Dopo la partecipazione alla precedente edizione, Alberto Raffaelli e la sua community ‘Segnalazioni Letterarie’ saranno nuovamente protagonisti alla nona edizione del NeRoma. Un ritorno che testimonia ulteriormente dell’evoluzione del rapporto tra libri, lettori e comunicazione culturale

Roma — C’è una Roma che si racconta con i monumenti, un’altra che vive nelle istituzioni, un’altra ancora che attraversa cinema, teatro e musica. E poi ce n’è una più appartata, inquieta, letteraria, che trova nel crime una delle sue forme narrative più efficaci.

È questa la Roma che torna a essere protagonista del NeRoma, manifestazione dedicata proprio alla narrativa crime (e dunque noir, gialla e thriller, per citarne le varianti principali), dove il mistero diventa spesso soltanto il punto di partenza per interrogarsi sulle contraddizioni del presente. L’evento si terrà il 16, 17 e 18 ottobre prossimi tra piazza del Campidoglio e l’ormai tradizionale sede della libreria Libraccio di via Nazionale, organizzato da Chiara De Magistris, Fabio Mundadori e Simona Teodori in collaborazione con realtà importanti quali Il Giallo Mondadori, Tarotluna.it e il settimanale “Giallo” (dettagli sul programma e sui premi ad esso collegati a https://www.neroma.it/neroma/).

Tra le presenze che tornano ad animare l’appuntamento c’è quella di Alberto Raffaelli, ideatore e promotore di Segnalazioni Letterarie (https://www.facebook.com/groups/segnalazioniletterarie/?ref=bookmarks), una realtà che negli anni ha costruito una community social ampia (quasi 48.000 i membri) e partecipata intorno al mondo del libro.

Il ritorno non ha soltanto il significato della continuità. Racconta, piuttosto, come sia cambiato il modo di vivere la letteratura. Mentre un tempo il lettore aspettava il libro, oggi sempre più spesso cerca anche il racconto che lo accompagna: vuole conoscere l’autore, ascoltarne la voce, confrontarsi con altri lettori, entrare nella storia prima ancora di iniziare a sfogliare.

È dentro questo spazio, a metà tra comunicazione e cultura, che si colloca l’esperienza di Raffaelli.

IL LIBRO COME PIAZZA PUBBLICA

Segnalazioni Letterarie ha costruito nel tempo una realtà nella quale il libro non viene considerato soltanto come prodotto editoriale, ma come occasione di incontro. La differenza è sostanziale: in un mercato nel quale ogni anno vengono pubblicate decine di migliaia di titoli, il problema non è soltanto scrivere. È riuscire a essere ascoltati.

E il lavoro di chi comunica la letteratura diventa allora una forma di mediazione: selezionare, raccontare, mettere in relazione. Raffaelli ha fatto di questo porsi come tramite il centro della propria attività, trasformando una community dedicata ai libri in un luogo nel quale autori e lettori possono incontrarsi.

Un processo che il digitale ha reso più immediato, ma che conserva una caratteristica antica: la necessità di qualcuno che racconti una storia affinché essa possa raggiungere qualcun altro, e anche il più lontano possibile.

IL RITORNO AL NEROMA

La presenza di Raffaelli al NeRoma non nasce dunque dal caso. Alla precedente edizione aveva già partecipato attivamente agli incontri, contribuendo al confronto con gli autori e assumendo anche il ruolo di moderatore (dialogando con Daniele Biacchessi, François Morlupi e Giuseppe Petrarca).

Quest’anno il ritorno consolida quel rapporto. Il Festival rappresenta infatti uno degli spazi nei quali la letteratura di genere trova una dimensione pubblica particolarmente forte. Il crime vive come poche altre tipologie testuali del rapporto diretto con il lettore: lo coinvolge, lo sfida, lo costringe a formulare ipotesi e a mettere in discussione le proprie certezze.

Ma dietro l’enigma, dietro l’indagine, dietro il delitto, c’è spesso qualcosa di più: c’è la società, con le sue paure, le sue disuguaglianze, i rapporti di potere, la solitudine delle persone, la fragilità delle relazioni, i cambiamenti incessanti e le incognite su un futuro che è giù qui.

