Corigliano-Rossano- Ci sono presenze tanto luminose e forti che non riescono a dissolversi con il passare del tempo, ma trovano, quasi per magia, nuove strade e nuove forme per continuare a comunicare con il mondo. È da questa consapevolezza profonda, dolcissima e struggente che nasce “SoeVe – L’essenza della forma”, un progetto artistico straordinario che si terrà sabato 12 settembre 2026, alle ore 20:00, nella monumentale cornice del Castello Ducale di Corigliano (Corigliano-Rossano). Un evento fortemente voluto da Veronica Martino e Giuseppina Irene Groccia, concepito non come un semplice ritrovo culturale, ma come un gesto d’amore puro, un’esperienza corale dedicata alla memoria e all’eredità artistica di Sonia Quercia, anima insostituibile del duo creativo SoeVe, capace in vita di intrecciare materia, ricerca estetica e poesia.

Un ritorno al Castello: il filo spezzato si riannoda

La scelta del Castello Ducale non è affatto casuale, ma assume un valore simbolico dal fortissimo impatto emotivo. Proprio tra queste antiche mura, infatti, il duo SoeVe aveva presentato il suo ultimo abito artistico, prima che il destino interrompesse bruscamente quel percorso creativo. Ritornare oggi nello stesso luogo significa riprendere in mano un filo rimasto dolorosamente sospeso, per dare nuova voce a un dialogo d’anime che non si è mai realmente interrotto.
Un ritorno reso ancora più toccante dalla presenza del Maestro Lorenzo Bevacqua (pianista e docente presso il Conservatorio “F. Torrefranca”). Furono proprio le sue dolci note ad accompagnare l’ultima esperienza artistica di SoeVe al Castello, e oggi quelle stesse note tornano a risuonare per ricucire il ricordo al presente.

L’Opening Experience: tra poesia, filosofia e testimonianze

La serata del 12 settembre si aprirà con una suggestiva Opening Experience, un momento performativo ideato come introduzione narrativa al progetto. Gli abiti creati da SoeVe e le opere visive di Giuseppina Irene Groccia entreranno in un dialogo mistico attraverso la lettura filosofica e poetica affidata alla voce del professor Giuseppe De Rosis, noto e stimato divulgatore culturale. Il suo intervento guiderà il pubblico alla scoperta dei legami segreti tra forma espressiva e significato interiore.
Un prezioso contributo di apertura sarà affidato ad Assunta Scorpiniti (giornalista e direttrice del MUMAM), mentre la talentuosa attrice e performer Tonia Mingrone darà corpo e movimento alla narrazione. Subito dopo, si aprirà il momento più intimo della serata: le testimonianze dirette di chi ha condiviso il cammino con Sonia Quercia. Prenderanno la parola l’artista Ercolino Ferraina, l’artista Pino Savoia, l’avvocato Paola Nigro e la fotografa Liliana Zangaro, per condividere ricordi, pensieri e aneddoti preziosi.

La Mostra Collettiva: un abbraccio corale tra oltre 50 artisti

I ricordi confluiranno poi in una mastodontica e meravigliosa mostra collettiva ospitata nelle sale del Castello Ducale, che resterà visitabile fino al 20 settembre 2026. L’esposizione raccoglierà le opere di artisti che hanno condiviso un tratto di strada con Sonia, ma anche di nuove voci selezionate per affinità spirituale. Il tutto sotto la sapiente curatela critica di Mariateresa Buccieri (storico e critico d’arte), che ha saputo leggere le risonanze più autentiche di questa continuità creativa.
Cuore pulsante del percorso espositivo sarà, ovviamente, uno spazio intimo interamente dedicato alla produzione artistica originale di Sonia Quercia, un nucleo irradiante che dialogherà incessantemente con le opere degli artisti partecipanti, in un circolo virtuoso di bellezza ed eternità.

