Redazione-  Fontanellato si prepara a vivere due giornate di trasformazione urbana e poetica. Il borgo, incastonato nella pianura parmense e celebre per la sua maestosa Rocca Sanvitale, diventa il teatro a cielo aperto di “Fontanincanto 2026”, evento centrale del più ampio Festival Incredibile. Nelle date del 26 e 27 giugno, le piazze e le vie del centro storico accoglieranno un flusso ininterrotto di artisti internazionali, trasformando spazi quotidiani in percorsi di scoperta sensoriale. Dopo le tappe di Zibello, Traversetolo, Scandiano e Maranello, il festival prosegue la sua missione di rigenerazione culturale attraverso il circo contemporaneo, il teatro di strada e la musica dal vivo.

Un viaggio internazionale tra circo e teatro

La proposta artistica di quest’anno attinge a piene mani dal panorama globale, puntando su una qualità tecnica che evita la spettacolarizzazione fine a se stessa in favore di una connessione emotiva col pubblico. Tra gli appuntamenti di maggior richiamo figura il debutto italiano della compagnia tedesca Monsieur & Die Dame am Klavier. Con lo spettacolo “Humor in Black and White”, il duo porta la tradizione del cinema muto nel terzo millennio, unendo equilibrismo acrobatico e partiture originali eseguite su un pianoforte a coda in miniatura. La narrazione, priva di parola, gioca sulla complicità immediata, trasformando il gesto atletico in una forma di comunicazione universale.

Dalla Spagna giunge invece Ramiro Vergaz, interprete di “White Bottom”. L’artista rievoca l’estetica dei ruggenti anni Venti su un palcoscenico mobile, dove la giocoleria estrema si intreccia con il virtuosismo acrobatico. Il suo è un lavoro di precisione, in cui il rischio controllato diventa metafora di una leggerezza ricercata. Sul fronte della ricerca poetica, il taiwanese Chien Hung Kuo presenta “Moving Zen”. La performance, caratterizzata dall’uso sapiente della manipolazione del cubo acrobatico e del fuoco, invita a una sospensione temporale. Il movimento qui non è pura ostentazione di forza, ma si avvicina a una pratica meditativa, declinata in una cornice scenica che valorizza l’architettura storica del borgo.

Tecnologia, memoria e partecipazione collettiva

Il festival non si limita alle arti circensi tradizionali, ma esplora il confine tra uomo e macchina. La Compagnia Chilowatt, con lo spettacolo “Rex”, porta in scena un tributo stravagante a Nikola Tesla. Attraverso la figura di uno scienziato eccentrico, la tecnologia elettrica si trasforma in elemento drammaturgico, in un gioco dove l’inquietudine incontra la comicità. Parallelamente, la dimensione storica e letteraria trova spazio in “Boato” di Andy Spigola, che omaggia il cinema italiano degli anni Settanta. Attraverso l’uso dei trampoli e il linguaggio del clown, Spigola tratteggia una parodia del latin lover, rileggendo con ironia le maschere sociali e le icone care alla commedia all’italiana di maestri come Wertmüller.

Il tessuto urbano viene ulteriormente animato dal Teatro del Fantastico, con l’incursione itinerante di Medoro e Malacoda. Ispirati dalle visioni di Hieronymus Bosch, i personaggi sembrano uscire letteralmente dai dipinti del Trittico del Giudizio per mescolarsi tra i passanti. Questo approccio esperienziale è completato dai laboratori di Energia Ludica, che offrono giochi antichi aperti a ogni generazione, ribadendo l’importanza del gioco come mezzo per abbattere le barriere anagrafiche e sociali. La colonna sonora del festival è infine affidata alla vitalità dei Culpable, band parmigiana capace di mescolare reggae, folk e ska, e al duo disco-punk-clown Wunder Tandem, che chiuderà la manifestazione trasformando la piazza in una festa ritmica dal forte impatto scenico.

Una visione culturale per il territorio

Fontanincanto è parte integrante di un progetto più vasto, promosso da L’Ufficio Incredibile APS. Giunto alla quinta edizione, il circuito si avvale del sostegno del Ministero della Cultura, della Regione Emilia-Romagna e della Fondazione Cariparma. Questa sinergia tra enti pubblici e realtà associative locali permette di mantenere la gratuità degli spettacoli, democratizzando l’accesso alla cultura di alto profilo. L’obiettivo va oltre l’intrattenimento: si tratta di creare un dispositivo culturale stabile, capace di valorizzare il turismo sostenibile attraverso un’offerta che intreccia radici territoriali e linguaggi cosmopoliti. Il calendario, che si estenderà fino a dicembre, conferma la solidità di un progetto che intende la pianura e l’Appennino non come zone di passaggio, ma come luoghi attivi di produzione artistica. Per informazioni aggiornate sui singoli orari e le modalità di accesso, è disponibile il contatto telefonico 339 1907918.