Il crime contemporaneo – nelle sue varie declinazioni – ha smesso da tempo di essere soltanto letteratura di evasione. È diventato, in molti casi, una delle forme attraverso cui osservare le crepe della contemporaneità, ed ha acquistato centralità nel canone critico come pure negli scaffali delle librerie fisiche e virtuali.

NON SOLO CRIMINI, MA PERSONE

Il vero protagonista del crime odierno, del resto, non è necessariamente il colpevole: è l’uomo. L’uomo davanti alle proprie responsabilità, ai propri errori, alle proprie ossessioni. L’uomo che cerca una verità e, talvolta, scopre che quella verità è molto più scomoda di quanto immaginasse. È tale profondità a spiegare la fortuna del genere, assieme alla scomparsa ormai di ogni suddivisione netta tra bene e male, che albergano dappertutto e, seppur in porzioni diverse, coesistono in indagatori e colpevoli.

Con questi presupposti, il lettore non vuole più soltanto sapere “chi è stato”. Esige di capire come e, soprattutto, perché. Ed è in questo “perché” che si apre lo spazio della letteratura.

LA COMUNICAZIONE CHE CAMBIA

La presenza di Segnalazioni Letterarie al NeRoma dice qualcosa anche sulla comunicazione culturale contemporanea, territorio nel quale convivono ormai informazione, socialità, critica e promozione, con confini non sempre facili da distinguere.

Proprio per questo acquistano valore le esperienze capaci di mantenere al centro il contenuto, la qualità della scrittura e il rapporto con il lettore. La community costruita da Raffaelli si muove in una simile direzione: creare intorno alle opere attenzione, ma anche conversazioni.

Perché un libro che non genera una domanda rischia di esaurirsi nell’atto stesso della lettura. Un libro che apre una discussione, invece, continua a vivere.

LA FORZA DI UNA COMMUNITY

È forse questo il dato più interessante dell’esperienza di Segnalazioni Letterarie. Non la semplice quantità, ma la capacità di aggregare. In anni nei quali si è parlato molto della crisi della lettura, le realtà letterarie web dimostrano invece che il pubblico non è scomparso. È cambiato.

Il lettore contemporaneo vuole partecipare: commenta, consiglia, critica, scopre nuovi autori attraverso altri lettori. La dimensione collettiva dell’esperienza letteraria è tornata ad avere un peso. E proprio il crime, genere fondato sul dubbio e sul confronto delle ipotesi, sembra prestarsi naturalmente a questa nuova forma di partecipazione.

UNA ROMA CHE LEGGE E SI RACCONTA

Il NeRoma si inserisce così in un panorama nel quale Roma torna a essere non soltanto scenario, ma laboratorio culturale. La città del resto possiede, per sua stessa natura, una straordinaria vocazione narrativa: le sue strade, le sue periferie, i suoi palazzi, le sue contraddizioni hanno alimentato generazioni di scrittori e continuano a offrire materia inesauribile alla narrativa.

In questo contesto il crime trova una casa naturale, essendo la forma prediletta di un’attitudine letteraria urbana, spesso inquieta, che tra le sue articolazioni è capace di trasformare una città in personaggio.

E quando gli autori incontrano i lettori, la città diventa a sua volta una grande sala di lettura.

IL VALORE DI TORNARE

Per Alberto Raffaelli, tornare al NeRoma significa dunque proseguire un percorso.

Non soltanto essere presenti a un appuntamento culturale, ma confermare una precisa idea di letteratura: quella che non rimane chiusa nelle pagine, ma cerca il confronto e attraversa le piattaforme digitali senza rinunciare all’incontro reale.

È una sfida importante. Perché la tecnologia può moltiplicare la possibilità di comunicare, ma non può sostituire la relazione. Un autore ha ancora bisogno di essere ascoltato. Un lettore ha ancora bisogno di sentirsi parte di qualcosa. Un libro ha ancora bisogno di qualcuno che lo faccia incontrare con chi potrebbe amarlo.

È qui che il lavoro di una community come Segnalazioni Letterarie acquista il suo significato più profondo: ne abbiamo parlato con Alberto Raffaelli.

Lei e Segnalazioni Letterarie tornate al NeRoma. Che significato ha per Lei questa nuova partecipazione?