I protagonisti e il Catalogo Ufficiale

L’evento, promosso dall’Associazione Culturale L’ArteCheMiPiace (Media Partner ufficiale dell’evento) in collaborazione con l’Associazione White Castle e patrocinato dal Comune di Corigliano-Rossano, ha chiamato a raccolta una schiera impressionante di talenti, che andiamo a citare integralmente: Loredana Fiammetta Aino, Aurora Amato, Maria Teresa Bevacqua, Mauro Benvenuto, Andrea Biffi, Gianfranco Caliò, Alfonso Caniglia, Diva Caputo, Matilde Cervino, Luigi Cinquegrana, Oriana Cimino, Liliana Condemi, Mariella Costa, Maria Rosaria Cozza, Nilo Domanico, Ercolino Ferraina, Guglielmo Ferrari, Rosellina Formoso, Santo Fortugno, Mimma Galtieri, Domenico Grosso, Ornella Imbrogno, Enzo Labonia, Rosario La Seta, Imma Lavorato, Francesca Lo Celso, Patrizia Lo Feudo, Carmela Mafrica, Rita Mantuano, Nadia Martorano, Maria Teresa Mazzei, Roberto Mendicino, Antonella Milito, Eliana Noto, Lorenza Parrotta, Mariella Perrotta, Luigi Patitucci, Luca Policastri, Ida Proto, Maria Pia Risuleo, Pierluigi Rizzo, Maria Romeo, Pino Savoia, Rosa Scalise, Riccarda Stabile, Luigi Tarantino, Fabiana Patricia Vega, Giovanni Vescio, Antonella Vincenzo, Liliana Zangaro.

A cristallizzare per sempre la magia di questa serata ci sarà infine un bellissimo catalogo ufficiale (curato da Giuseppina Irene Groccia e pubblicato da L’ArteCheMiPiace), la cui copertina sarà dedicata proprio a un’opera di Sonia. Perché “SoeVe – L’essenza della forma” ci insegna proprio questo: l’arte è il luogo sacro in cui ciò che sembra lontano torna incredibilmente vicino, e dove un’assenza si trasforma in luce.

L’Aquila – Esistono fili invisibili, eppure tenaci come il ferro, capaci di superare le distanze geografiche e i confini del mare per unire comunità lontane, tesserne i ricordi e trasformare la memoria storica in carne, movimento e battito presente. L’Abruzzo e la Sardegna, due terre fieri e mistiche custodi di tradizioni ancestrali, si stringono oggi in un abbraccio artistico straordinario di rara e strutturata bellezza. Entra nel vivo della sua programmazione “Texture – Corpo in trama”, il nuovissimo e visionario percorso di ricerca, formazione e produzione coreografica ideato da Francesca La Cava, direttrice artistica e mente creativa della celebre compagnia abruzzese Gruppo e-Motion. Questo progetto d’avanguardia, nato in stretta e profonda simbiosi con il compositore e musicista Alessandro Olla, si propone di far dialogare la danza contemporanea con l’antico patrimonio culturale delle pratiche artigianali locali, trasformando il gesto del lavoro manuale in pura materia poetica e teatrale.

La filosofia che pulsa dietro questa imponente avventura antropologica e scenica nasce da un’intuizione folgorante: la danza contemporanea e la tessitura tradicional su telaio condividono da secoli la stessa identica grammatica interiore. Entrambe si fondano sul delicato e continuo equilibrio tra la regola e la libertà espressiva, tra la memoria del passato e la spinta all’innovazione, tra la ripetizione ipnotica del movimento e la sua improvvisa trasformazione. La tessitura rappresenta da sempre una componente essenziale e viscerale dell’identità delle comunità abruzzesi e sarde. Un linguaggio simbolico e muto, fatto di nodi, trame e colori, che custodisce storie dimenticate, rituali magici, visioni del mondo e forme preziose di trasmissione intergenerazionale che sfidano l’usura del tempo.

