culturali rivolti ai giovani detenuti.

Il calendario degli eventi è fitto e variegato. Il 19 giugno sarà presentato il sesto numero della rivista Barrio, intitolato Viva lo sport?, con Boris Sollazzo, Sandro Bonvissuto, Andrea Bosca e altri autori, per riflettere sullo sport come fenomeno culturale e narrativo ben oltre la sua dimensione agonistica. Il 20 giugno alle 19.00 andrà in scena Pagine di Tango, con Mimma Mercurio, Mariano Navone e la Compañia Meditango. Il 21 giugno alle 16.00 è previsto un laboratorio per bambini dai 4 anni dedicato a Il Grande Libro dei Tarli di Exòrma Edizioni, mentre alle 18.00 si esibirà il Coro del Mercato Trieste, diretto dal Maestro Fabrizio Adriano Neri, con Edina Back al pianoforte e Nino Testa al violoncello.

Diritti civili e impegno politico chiudono la fiera

La manifestazione non si limita alla dimensione letteraria. Il 19 giugno alle 18.30 è in programma la presentazione di Una nuova idea di Paese di Giovanni Marconi per Rubbettino, riflessione sulle prospettive del sistema politico italiano. Il 20 giugno, nella giornata del Roma Pride, spazio a Romarcobaleno di Francesco Angeli. L’evento conclusivo, il 21 giugno alle 20.30, è Risposta repressiva, promosso da Amnesty International Italia con Giacomo Stallone, Federica Sabatini e Laura Renzi, incentrato sulla criminalizzazione del diritto di protesta e sul rapporto tra libertà di espressione e partecipazione democratica.

Fogli(e) in Fiera rappresenta inoltre uno snodo centrale del più ampio calendario della Festa della Lettura, che proseguirà ben oltre le quattro giornate dell’Ex Dogana. Dal 22 al 30 giugno il dialogo con autori ed editori continuerà con Salotto Indipendente, ospitato dalla Casetta dei Pini di Villa Massimo. Parallelamente, la rassegna Sconfinamenti teatrali animerà i lotti del Tiburtino II con spettacoli dedicati a Flaiano, Pasolini e molto altro, mentre il 27 giugno è prevista la prima visita guidata del percorso gramsciano nel Municipio II, realizzata in collaborazione con la Fondazione Gramsci.

Redazione-  Roma, la cornice monumentale dell’Aranciera di Villa Borghese si prepara ad accogliere la terza edizione della rassegna “Artisti a Villa Borghese”, un ciclo di eventi che indaga il legame profondo tra l’arte contemporanea e il mondo della natura. Il cartellone, promosso dalla Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali, inaugura il suo percorso giovedì 18 giugno alle ore 18.30, eleggendo a luogo d’elezione la Sala de Chirico del Museo Carlo Bilotti. Il primo appuntamento è dedicato a Giuseppe Modica, pittore tra i più significativi del panorama nazionale, con un incontro dal titolo “Natura metafisica / Il miracolo visivo della luce”.

Un dialogo tra architettura e visione

La figura di Giuseppe Modica, nato a Mazara del Vallo nel 1953, rappresenta una delle voci più coerenti dell’arte figurativa italiana contemporanea. Il suo percorso formativo, che unisce lo studio dell’architettura alla pratica accademica fiorentina, ha permesso all’artista di sviluppare un linguaggio basato sulla sospensione temporale e spaziale. La sua ricerca non si limita alla rappresentazione del vero, ma cerca di cristallizzare la quotidianità in immagini dove la luce, i riflessi speculari e le geometrie architettoniche convivono in un equilibrio delicato.

Durante l’incontro romano, Modica sarà affiancato dal poeta e saggista Roberto Deidier e da Claudio Crescentini, curatore della rassegna per la Sovrintendenza Capitolina. Il confronto si preannuncia come una riflessione critica sulla capacità della pittura di decifrare la realtà, non più come semplice calco del visibile, ma come ricostruzione mentale del vissuto. Non è un caso che in passato figure del calibro di Leonardo Sciascia e Antonio Tabucchi abbiano mostrato vivo interesse per l’opera di Modica, riconoscendone la capacità di tradurre in pittura una dimensione metafisica che attraversa e supera il dato reale.

Il patrimonio delle ville storiche reinterpretato

La rassegna “Artisti a Villa Borghese” non si limita a proporre incontri isolati, ma intende valorizzare lo straordinario patrimonio delle ville storiche della capitale. L’obiettivo della Sovrintendenza è quello di offrire al pubblico uno sguardo multilinguistico su luoghi che hanno segnato la storia della città, trasformandoli in palcoscenici dove l’arte contemporanea può dialogare con l’ambiente naturale e architettonico.

La programmazione si estenderà fino a ottobre 2026, integrando talk, interviste e, novità di questa edizione, proiezioni video che rimarranno fruibili al pubblico anche dopo le giornate di presentazione. Tra i nomi che comporranno il calendario dei prossimi mesi spiccano Lina Passalacqua, protagonista il 19 luglio con una riflessione sulla natura futurista, e Gabriele Stabile, che il 15 settembre porterà l’attenzione su sonorità ambientali e visioni legate al volo dell’oca selvatica.

Il mese di ottobre riserva ulteriori appuntamenti di rilievo: il 2 ottobre sarà riservato alla figura di Cesare Zavattini, con un intervento di Silvana Cirillo della Sapienza Università di Roma, mentre il 16 ottobre la rassegna chiuderà con un focus su Corrado Cagli e la sua natura totemica, che vedrà la partecipazione degli esperti del Museo Carlo Bilotti e dell’Istituto Centrale per il Restauro.

Informazioni logistiche e fruizione

Tutti gli eventi in programma si terranno presso il Museo Carlo Bilotti, situato nel piazzale Fiorello La Guardia. L’ingresso è gratuito fino a esaurimento posti, con una raccomandazione per il pubblico: vista la natura degli incontri, è consigliata la prenotazione chiamando il numero 060608, attivo tutti i giorni dalle 9.00 alle 19.00.

È doveroso precisare che durante lo svolgimento dei singoli talk o delle proiezioni non sarà possibile visitare le mostre permanenti o temporanee ospitate negli spazi del museo, garantendo così la massima concentrazione e la completa fruizione degli approfondimenti proposti. Con questa rassegna, Roma si conferma un laboratorio dove il passato, custodito tra le mura delle ville storiche, continua a nutrire le visioni del presente, permettendo al visitatore di riscoprire il parco di Villa Borghese sotto una luce diversa, dove la natura non è solo cornice, ma protagonista del processo creativo.