Tornare al NeRoma significa innanzitutto dare continuità a un percorso. Ma credo che la parola più importante sia “incontro”. Un festival letterario vive quando riesce a mettere realmente in relazione chi scrive, chi legge e chi racconta i libri. Segnalazioni Letterarie è nata proprio con questo spirito: creare connessioni e dare spazio alle storie e agli autori. Il NeRoma, con la sua particolare attenzione al crime, rappresenta un contesto nel quale il confronto è particolarmente intenso. Il crime non offre soltanto enigmi da risolvere: pone domande sulla società, sulle persone, sulle loro fragilità. Essere nuovamente qui significa quindi condividere una visione della letteratura come esperienza collettiva.

Oggi escono moltissimi libri e conquistare l’attenzione del lettore è sempre più difficile. Che ruolo può avere una realtà come Segnalazioni Letterarie?

Credo che oggi il compito più importante sia orientare senza imporre. Un lettore non ha bisogno soltanto di essere indirizzato su cosa comprare, ma che gli si permetta di scoprire una storia e di formarsi una propria opinione. La nostra community cerca di fare esattamente questo: mettere in circolo i libri, creare discussione, favorire il dialogo tra autori e pubblico. La comunicazione può amplificare una voce, ma non può sostituire la qualità di ciò che quella voce ha da dire. Per questo considero Segnalazioni Letterarie soprattutto un luogo di incontro. In un mondo nel quale siamo continuamente connessi, paradossalmente abbiamo sempre più bisogno di comunità autentiche.

Qual è, secondo lei, la ragione per cui il crime continua ad avere un rapporto così forte con i lettori?

Perché parla delle nostre inquietudini. Dietro un delitto, un’indagine o un mistero c’è quasi sempre una domanda più profonda: chi siamo quando siamo messi davanti alle nostre responsabilità? Il crime ci porta nelle zone d’ombra dell’essere umano, e proprio per questo può aiutarci a comprendere meglio la realtà. Credo che il lettore contemporaneo cerchi esattamente questo: non soltanto evasione, ma storie capaci di lasciargli qualcosa. Un buon crime ti accompagna anche dopo aver chiuso il libro. Se continua a farti pensare, significa che ha fatto il suo lavoro. E, forse, anche il lettore ha fatto il proprio.

Il senso più autentico della letteratura, oggi, è probabilmente quello di far attraversare il buio senza aver paura delle domande che nasconde. Perché ogni storia, anche la più inquieta, può diventare una luce quando ci insegna a guardare dentro noi stessi. E tra una pagina e l’altra, mentre cerchiamo la verità di un racconto, finiamo spesso per incontrare la nostra.

Milano – Ci sono sere d’estate in cui la musica abbandona i luoghi chiusi dei teatri per farsi tutt’uno con gli elementi della natura, scorrendo insieme all’acqua, sussurrando tra le fronde degli alberi e accarezzando le pietre di antichi castelli. Domenica 23 agosto, la città di Legnano si prepara a diventare il palcoscenico di un evento culturale di rara e struggente bellezza. Nel cuore verde del Parco Isola Fluviale, a pochi passi dal suggestivo Castello Visconteo, risuoneranno le melodie del quartetto guidato dal chitarrista e compositore genovese Luca Falomi. L’appuntamento, inserito nella storica rassegna JAZZaltro e nel ricco palinsesto comunale “La Bella Estate”, promette di trasformare una serata di fine agosto in un viaggio sensoriale indimenticabile, capace di toccare le corde più intime del cuore umano.

Nata nel lontano 2010 con l’intento di portare i suoni e le culture del mondo nelle province di Varese e Milano, la kermesse JAZZaltro festeggia quest’anno la sua diciassettesima edizione, realizzata con il prezioso contributo della Fondazione Comunitaria del Varesotto. Il concerto di Legnano, che inizierà ufficialmente alle ore 21:00 con accesso da via Castello 1, rispetta la nobile tradizione della rassegna: l’ingresso sarà completamente gratuito, con la possibilità di lasciare una libera donazione. Una scelta etica e inclusiva, che trasforma la grande musica d’autore in un bene comune accessibile a chiunque desideri lasciarsi cullare dall’incanto del palcoscenico.