Il cuore del progetto nelle mani delle custodi del telaio italiano

La vera anima e il fulcro di questa nuova sessione di ricerca risiede nell’incontro intimo, quasi mistico, con le storiche tessitrici dei territori coinvolti, considerate le vere e proprie vestali di un’arte che rischia di scomparire. Il Gruppo e-Motion ha voluto scavare nelle tradizioni sarde collaborando con Daniela e Dolores Ghiani a Isili e con Giuliana Rais a Bonorva; parallelamente, sul versante appenninico, la ricerca ha attinto ai segreti e ai racconti di Assunta Perilli a Campotosto e di Concetta Gianforte a Tornimparte. I movimenti millenari delle mani di queste straordinarie artigiane, la fatica delle dita che stringono l’ordito, la precisione geometrica dell’intreccio sul legno antico diventano veri e propri principi compositivi e matrici di ritmo sul palcoscenico contemporaneo.

Nel corso del processo creativo, i corpi dei performer si sfiorano, si scontrano e si legano progressivamente fino a edificare una monumentale composizione collettiva che richiama visivamente la nascita di un tessuto vivente. Ogni singolo gesto genera connessioni profonde, attraversamenti spaziali, densità di carne e vuoti d’aria, proprio come accade nella solitudine operosa dell’artigiano. Al centro di questo viaggio vi è una significativa dimensione partecipativa: il progetto, infatti, non vuole rimanere chiuso nel segreto di una sala prove, ma si sviluppa capillarmente sul territorio attraverso laboratori di espressione corporea aperti alle comunità locali, concepiti come luoghi sacri di scambio e trasmissione reciproca di pura energia umana.

Da L’Aquila 2026 al debutto in Piemonte: la carovana della bellezza

Questo straordinario cammino sentimentale ha mosso i suoi primi, emozionanti passi nel mese di luglio a Tornimparte, in provincia dell’Aquila, inserendosi con orgoglio nel prestigioso cartellone degli eventi di L’Aquila Capitale Italiana della Cultura 2026. Da oggi, lunedì 24 agosto 2026, la ricerca e i laboratori coreografici si spostano stabilmente in Sardegna, presso gli spazi di “Rebeccu Arte”, nel suggestivo territorio di Bonorva, per continuare a dialogare a cuore aperto con il paesaggio sardo e la sua gente, culminando con una restituzione pubblica aperta al popolo. Il viaggio continuerà poi il 29 agosto, quando il progetto sarà ospite d’onore del celebre “Festival In Situ” di Isili, offrendo ulteriori momenti di presentazione, confronto e dibattito civile.

Queste tappe intermedie consentiranno di rendere visibile il processo creativo nella sua affascinante evoluzione, valorizzando la dimension aperta e inclusiva della ricerca. L’esito finale e definitivo di questo immenso ricamo umano debutterà ufficialmente il prossimo 17 ottobre 2026 a Vigliano Biellese, in Piemonte, all’interno della stagione “Erios in Movimento”. Lo spettacolo si offrirà agli occhi del mondo come un vero e proprio tessuto vivente di relazioni, un disegno collettivo in continua trasformazione capace di dimostrare che l’arte, quando tocca le radici storiche dell’uomo, abbatte ogni solitudine. Leggi qui le date e i dettagli per partecipare da protagonisti. 👇

Sulmona – Ci sono artisti capaci di portare l’anima e il cuore della propria terra d’origine direttamente nelle case di milioni di italiani, trasformando il talento personale in un motivo di orgoglio collettivo per un’intera regione. Il meraviglioso borgo di Sulmona, scrigno di storia e di cultura nel cuore dell’Abruzzo, celebra oggi il ritorno sul piccolo schermo di uno dei suoi figli più amati, eclettici e stimati del panorama dello show business nazionale. L’attore, regista, conduttore e giornalista Mirko Mascioli si appresta infatti a sbarcare nuovamente su Rai 1 all’interno dell’acclamato programma estivo “Azzurro Storie di Mare”. L’imperdibile appuntamento è fissato per sabato 29 agosto, a partire dalle ore 11:25, e promette di regalare ai telespettatori e ai tantissimi fan del professionista sulmonese una mattinata ricca di emozioni pure e di grandi sorprese visive.