Myricae: la poesia delle piccole cose che si trasforma in suono

Il fulcro emotivo della serata sarà la presentazione dal vivo di Myricae, l’ultimo e straordinario lavoro discografico di Luca Falomi, pubblicato dall’etichetta Abeat Records. Il titolo dell’album è un esplicito e profondo omaggio alla celebre raccolta di poesie di Giovanni Pascoli. Proprio come il poeta romagnolo sapeva elevare le tamerici, gli affetti familiari e le piccole cose della quotidianità a simboli di un’armonia universale, così Falomi traduce in musica riflessioni intime, storie sussurrate ed emozioni umane. Attraverso nove brani strumentali originali, la chitarra si fa voce narrante, esplorando una tavolozza timbrica infinita che spazia dalla delicatezza acustica all’energia dell’improvvisazione.

Sul palco, per dare vita a questo ricchissimo mosaico sonoro, Falomi sarà affiancato da tre straordinari compagni di viaggio, musicisti di immenso talento e sensibilità: Eugenia Canale al pianoforte, Stefano Della Casa al violoncello e Max Trabucco alla batteria. Insieme, i quattro artisti daranno vita a un dialogo fluido e affascinante, dove il jazz più raffinato si fonde con le calde suggestioni del Mediterraneo, i ritmi della musica etnica, la severità della tradizione classica e le intuizioni dell’avanguardia contemporanea. Non sarà un semplice concerto, ma un abbraccio collettivo tra musicisti e spettatori sul filo sottile dell’emozione pura.

Una stella in ascesa che ha conquistato i grandi della musica italiana

Considerato oggi come una delle voci più originali, colte e interessanti del nuovo panorama chitarristico italiano, Luca Falomi vanta una carriera in rapidissima ascesa sia a livello nazionale che internazionale. La sua straordinaria versatilità tecnica, unita a una rara profondità espressiva, lo ha portato negli anni a collaborare al fianco di giganti assoluti della canzone e del jazz come Gino Paoli, Francesco Baccini, Alberto Fortis, Anna Oxa, Maria Pia De Vito e Javier Girotto, solo per citarne alcuni. La sua presenza a Legnano conferma la qualità di un festival che ha già ospitato quest’anno eccellenze del calibro dei Gaia Cuatro e del Michele Fazio World Trio.

La lunga estate di JAZZaltro continuerà a far sognare il pubblico fino a settembre, con appuntamenti imperdibili come il concerto di Francesco Schepisi a Castellanza il 29 agosto e il gran finale con il piano solo del leggendario Enrico Pieranunzi il 6 settembre a Olgiate Olona. Ma la notte del 23 agosto a Legnano avrà un sapore speciale: sarà la notte in cui la chitarra di Falomi parlerà direttamente all’anima dei presenti, dimostrando che l’arte, quando è sincera, ha il potere miracoloso di fermare il tempo e di farci sentire, finalmente, un po’ meno soli.

Domenica 23 agosto
Legnano (Mi)
Ore 21, Parco fluviale Isola del Castello, via Castello 1
Luca Falomi Myricae Quartet
Luca Falomi (chitarre), Eugenia Canale (pianoforte), Stefano Della Casa (violoncello), Max Trabucco (batteria)

Sabato 29 agosto

Castellanza (Va)

Ore 21, Cortile del Municipio, via delle Rimembranze 4

Francesco Schepisi Elevation Quartet

Francesco Schepisi (pianoforte), Samantha Spinazzola (voce), Antonello Losacco (basso), Fabio Delle Foglie (batteria)

Domenica 30 agosto

Legnano (Mi)

Ore 21, Parco fluviale Isola del Castello, via Castello 1

TeBuCaSe Quartet

Max Tempia (organo hammond), Fabio Buonarota (tromba), Mario Caccia (basso), Massimo Serra (batteria), special guest Tarcisio Olgiati (sax)

Domenica 6 settembre

Olgiate Olona (Va)

Ore 11, Cortile del Municipio, via L. Greppi 4

Enrico Pieranunzi piano solo (concerto e aperitivo)

Ingresso libero a tutti gli eventi con libera donazione.
On line: jazzaltro.it
FB: www.facebook.com/JAZZaltroTour

Instagram: jazzaltro.

Lovere – Ci sono luoghi in cui la bellezza paesaggistica sembra fondersi in modo del tutto naturale con l’arte e la musica, creando un’alchimia indescrivibile. Le sponde del Sebino, da sempre musa ispiratrice per artisti e poeti, non fanno eccezione. La grande musica, infatti, sul Lago d’Iseo non va mai in vacanza. Dopo lo straordinario successo di pubblico e critica registrato nei mesi di giugno e luglio, la nona ed attesissima edizione di “Onde musicali sul Lago d’Iseo” si prepara a regalare nuove e travolgenti emozioni per tutto il mese di agosto, confermandosi come uno dei festival culturali più raffinati del Nord Italia. L’iniziativa, organizzata dall’eccellente Associazione Luigi Tadini di Lovere in stretta collaborazione con Visit Lake Iseo (l’ente di promozione turistica del territorio), si appresta a vivere uno dei suoi appuntamenti più infuocati e passionali.