Dopo lo straordinario successo di pubblico e critica riscosso durante l’edizione del 2024, anno in cui ha saputo raccontare le bellezze delle coste italiane nel delicato e dinamico ruolo di inviato di punta, Mascioli tornerà a calcare le scene della trasmissione condotta con successo da Beppe Convertini. Questa volta, però, la sua partecipazione si tingerà di mistero: l’artista abruzzese è pronto a sorprendere il pubblico a casa calandosi nei panni di un ruolo totalmente inedito e ricco di sfumature registiche e interpretative. Per chi non avesse la possibilità di sintonizzarsi davanti al televisore la mattina di sabato, la puntata sarà interamente disponibile in streaming gratuito e on-demand sulla piattaforma RaiPlay, garantendo una copertura totale dell’evento culturale.

Una carriera poliedrica nel segno del cinema, del giornalismo e della TV

Mirko Mascioli non è semplicemente un volto noto della televisione, ma un artista poliedrico, colto e versatile, che ha saputo costruire una carriera eccellente mattone dopo mattone, alternando con naturale eleganza la recitazione cinematografica alla conduzione di programmi d’inchiesta e di intrattenimento leggero. Il pubblico televisivo ha imparato ad apprezzarne il carisma e l’onestà espressiva attraverso una sfilata infinita di partecipazioni di successo, concentrate principalmente sulle reti ammiraglie della Rai. Lo abbiamo visto brillare su Rai 2 in programmi di successo come “Star Bene” al fianco di Livio Beshir, “Ogni giorno è Natale” con l’affascinante Anna Falchi, e ancora su La7d in “Switch Style” con Elisabetta Gregoraci, oltre alle storiche conduzioni di format giornalistici e sportivi come “Tutto sulle star”, “Fischio finale parole a noi” e il profondo “Dentro il cuore della verità”.

Tuttavia, la vera e propria consacrazione mediatica e l’affetto viscerale del grande pubblico erano arrivati grazie alle sue incursioni e ai suoi reportage estivi nel programma cult di Rai 2 “Leggerissima Estate” condotto da Savino Zaba, dove Mascioli ha dimostrato una rara capacità di stabilire un legame empatico e immediato con la folla e con le comunità locali. Parallelamente alla televisione, Mirko ha firmato come regista pellicole cinematografiche e cortometraggi di respiro internazionale del calibro di “Occhi azzurri”, “Lei il mio tutto” e il drammatico “Il sangue è il potere”, proiettati con successo anche all’estero e capaci di fargli conquistare prestigiosi premi della critica come miglior attore e regista, specialmente per la sua straordinaria attitudine nell’interpretare ruoli da “cattivo” sul grande schermo.

L’abbraccio tra amici e la promessa di un futuro ricco di sogni

“Tornare a far parte della grande e meravigliosa squadra di ‘Azzurro Storie di Mare’ è sempre una bellissima ed intensa emozione. Beppe Convertini è un amico vero, un grande professionista con cui ho avuto il privilegio di collaborare diverse volte sia in televisione sia sul palco di importanti eventi culturali nazionali”, dichiara Mirko Mascioli con gli occhi pieni di gioia e gratitudine. “Quest’anno la mia presenza nel programma si arricchisce di dettagli unici e non vedo l’ora di condividere con tutti i telespettatori questa nuova avventura sul filo dell’acqua e del racconto sommerso. Questo fine agosto rappresenta solo l’inizio: presto potrò svelare tantissime e stimolanti novità televisive e cinematografiche che sto preparando per i prossimi mesi”.

La presenza di Mirko Mascioli nel salotto estivo di Rai 1 dimostra come la determinazione, lo studio costante e il rispetto per il proprio pubblico siano gli unici strumenti in grado di aprire le porte del successo duraturo nel difficile mondo dello show business contemporaneo. Accendere la televisione sabato mattina significherà non solo viaggiare tra le meraviglie e i misteri dei nostri mari, ma anche sostenere il riscatto culturale di un territorio, quello della Valle Peligna e dell’Abruzzo interno, che continua a dimostrare di essere una fucina inesauribile di talenti e di intelligenze artistiche capaci di conquistare il cuore della nazione. Preparatevi a farvi stupire da un artista che ha fatto dell’autenticità e della passione la sua bandiera più bella.