La magia del tango argentino incanta la chiesa di Pisogne

Se c’è un genere musicale capace di raccontare i tormenti dell’anima umana, fondendo la malinconia alla sensualità, quello è senza ombra di dubbio il tango. Ed è proprio a passo di danza che il festival farà tappa, sabato 22 agosto, nella suggestiva cornice di Pisogne (Brescia). La splendida chiesa di Santa Maria della Neve aprirà le sue porte (alle ore 21:00, con ingresso rigorosamente libero) per ospitare l’attesissimo spettacolo dal titolo “AT-Traverso il Tango ovvero Passioni, virtuosismo, emozioni tra Vecchio e Nuovo Continente”. Una serata che si preannuncia come un autentico viaggio sensoriale attraverso la storia di questa forma d’arte dichiarata Patrimonio dell’Umanità.

Un repertorio da brividi: da Carlos Gardel ad Astor Piazzolla

Il pubblico verrà letteralmente preso per mano e condotto in una traversata oceanica e temporale che partirà dai polverosi salotti dell’Ottocento, periodo in cui la languida habanera cubana iniziava a cedere il passo ai ritmi incalzanti delle milonghe argentine. Attraverso l’esecuzione magistrale di brani struggenti, il repertorio attraverserà l’epoca d’oro dei grandi cantanti (come l’immortale Carlos Gardel), per poi approdare alla consacrazione del tango come forma musicale universale grazie al genio rivoluzionario e infaticabile del compositore Astor Piazzolla. Non mancheranno, inoltre, preziose contaminazioni sonore: il tango nuevo argentino si confronterà audacemente con la Bossa Nova e gli storici Choros brasiliani, in un vortice di brani in cui il virtuosismo tecnico si fonderà con la saudade più profonda.

Quattro virtuosi di fama mondiale per una serata indimenticabile

A dar vita a questo miracolo musicale sarà un quartetto d’eccezione, formato da musicisti dal curriculum semplicemente sbalorditivo. Al pianoforte (e curatore degli arrangiamenti) siederà Massimo Tagliata, artista dalla spiccata e geniale versatilità, capace di spaziare dal jazz alla musica d’autore, vantando storiche collaborazioni con giganti come Biagio Antonacci, Antonella Ruggiero ed Elisa. Ad impreziosire le armonie ci sarà il flauto di Giovanni Mareggini, musicista che ha calcato i teatri internazionali più prestigiosi al fianco di Lucio Dalla, Giorgio Gaslini e Ian Anderson (frontman dei leggendari Jethro Tull), tanto autorevole da essere stato incaricato direttamente da Papa Francesco per la direzione musicale dei Sinodi del 2018 e del 2022. La potentissima e raffinata sezione ritmica sarà invece affidata alle sapienti percussioni di Riccardo Bontempelli e al vibrante contrabbasso di Enrico Lazzarini, già storico collaboratore di Vinicio Capossela, Paolo Fresu e Paolo Rossi.

L’estate sul Sebino corre verso il gran finale esclusivo sull’Isola di Loreto

Lo spettacolo di Pisogne si inserisce in un mese di agosto già ricchissimo di successi per le “Onde Musicali” (ricordiamo il trionfo del Rapsodia Saxophone Quartet a Costa Volpino e il viaggio nelle danze popolari del Quartetto Marsyas a Lovere). Ma gli organizzatori stanno già preparando i fuochi d’artificio per il gran finale del festival, che si terrà in una location letteralmente da favola: sabato 5 settembre sull’Isola di Loreto. In quell’occasione (doppio set su prenotazione a 80 euro, inclusivo di trasporto in barca e brindisi in Franciacorta) andrà in scena il “Viaggio tra le stagioni” di Vivaldi, eseguito dall’Ensemble d’archi Astorre Ferrari. Un appuntamento semplicemente imperdibile per salutare l’estate all’insegna della bellezza assoluta.